Студия DRIFT является голландской компанией, состоящей из дуэта художников Лоннеке Гордийн и Ральфа Науты. Студия была основана еще в 2007 году, в ее составе на данный момент находится 65 работников — дизайнеров, работающих в разных профилях и вариативах и создающих удивительные инсталляции, перформансы, скульптуры и полноценные шоу.
Основная миссия DRIFT заключается в раскрытии двух основных тем, наиболее часто проявляющихся в работах студии: остро-социальных и, еще более важных, природных. Под этим подразумевается именно разглядывание и более глубокое рассмотрение природных явлений через призму биодизайна и использования различных технологий и механизмов, таких как фонари, научно-техническое оборудование, летающие дроны и так далее.
Фотография основателей DRIFT Лоннеке Гордийн и Ральфа Науты, фото Дж. В. Кальденбаха, 2016 г.
Данная тема была выбрана мной не только как пример удачных кураторских работ и практик, но и как пример влиятельного кураторского движения, выставки и перформансы которого каждый день покоряют тысячи людей и заставляют их задумываться о свойствах мироздания и человеческого восприятия сквозь призму света как основного медиума.
Поскольку по большей части речь пойдет именно о световых инсталляциях и шоу, принцип отбора материала строился на основе известных световых выставок студии DRIFT, созданных благодаря слиянию науки, технологий и чувствительности человеческого сознания.
Принцип рубрикации построен на систематизации данных об основных идеях студии: вначале речь пойдет о перформансах, обозначающих остросоциальные человеческие проблемы, а затем будет представлен блок, посвященный переживаниям авторов касаемо современной экологической повестки и реакции человека на ситуацию. В каждом разделе выставок и перформансов, о которых будет идти речь, в первую очередь будет рассказано о тех, которые произвели наибольшее впечатление на аудиторию, стали резонансными и получили огромный отклик среди публики.
Для создания этой работы понадобилось проанализировать множество текстовых источников и документов, преимущественно рассказывающих о принципах светодизайна и взаимодействии технологий и искусства. Эти материалы дали более полное представление о том, какие существуют правила при создании световых и иммерсивных искусств, какие актуальные тенденции появились в области появления современных световых инсталляций и как всеми этими инструментами пользуются дизайнеры и художники по всему миру.
Основной целью этого визуального исследования является представить многочисленные работы студии DRIFT как примеры уникальных явлений, когда с помощью раскручивания физических возможностей света можно воспроизвести бесконечное количество концепций и интерпретаций проблем общества (и не только заставить зрителя задуматься обо всех этих явлениях, но и, вероятно, привести его к будоражащим идеям и мыслям, способным даже найти решения).
ОСТРО-СОЦИАЛЬНЫЙ СВЕТ
I. Social Sacrifice
На Венецианской биеннале 2022 года команда DRIFT представила свое первое в истории воздушное представление дронов в помещении под названием «Social Sacrifice» («Социальная жертва»).
В течение многих лет компания DRIFT изучала поведение стаи в природе и воплощала принципы синхронности в перформативных инсталляциях с использованием автономных летающих беспилотных устройств. Получившаяся в результате работа переводит образный язык в завораживающую хореографию, которая предлагает поэтическую медитацию о противоречиях между индивидуальной автономией и коллективной взаимозависимостью.
«Истинная эволюция происходит в результате адаптации и попадания в незнакомые и неудобные ситуации, чтобы учиться и становиться лучше. Перед нами стоит серьезная задача. Если мы поймем, как работает природа в неопределенных обстоятельствах, нам станет легче принять тот факт, что мы должны идти шаг за шагом, постоянно меняться и адаптироваться, чтобы оставаться частью эволюции этой земли»
— Лоннеке Гордийн, основатель студии DRIFT
Фотография с воздушного перформанса «Social Sacrifice», Оссип ван Дуйвенбоде. 2022 г.
Фотографии с воздушного перформанса «Social Sacrifice», Оссип ван Дуйвенбоде, 2022 г.
