Бывало ли у вас такое: вы смотрите на запотевшее окно — и щека вспоминает, как стекло холодит при прикосновении? Видите кружку с чаем, и в ладонях оживает воспоминание о керамической стенке?
Мы мгновенно перенесли одну модальность на другую и поняли, о чём речь — хотя не прикасались к этим объектам. Сознание «достроило» ощущения за нас. Это особенность восприятия называется синестезия.
Синестезия — нейрологическая особенность, при которой стимуляция через один сенсорный канал вызывает непроизвольную реакцию в другом.
Синестеты описывают свой опыт как само собой разумеющийся — и с удивлением обнаруживают, что другие его не разделяют. Долгое время наука относилась к ним как к исключению, требующему объяснения.
Потребовалось несколько десятилетий нейровизуализации, чтобы выяснить: синестезия — не аномалия восприятия. Все люди рождаются с перекрёстными нейронными связями между органами чувств. У большинства они уходят ниже порога сознания в ходе развития; у синестетов — остаются активными и различимыми. Но следы этих связей есть у каждого.
Синестетический опыт по своей природе индивидуален: каждый, кто переживает единство ощущений, вынужден искать собственный язык, чтобы его выразить. Именно поэтому художники в своих проектах разрушают традиционную границу между зрением, слухом и осязанием, объединяя разные модальности в один образ восприятия.
Как механизм синестезии проявляется в современных визуальных практиках — там, где его никто намеренно не называет этим словом?
Моя гипотеза состоит в том, что современные художники, бренд-стратеги и дизайнеры интерфейсов, работая в формально не пересекающихся медиумах, переоткрывают одну и ту же встроенную логику кроссмодальных соответствий — от инсталляций, в которых зритель оказывается внутри события, до плоских интерфейсов, кодирующих ощущение материала одним лишь изгибом линии.
Их работы не просто эксплуатируют синестезию как приём, но и возвращают зрителю забытое: его собственное восприятие — главный материал, на котором работает любое визуальное высказывание, и без этого материала никакая среда не достигает адресата.
Три рубрики выстроены по сужению сенсорного диапазона: от инсталляции, в которой зритель оказывается внутри события, через брендинг, располагающий ограниченным числом точек контакта, до цифрового интерфейса, работающего через один канал — экран.
Этот порядок обнажает закономерность: чем меньше каналов восприятия задействует сам формат, тем активнее сознание зрителя подключает остальные.
В исследовании я обращаюсь к нейронаучным текстовым источникам (чтобы доказать универ-сальность соответствий и их биологическую основу), методологическим (чтобы исследовать возникновение синестезии как метода) и прикладным (чтобы перейти в плоскость дизайна). Однако первичный источник — «Точка и линия на плоскости» (1926), поскольку именно Кандинский пробовал систематизировать синестетическую логику раньше науки — как операциональный словарь сил, напряжений и точек, пригодный к применению в любом визуальном медиуме.
Визуальный материал отобран по принципу доказуемости: в каждой рубрике — случаи, где кроссмодальное соответствие достаточно явно, чтобы быть задокументированным через кадр, видео или элемент интерфейса.
Синестезия в инсталляциях
Инсталляция — жанр, в котором художник работает со всеми чувствами зрителя одновременно. Пока зритель внутри зала, его восприятие работает на полную физическую мощность.
Для многих художников перфоманса самым ёмким из доступных каналов оказывается свет.
The Color Inside / Overland Partners + Джеймс Таррелл Skyspace (2013). Фото: Florian Holzherr
Джеймс Таррел, As Seen Below — The Dome (2025). Фото: Mads Smidstrup
Так, Джеймс Таррелл в серии работ «Skyspace» создаёт небольшие закрытые помещения с круглым проёмом в потолке. Зритель ложится или садится на каменное ложе вдоль стены и смотрит вверх — больше ничего проект не подразумевает. Никакой музыки, никаких комментариев; только небо в круглом окне и медленно меняющееся освещение стен внутри.
В этой намеренной пустоте начинают работать механизмы кроссмодального соответствия. Голубой неба «звучит» как нечто длительное и спокойное — Кандинский сравнивал такое звучание синего с виолончелью, и это не поэтическая вольность: исследования фиксируют устойчивую межмодальную связь между низкими тонами, холодными оттенками и ощущением пространственной протяженности.
