Костюм главного героя против злодея в мультфильмах со славянским сеттингом

Трудно не согласиться, что образ героев в советской мультипликации, как правило, архетипичен. Особенно, когда дело касается славянского сеттинга. Иван-дурачок, к примеру, несмотря на то, что считается глупым, на самом деле обладает недюжинной смекалкой и всегда побеждает зло в конце повествования. А алчных и жестоких антагонистов всегда наказывают за их злодеяния. Словом, существует определенный канон, по которому развивается сюжет и персонажи.

Но существует ли между этим прямая взаимосвязь? Есть ли общепринятый принцип, по которому выстраивается образ героя или злодея, что ему противостоит? Отличия, безусловно, имеются, однако многие забывают, какой ценностью их изучение может обладать. Ведь они не только помогают лучше осмыслить произведение, но и погрузиться в культурные особенности времени, в которое оно было создано.

Костюм с древности считался одним из важнейших ценностей человека, потому что он отражал традиции, обычаи, а также основные черты времени и изменения в обществе. По нему можно было определить возраст человека, его статус, семейное положение, а также место, где он проживал.

Советские аниматоры прекрасно это понимали, поэтому в своих произведениях стремились не только погрузить зрителей в определенный временной период, но и показать различия между разными слоями общества. Благодаря таким отличиям у них гораздо лучше получалось передать основной посыл произведения и раскрыть характеры героев. Особенно, когда дело касалось героев и противостоящих им злодеев.

Поэтому целью данного визуального исследования стало изучение упомянутых отличий между костюмами и образами протагонистов и антагонистов, поскольку даже мельчайшие детали в одежде могут рассказать нам не только о культуре древних времен, но и о настроениях и мировоззрении людей в Советское время.

Актуальность заключается в том, что именно благодаря анализу данных аспектов можно выявить определенную закономерность, которую в последствии можно использовать в дальнейшем исследовании культурных особенностей различных народностей и стран.

В ходе исследования будут рассматриваться не только визуальные отличия в костюмах, как форма или цвет, но и духовно-символические, что раскрывают фундаментальные отличия в образах героев. Предметом исследования стали мультфильмы, созданные в советский период, рассмотрев которые, можно и выяснить основные отличия и контрасты между положительными и отрицательными персонажами.

Рубрикатор состоит из следующих частей:

1. Концепция
2. Цветовая палитра
3. Округлые линии против острых
4. Коллективность против индивидуальности
5. Заключение

В конце исследования подведутся основные итоги проанализированного материала, благодаря которым можно как охарактеризовать героев, так и выявить основные культурные течения и настроения людей в Советский период.

Цвет является одним из первых элементов костюма, что бросается в глаза. В древние времена, особенно на Руси, он одновременно нес символическое значение и показывал статус человека, который его носил.

Так, например красный и золотой цвета символизировали богатство, часто были основными цветами праздничной и свадебной одежд. А белый был символом чистоты и целомудрия.

Например, можно образ Ивана представлен нам в красном кафтане и колпаке с босыми ногами и ярко контрастирует с богатыми одеждами Царя и его дочери.

Они в одной цветовой гамме, однако именно разница в их статусе позволяет трактовать красный цвет по-разному.

Гораздо больше контраст прослеживается у Ивана с царским спальником, завистливым и злобным человеком, что и проявляется в его зеленой цветовой гамме.

Красный и зеленый — это комплиментарные цвета, то есть персонажи полностью противоположны друг другу.

Интересным является и финал произведения, где Иван, прыгнув в три котла, преображается. Его одежда из простых крестьянских лохмотьев становится настоящим юным царевичем. Его кафтан преображается, у шапки появляется меховая отделка, подпоясанный кинжал, а также сапожки на каблучке.

То есть, герой преображается, сохраняя при этом свою изначальную цветовую гамму. Красный для него это цвет отваги и любви. Царь-девица же остается в нежном белом одеянии. Два героя тоже контрастируют, однако здесь это скорее символ скорой свадьбы, чем столкновение их личностей.