Это новое представление вдохновлено коллективным разумом и сотрудничеством, которые проявляют стаи рыб при встрече с хищником, и показывает, как такое адаптивное поведение стаи приводит к успешному решению проблем в неопределенных обстоятельствах. Например, эти данные природы дают представление о том, как мы могли бы справиться с множеством проблем, с которыми сталкиваемся сегодня — от глобальной пандемии до изменения климата и геополитических конфликтов.
Фотография бэкстейджа с воздушного перформанса «Social Sacrifice», Арьен ван Эйк. 2022 г.
Вдобавок к упомянутому перформансу стоит вспомнить и о выступлении студии на всемирно известном фестивале «Burning Man» в 2023 году, уже выдающий некоторую критику человечеству и призывающий к ответственности и помощи.
DRIFT специально посетили Блэк-Рок-Сити и совместно с Лукас ван Острум привезли на пляж 1000 дронов. Создание произведений искусства на «Burning Man» — это всегда масштабная коллективная работа, стоящая огромнейших усилий сообществ, которые поддерживали предстоящий перформанс на протяжении многих лет.
«На выставке были представлены 4 из 164 000 животных, занесенных в список исчезающих видов. Мы должны изменить наше поведение, чтобы защищать и питать мир природы»
— Ральф Наута о миссии шоу на фестивале
Также хочется упомянуть немного более ранний проект «Franchise Freedom», который тоже проводился на фестивале «Burning Man», но уже в 2018 году. Перформанс был особенно очарователен благодаря живой музыке в исполнении композитора Джоупа Бевинга.
В своей работе студия DRIFT часто рассматривает концепцию свободы. В данном выступлении она визуализирует связь между группой и отдельным человеком, имитируя стаю скворцов. Ночью 600 светящихся дронов поднялись в воздух, демонстрируя гипнотическую хореографию под аккомпанемент. Дроны управлялись по специально разработанному алгоритму, который следует принципам как индивидуального выбора, так и группового движения. Инновационная технология позволила создать 3d-изображение неба, которое можно было бы рассматривать под разными углами.
Не менее удивительным кажется безымянный проект DRIFT, где создатели пытаются представить, как выглядели бы знаменитые руины в завершенном виде. Используя технологии беспилотных летательных аппаратов для устойчивого восстановления и достройки руин, Лоннеке Гордийн и Ральф Наута представляют гладиаторский символ римского Колизея и незаконченный шедевр Гауди — собор Святого Семейства в Испании.
Фотографии с воздушного перформанса, DRIFT, 2022 г.
Идея руин в упадке и славе несет в себе символическую, неоднозначную антологию священной красоты, часть архитектурной памяти, которая исследует могущество и нежелание обладать, переплетаясь с историей сооружения, его местоположением, архитектурными авторами, а также коллективной памятью. Эти здания рассказывают истории о могуществе, потерях, человеческой доблести и растущих цивилизациях, о столкновениях с природными катастрофами или служат реликвиями политических войн, видений и опасений утопического будущего.
II. I Am Storm
«I Am Storm» — это иммерсивное художественное произведение, изображающее порывы ветра в поле, покрытом травой. Это произведение, основанное на увлечении DRIFT завораживающими ритмами природы, отражает сущность ветра как явления. Большинство видов растений зависят от этой энергии: без ветра не было бы волн, опыления или дождя. Ничто на этой планете не двигалось бы.
Фотографии иммерсивного пространства «I Am Storm», Рональд Симтс, 2023 г.
Когда зритель проходит через движущиеся модули, активируются датчики, которые управляют движением травы. Эти модули реагируют на человека, придавая ему ощущение силы, поскольку они становятся источником ветра, активирующего движение. Каково обладать такой силой? Насколько сильно мы влияем на свое окружение? «I Am Storm» — это движущееся пространство, которое стремится напомнить зрителям, что они находятся в постоянном динамичном диалоге со своим окружением. Чтобы связать их с ощущением того, что они окружены природой и откликаются на нее.