Когда вокруг нет звуковой среды, способной заглушить «звучание» цвета, он становится слышимым в буквальном смысле.
Ивана Франке — Seeing with Eyes CLosed (2011). Фото: Ivana Franke Studio
Ивана Франке в инсталляции «Seeing with Eyes Closed» идёт по другому пути. Зрителя помещают в круглую тёмную комнату, где загорается стробоскопический белый свет — резкий, прерывистый, на одной фиксированной частоте. И предлагают закрыть глаза.
С закрытыми глазами в темноте обычно ничего нет. Здесь происходит обратное: за веками начинают плыть сюжетные фрагменты. Свет, мерцающий сквозь веко на особой частоте, заставляет зрительную кору работать без внешней картинки — и мозг, не получая ясного сигнала, «восполняет» его из собственных перцептивных запасов. Механизм мультисенсорной интеграции универсален: она происходит у всех людей постоянно, но обычно ниже порога сознания.
Симон Хейденс — Lightweeds (2006). Фото: Симон Хейденс
Симон Хейденс в проекте «Lightweeds» проецирует на стены музея растения — не записанные заранее, а растущие в реальном времени. Алгоритм соединён с датчиками снаружи здания: каждое движение ветра, каждая капля дождя, каждый человек, прошедший мимо окна, отражается на проекции.
Зритель считывает движение побегов — и неожиданно начинает «слышать» ветер за стеной, «чувствовать» дождь снаружи. Внешняя погода, которой в зале физически нет, попадает в зрителя через единственный доступный визуальный канал.
1. TeamLab — Flowers Scattering and Dissolving into the World (2024) 2. TeamLab — Butterflies Falling and Dissolving into the World (2024)
Одна и та же «фраза» проигрывается параллельно в нескольких каналах восприятия, и зритель различает их как единое высказывание.
Olafur Eliasson — The Weather Project (2003). Фото: галерея Тейт (Лондон).
Так, Олафур Элиассон в инсталляции «The Weather Project» поместил в гигантский зал «солнце» — полукруглый диск из четырёхсот монохроматических ламп, размноженный отражением на зеркальном потолке до полного круга. Воздух в зале постоянно насыщался тонким туманом из увлажнителей. Зритель входил в зал и оказывался в янтарном полумраке, окружённый собственным удвоенным отражением сверху и поднимающимся туманом снизу.
Все каналы здесь работают по одной семантической оси — погода. Зритель не наблюдает погоду со стороны, он находится внутри неё. Это и есть та полная оркестровка, о которой Кандинский писал применительно к сцене, но воплощённая в музейном зале.
Random International — Rain Room (2012). Фото: Random International и Oli Scarff
Коллектив Random International в инсталляции «Rain Room» пошёл противоположным путём. В большом тёмном зале постоянно идёт реальный дождь — со звуком воды, запахом мокрого камня. Но в потолке стоят датчики движения, отключающие распылители именно над зрителем. Зритель идёт сквозь ливень и остаётся сухим.
Здесь синестезия работает с обратным знаком — это парадоксальная оркестровка, в которой один канал намеренно отключен.
Невозможность тактильно ощутить влагу создаёт ощущение нереальности всего остального. Мозг ожидает намокнуть и, не получая подтверждения, начинает «достраивать» дождь сам — многие посетители впоследствии описывали ощущение мокрой одежды, которого физически не было. Парадокс в том, что именно отсутствие одного канала усиливает все остальные.
Оркестровка работает не только через прибавление каналов, но и через их намеренное изъятие. Убранный канал не создаёт пустоту — мозг достраивает его из ожидания, и это воображаемое присутствие сильнее реального.
Синестезия в брендинге
Экспозиции посетитель воспринимает пространственно, через погружение в тщательно моделируемую синестетическую среду. У бренда же «точки касания» с потребителем весьма ограничены.
Чтобы продемонстрировать, как бренды обходят это ограничение, проведём эксперимент.
Найдите глазами любой предмет вокруг вас. Теперь попробуйте мысленно лизнуть его. Откуда вы знаете, каково это?
Этот явление синестезии называется кроссмодальный перенос. Сознание хранит не изолированную картинку предмета, а полисенсорный отпечаток: визуальная текстура поверхности сцеплена с тактильными, вкусовыми и ольфакторными следами в памяти.