У Ивана-Царевича из мультфильма «Царевна-лягушка» тоже кстати присутствуют красные элементы одежды: сапоги, пояс и колпак, однако преобладают белые оттенки. И сам герой одет достаточно скромно для своего статуса, возможно, для того чтобы показать, что его знатный род не сделал его высокомерным. Юноша благороден, смел и готов проявлять милосердие.

Интересны цветовые контрасты между Иваном, Василисой и Кощеем. Василиса, когда не одета в свою свадебную одежду, облачена в голубой. Кощей, хоть тоже имеет холодные оттенки в своем образе, совершенно от нее отличается. Его цветовая палитра будто бы грязная, неестественная.

Ярко-красный плащ облаченного в свои доспехи Ивана противопоставляется грязному желтому, почти коричневому корзно у Кощея. Это разница как и в их возрасте, так и в моральных ценностях. Кощей, пускай и до поры до времени бессмертный, все равно прогнил насквозь.

Аналогичный прием контрастов в цвете кожи мы можем разглядеть в произведении Ивана Аксенчука «Молодильные яблоки». Младший сын Иван имеет обыкновенный бежевый оттенок кожи, в отличие от своих братьев. Один из них с голубовато-зеленой кожей, как уже выяснено для того, чтобы продемонстрировать, насколько он завистлив. А второй имеет розоватую кожу, что и намекает нам на его пристрастие к выпивке.

Оба брата в кульминации фильма предают Ивана и своего отца, показывая нам насколько они кровожадные, подлые и ленивые. Прием контрастной цветовой гаммы вновь срабатывает.

Словом, во многих мультфильмах, красный и черный противопоставляются белому и голубому. Знатные люди с несменным богатством вступают в конфликт с простыми, но благородными душой людьми. Если цветовая гамма совпадает, то цвета злодея грязные, не такие насыщенные, как у протагонистов.

Даже если главный герой из знатного рода, его одежда никогда не будет перегружена лишними украшениями, чтобы показать его приземленность.

Острые линии используются для того, чтобы показать нечто жесткое, резкое и устрашающее. Более плавные круглые линии расслабляют, заставляют нас испытывать больше симпатии к этой форме.

Так, во многих художественных произведениях главные герои имеют круглые линии в своем образе, а злодеи — острые и угловатые.

Иван и Кощей, казалось бы, имеют острые линии на своей голове. Однако броня героя кажется нам более притягательной, поскольку имеет округлую форму. А вот корона Кощея жесткая, словно пики, которые готовы вонзится в сердце.

Даже черты лица имеют совершенно противоположные по настроению линии.

В Молодильных яблоках данный прием возведен в абсолют. Легко сравнить, насколько резки геометрические формы линий и узоров у антагонистов с плавными и округлыми чертами лица Ивана.

Латы воителя, дорогие позолоченные одежды и корона Кощея противопоставляются круглому орнаменту у рубашки Ивана, его простой рубахе с лаптями.

Линиями часто показывают возраст героев, зачастую у злодеев больше всего жестких линий на лице, следовательно и морщин. Они приобретают иссохший болезненный вид, а протагонисты наоборот полны сил и мягкости.

Интересной находкой будет контраст между Царевичем и Иванушкой из произведения «Сказка сказывается», а также между Полканом и Ваней из «Летучего корабля».

Между героями контрастных линий особо нет, вс они имеют плавные и округлые одежды и орнаменты, даже цветовые палитры у них почти одинаковые. Контрастом выступает разница в их пропорциях. Полкан и Царевич более округлые, крупные, что и говорит об их чрезмерном злоупотреблении властью и своим статусом. Оба Ивана же, простые трудолюбивые люди, у которых нет ничего кроме их отваги и изобретательности.

Это уже не упоминая разницу в их костюмах. Одежда на героях — это практически всегда лапти и подпоясанная с минимальным количеством украшений рубаха. А злодеи всегда одеты в многослойную одежду, имеют дорогие украшения, кожаные сапоги, высокие шапки, мех и дорогие кафтаны.

Образы главных героинь, кстати, повторяют образы своих возлюбленных. Даже если те исходят из богатого рода, они никогда не перегружены украшениями или узорами. Наоборот, их образы лаконичные и достаточно скромные для девушек их статуса.