Именно поэтому бренд способен через один канал активировать то, чем физически не располагает: зрение становится входом в цепочку, которую завершают другие чувства.
Aesop — Tacit (2015). Фото: Aesop.
Так, парфюмерный дом Aesop в экспозиции своего аромата Tacit отказывается от привычного словесного описания нот. Помимо стандартной объектной съемки с флаконом (Packaging Photography), бренд вводит еще одну линию фотосъемки: ингредиенты, из которых складывается букет.
Каждый кадр снят с точной, драматургической фокусировкой. Шероховатость юдзу считывается как горечь и цитрусовая свежесть, сломанная ветка ветивера — как древесная теплота, молодой росток базилика — как нежность и сочность травы.
Такое контрастное сочетание в некоторой степени художественно, но главное — оно создаёт на вкусовых рецепторах объемный аромат, которого мы физически не чувствовали. Зритель пахнет духами изнутри. И бренд перестаёт продавать флакон и обещания — он продаёт уже сложившийся в нас запах.
Мы «слышим» запах, на который смотрим, потому что наша нейронная карта связывает поверхность предмета с его ароматическим следом.
Теоретически, любой канал восприятия может стать анкером (точкой входа, через которую активируются остальные каналы). Удивительно то, что анкер часто выбирается против очевидной логики продукта — например, парфюм в коммуникации может полностью обходить запах.
Кадры из промо-фильма Train de Nuit (2011), Chanel
Так, в короткометражном промо-фильме Chanel № 5 «Train de nuit» бренд продаёт духи, ни разу не показав их в действии. Вместо этого ролик собирает аромат из трёх несвязанных, на первый взгляд, каналов.
Янтарно-золотые оттенки света, вокзальных огней и купе Тоту преследуют зрителя всю длину клипа. Такая цветокоррекция, очевидно, рифмуется с цветом жидкости внутри флакона и создает камерную атмосферу. Однако интереснее то, что одновременно происходит в области бессознательного восприятия зрителя.
По Кандинскому, желтый цвет имеет практически абсолютную теплоту, уступая лишь белому. Золото буквально «повышает» температуру тела героини — участки её кожи кажутся разгорячёнными, что в парфюмерии считается необходимым для раскрытия аромата и его шлейфа.
Параллельно с цветом работает звук. Клип построен исключительно на окружающих шумах, и почти все они духовые. Свисток регулировщика, флейты, ветер, даже крылья чаек и гудок паровоза — всё это звуки одной природы, отличающиеся лишь по форме и обертонам.
Это коллективное выдыхание вуалирует другую подсознательную ассоциацию — распыление из флакона, сопровождаемое звуком «пшш».
Наконец, третьим слоем идёт телесность — почти неотъемлемый троп в промо парфюмерных домов. Герои часто касаются друг друга в определенных местах: водят рукой по плечу, около шеи.
Эти кадры запускают синестетический механизм, который нейрофизиологи называют эмпатией прикосновения: зеркальные нейроны активируются при виде чужого касания так, словно касаются нас самих. Зрителя обволакивает ощущение «второй кожи», предельно интимное сопереживание, как будто после нанесения духов.
Кадры из промо-фильма Train de Nuit (2011), Chanel
Все три канала восприятия — цвет, звук, тактильность — собираются по одной семантической оси. Они так согласованы, что любой из них активирует остальные, и ольфакторный канал, единственный оставшийся без упоминания, складывается у зрителя в голове.
Кожа готова к нанесению аромата — флакон издает характерный звук — и шлейф окутывает тело.
1. Салон рейса Singapore Airlines, фото с сайта onboardhospitality.com (автор неизвестен) 2. Аромат Batik Flora, фото с сайта privatodutyfree.com (автор неизвестен)
Singapore Airlines идёт обратным путём. Там, где Chanel умалчивает о запахе, чтобы вызвать его в зрителе через всё остальное, авиакомпания вводит реальный запах как точку входа в свой бренд.
С начала 1990-х в салонах самолётов SIA распыляется единый патентованный аромат, разработанный специально для них и названный «Batik Flora». Тот же аромат пропитывает горячие полотенца, которые стюардессы раздают пассажирам перед взлётом, и парфюм, которым пользуются сами стюардессы. Один запах — везде. Именно через ольфакторный анкер активируются ощущения спокойствия и заботы.
Мартин Линдстром в книге «Brand Sense» (2005) разбирает этот случай как образцовый: для пассажиров бренд авиакомпании — это, в первую очередь, его запах.
В качестве анкерного канала не обязательно выбирать тот, который формирует продукт физически. Парфюму можно молчать о запахе, авиакомпании — наоборот, говорить о нём.
Важная точка контакта с брендом — это момент распаковки. Тактильность и звук открытия работают как эмоциональные триггеры, поскольку конденсируют все накопленные ожидания в одном мгновении.
1. Распаковка iPhone, кадр из видео Mrwhosetheboss 2. Распаковка iPhone. Фото: valiantsin suprunovich
Так, распаковка коробки iPhone спроектирована так, что наружный короб опускается на внутренний медленно, со специфическим звуком — приглушенным «пфф». Это результат точно рассчитанной воздушной тяги между двумя плотными картонными стенками. Звук не громкий, а отрыв крышки идеально ровный, без сопро-тивления или рывка.
Это аудиотактильная кроссмодальная связь: акустические характеристики открытия становятся прямым сигналом качества.
Упаковка «Tiffany Blue Box», фото и видео с официального сайта
Голубая коробка Tiffany устроена иначе, но работает по той же логике. Цвет коробки — фирменный Tiffany Blue; плотный матовый картон; белая атласная лента, завязанная узлом.
Открытие требует развязать ленту — жест медленный, скользящий, занимающий больше времени, чем срыв обычной упаковки. Временна́я протяжённость — надмодальный атрибут восприятия: медленный жест считывается как «тя-жёлое», «значимое», независимо от того, какой орган чувств его регистрирует. Это растягивание момента и есть синестетическая работа бренда.
1. KitKat — кадр из промо Don’t let life’s interruptions get in the way (2024) 2. KitKat — фото с сайта Nestle Confectionery
Последний пример самый короткий по длительности, но самый эффективный по механизму. Когда мы разламываем батончик KitKat, тот издаёт характерный сухой щелчок. Этот звук не побочный эффект конструкции — его специально оптимизировали в звуковых лабораториях, подбирая толщину и плотность слоёв, влажность производственной среды.
Акустические характеристики продукта — хруст и щелчок — изменяют воспринимаемую текстуру до первого укуса. Зритель ещё не положил кусок в рот, а хруст вафли и гладкость шоколада уже сложились в голове.
Одно достаточно сильное кроссмодальное событие способно откалибровать все последующие контакты с продуктом.
Синестезия цифрового интерфейса
Если инсталляция работает со всем сенсорным аппаратом зрителя одновременно, а бренд задействует ограниченные точки контакта стратегически — цифровой продукт занимает наиболее крайнюю позицию: один канал, экран, плоскость. Зрение — всё, чем располагает интерфейс.
1. Интерфейс окон, macOS — автор неизвестен, фото с блога sixcolors.com 2. Схематическая версия линеарно-плоскостно-цветовых взаимосвязей, В. Кандинский, «Точка и линия на плоскости» (1926)
Самый базовый элемент любого интерфейса — прямоугольник со скруглёнными углами. Карточка, кнопка, модальное окно: почти всё в современном UI — вариации одной формы. То, что она именно такая, а не другая — не случайность эстетики.
Apple формулирует это в Human Interface Guidelines (далее — HIG): «Глаза людей, как правило, цепляются за углы фигуры — это затрудняет концентрацию на её центре. Чем скруглённее форма, тем легче глазу на неё фокусироваться».
Кандинский описал ту же закономерность иными словами. В его системе треугольник — форма активная, выдвигающаяся вовне; круг — форма, обращённая вовнутрь, зрелая. HIG переводит это в функциональный аргумент: острые углы задерживают взгляд на периферии элемента; скругление отпускает его к центру.
1. Схема суперэллипса, фото из блога roopc.net 2. Виды скруглений, фото из официальной документации Autodesk
Apple идёт дальше обычного скругления. Иконки iOS построены на суперэллипсе — форме с непрерывной кривизной, где переход между прямым краем и дугой не имеет точки излома.