Более того, часто они не прячут свои волосы, что говорит об их молодом возрасте, ведь после вступления в брак на Руси женщины были обязаны прикрывать голову традиционными головными уборами.

Известно, что в период СССР отрицались идеи капитализма и старых обычаев. Быть зажиточным боярином считалось неприемлемым. Рабочий класс стал основой движущей силой в обществе. Отрицались и порицались нравы и идеи, существовавшие в период Российской империи.

Основными ценностями для людей советского общества были порядочность и трудолюбие. Учитывая тот факт, что создаваемая в период существования Советского Союза мультипликация несла воспитательный и просветительский характер, разница между социальным положением антагониста и протагониста становится весьма очевидной.

Главные герои практически всегда являются выходцами из обычных, порой даже бедных семей. Это крестьяне, которые не имеют множества материальных благ, но при этом обладают высокими моральными ориентирами и сами по себе благородны и честны.

К тому же, герои окружают себя друзьями и товарищами. Они помогают и взамен получают помощь. В отличие от злодеев, которые действуют в одиночку, словно находятся в отрыве от общества. В финале герои всегда обретают счастье, а антагонисты терпят поражение или погибают.

Ивана в мультфильме «Сказка сказывается» несколько раз превращают то в пенек, то в собаку, однако это не мешает ему оставаться решительным, добрым и отзывчивым. Он пользуется своей смекалкой, пока Царевич стоит в стороне. То есть, не работает, а следовательно остается ни с чем.

Василиса в финале даже заявляет: «По подвигу и награда». Царевич не трудился, а следовательно не может рассчитывать не на что. А усердия Ивана наоборот окупились, ведь он убил Кощея и спас девушку.

Например, Иван из «Царевны-лягушки» несколько раз проявляет милосердие и не убивает лесных зверей. Позже, когда герою потребуется помощь, они сыграют решающую роль в убийстве Кощея.

В «Молодильных яблоках» Иван, проявив милосердие, спасает Волка, который затем на протяжении всего мультфильма сопровождает его и оберегает.

Его братья, наоборот, проигрывают собственных лошадей в азартной игре. И остаются ни с чем. А Иван приезжает домой с невестой, верным конем и выполненным обещанием для своего отца, который и дарует ему свои земли.

Кощей из этого же мультфильма, конечно, сидит за столом со своими друзьями, однако они показаны мерзкими и ужасными чудовищами, такими же неприятными как и он сам.

В «Летучем корабле» Полкан поет о богатстве, оно для него истинное счастье и цель по жизни. он самом деле одинок. Единственный человек, который хоть как-то был к нему приближен был Царь, да и его боярин предает.

Иван же, заручившись поддержкой своего друга водяного, держит свое слово и сбегает с Забавой на встречу своей мечте. А мечтают они оба о свободе и счастливой жизни.

Примечательным, на мой взгляд, является и то, что Забава отказывается от своего царского титула. В отличие от других мультфильмов, не Иван преображается, чтобы соответствовать ее статусу, а наоборот. В итоге мы видим, что в финале девушка оставляет свой кокошник и роскошный сарафан и остается в обычном голубом без рубахи с красными бусами.

Таким образом, можно прийти к выводу о том, что отличия главного героя и злодея заключались прежде всего в их статусе, из которого и исходят различия в одеждах, цветовой палитре и формообразовании.

Протагонисты всегда одеты просто, даже если они не из крестьянской семьи, где основными атрибутами являются лапти, рубаха и порты. Одежда антагонистов же многослойна, украшена драгоценностями и мехом. Получается своеобразный контраст, ведь герой, не обладающий богатством, на самом деле чист душой, а знатный человек погряз в собственной жадности и корысти. И никакие одежды этому никогда не помогут.

Указанные отличия не только демонстрируют там основные настроения советского общества, но и показывают, каким именно образом это самое общество воспитывалось. Мультфильмы несли в себе воспитательный характер, с малого возраста приучали к труду и взаимовыручке.

Именно поэтому образы героев славянского сеттинга не только отражают древнюю эпоху, в которой развиваются сюжеты, в которые они погружены, но и ярко демонстрируют мировоззрение и культурные ценности советского человека.