В промышленном дизайне такую кривую называют G2-сопряжением. Глаз не фиксирует стыка, а воображаемое тактильное ощущение от поверхности — гладкость — оказывается однороднее и насыщеннее. Так, форма иконки обретает тактильность задолго до нажатия.
Воздух вокруг элемента — не пустота, а силовое поле: у окружённого пространством элемента максимальное напряжение. Это механизм «точки» Кандинского, встроенный в гайдлайны.
Ранний сквеморфизм в iOS 7 — коллаж с сайта applespbevent.ru
История визуального языка iOS — это история трёх последовательных решений о том, сколько каналов задействовать и зачем.
Ранний iOS работал в режиме скевоморфизма: приложения имитировали материальные объекты. Новый цифровой объект «притворялся» знакомым физическим, чтобы перенести уже существующую схему обращения. Синестезия здесь выступала педагогическим инструментом: кроссмодальная ссылка помогала быстрее освоить незнакомую абстракцию.
Интерфейс приложения, выполненный в плоском дизайне — bangbangeducation.ru
Переход к плоскому дизайну стал возможным именно потому, что этот урок был усвоен. Плашка без тени и глубины, иконка без текстуры — чистая геометрия — были теперь понятны, потому что пользователь уже знал, что с ними делать. Это радикальное сужение каналов было культурно возможным только после скевоморфного обучения.
Apple Vision Pro интерфейс и MacOS интерфейс — Apple
Сейчас Apple делает новый виток — однако в глассморфизме visionOS и iOS материал выбран не потому, что он что-то объясняет, а потому, что он выражает бренд. Прозрачные поверхности рассеивают свет в спектр; источники света обозначены на краях элементов. Каждый материальный элемент прошёл редактуру: оставлено только то, что несёт нужное значение. Стекло олицетворяет идентичность Apple — прозрачность работы и разнообразие (diversity).
Воздух, форма, материальность и прикосновение — каждый из этих параметров интерфейса несёт межсенсорный сигнал, скрытый внутри визуального. Дизайн-система кодирует их в правила; пользователь декодирует их бессознательно.
Заключение
Три современных медиума действительно сводятся к одному методу. Это значит, что синестезия — не художественный стиль, не маркетинговая мода и не UX-эвристика. Это фрагмент устройства восприятия, который проявляется всюду, где возникает человеческое внимание.
Здесь обнаруживается менее очевидное следствие. Можно прогнозировать, что новые визуальные медиа, ещё не сложившееся в самостоятельную практику, придут к тем же правилам, а знание о кроссмодальных соответствиях постепенно перестанет быть теоретической рамкой и станет практической необходимостью. Художник, владеющий языком сил, напряжений и соответствий, действует целенаправленно. Художник, не владеющий им, делает то же самое — но интуитивно, и проигрывает в скорости.
В этом главный вывод исследования: синестезия — это рабочий инструмент, общий для всех визуальных дисциплин XXI века, и его осознанное освоение становится таким же базовым навыком профессии, каким когда-то была композиция или цветоведение. Кандинский писал об этом в Bauhausbuch 9. Современная визуальная практика, не сговариваясь, продолжает с того места, где он остановился.
Кандинский В. В. О духовном в искусстве. — М. : Архимед, 1992. — 110 с.
Кандинский В. В. Точка и линия на плоскости / пер. с нем. Е. Козиной. — СПб. : Азбука-классика, 2008. — 240 с.
Cytowic R. E., Eagleman D. M. Wednesday Is Indigo Blue: Discovering the Brain of Synesthesia. — Cambridge, MA: MIT Press, 2009. — 309 p.
Lindstrom M. Brand Sense: How to Build Powerful Brands Through Touch, Taste, Smell, Sight, and Sound. — New York: Free Press, 2005. — 256 p.
Marks L. E. The Unity of the Senses: Interrelations Among the Modalities. — New York: Academic Press, 1978. — 289 p.
Martino G., Marks L. E. Synesthesia: Strong and Weak // Current Directions in Psychological Science. — 2001. — Vol. 10, № 2. — P. 61–65.
Spence C. Crossmodal correspondences: A tutorial review // Attention, Perception, & Psychophysics. — 2011. — Vol. 73, № 4. — P. 971–995.
Spence C. Sensehacking: How to Use the Power of Your Senses for Happier, Healthier Living. — London: Viking, 2021. — 416 p.
Щербакова О. Синестезия и мультисенсорная интеграция [Электронный ресурс] // IQ Media: научно-популярный портал НИУ ВШЭ. — URL: https://iq-media.ru/life/sinesteziya-i-mul-tisensornaya-integratsiya (дата обращения: 14.05.2026).
Liaudanskaite V. Media Art in the Light of Kandinsky’s Theory of Interactivity [Электронный ресурс]: graduation thesis. — The Hague: Royal Academy of Art (KABK), 2015. — URL: http://kabk.github.io/govt-theses-15-viktorija-liaudanskaite-media-art-in-the-light-of-kandinskys-theory-of-interactivity/ (дата обращения: 14.05.2026).
Human Interface Guidelines [Электронный ресурс] / Apple Inc. — URL: https://developer.apple.com/design/human-interface-guidelines/ (дата обращения: 14.05.2026).
Material Design 3 [Электронный ресурс] / Google. — URL: https://m3.material.io/ (дата обращения: 14.05.2026).
https://news.artnet.com/art-world/james-turrell-largest-skyspace-aros-museum-denmark-2703773 [дата обращения: 12.05.2027]
https://www.archdaily.com/560974/the-color-inside-overland-partners-james-turrell-skyspace [дата обращения: 12.05.2027]
https://www.ivanafranke.net/work/seeing-with-eyes-closed [дата обращения: 13.05.2027]
https://www.simonheijdens.com/indexsmall.php?type=project&name=Lightweeds%20Royal%20Visit%20US [дата обращения: 13.05.2027]
https://www.teamlab.art/w/butterflies-dissolving/ [дата обращения: 13.05.2027]
https://www.teamlab.art/w/flowers-dissolving/ [дата обращения: 13.05.2027]
https://publicdelivery.org/olafur-eliasson-the-weather-project/ [дата обращения: 13.05.2027]
https://www.random-international.com/rain-room [дата обращения: 13.05.2027]
https://nationalpost.com/photos/visitors-part-the-rain-in-a-surreal-experience-at-the-rain-room [дата обращения: 13.05.2027]
https://www.aesop.com/fragrance/fresh/tacit-eau-de-parfum/FR12.html [дата обращения: 13.05.2027]
https://www.youtube.com/watch?v=f5r5PXBiwR0 [дата обращения: 13.05.2027]
https://www.onboardhospitality.com/singapore-airlines-enhances-premium-economy-experience/ [дата обращения: 13.05.2027]
https://privatodutyfree.com/product/singapore-airlines-batik-flora-reed-diffuser-by-scent-by-six-110ml/ [дата обращения: 13.05.2027]
https://www.retailbrew.com/stories/2023/03/16/total-package-how-apple-made-unpacking-the-iphone-a-ritual-rather-than-a-chore [дата обращения: 13.05.2027]
https://www.fastcompany.com/90916642/unboxing-the-delightful-ux-of-apples-boxes [дата обращения: 13.05.2027]
https://www.tiffany.ie/world-of-tiffany/heritage/blue-box-story.html?srsltid=AfmBOoqYuGBAbhFxG-XXpuVc2YqoppZw5t47Y6g-qiSeGkW0fUUeUXIO [дата обращения: 13.05.2027]
https://www.nestle-confectionery.co.uk/brands/kitkat [дата обращения: 13.05.2027]
https://sixcolors.com/post/2025/09/macos-26-tahoe-review-power-under-glass/ [дата обращения: 13.05.2027]
https://philologos.narod.ru/kandinsky/kandinsky-pl.htm [дата обращения: 13.05.2027]
https://help.autodesk.com/view/ALIAS/2016/CHS/?guid=GUID-E1BDFBD0-33CC-44C4-866D-5F367105A050 [дата обращения: 13.05.2027]
https://applespbevent.ru/chiemu-apple-nauchilas-u-skievomorfizma-i-pochiemu-on-po-priezhniemu-aktualien/ [дата обращения: 13.05.2027]
https://bangbangeducation.ru/point/ux-ui-dizain/chto-takoie-flat-design/ [дата обращения: 13.05.2027]
https://uxpilot.ai/blogs/glassmorphism-ui [дата обращения: 13.05.2027]
