Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям
Проект принимает участие в конкурсе

Фотография спины как визуальный прием в модной фотографии

Рубрикация

  1. Концепция
  2. О ракурсе со спины
  3. Основные визуальные функции
  4. Примеры в модной фотографии
  5. Вывод

Концепция

Исходный размер 1600x1280

Peter Lindbergh. Vogue US. 1990

Модная фотография изначально формировалась как особый визуальный язык, важную роль в котором влияет множество факторов. Такими факторами являются: ракурс, поза, открытость модели, освещение, задний план и так далее. Помимо этого, модная фотография является еще и способом демонстрации одежды.

Как отмечается в книге «Fashion Photography: A History of 100 Years», в XX веке фэшн-фотография развивается в связи с постепенной сменой статичных и фронтальных ракурсов одежды на более сложные, выразительные композиции. В подобной истории тело модули часто предстает перед зрителем как часть визуального высказывания. Ракурсы выполняют не только техническую функцию, но и несут смысл, что как раз прослеживается в фотографии фигуры со спины. [8]

Исходный размер 870x870

Richard Avedon. Dovima. Harper’s Bazaar. 1955

В большинстве исторических обзоров, например в «The History of Fashion Photography», в основном рассматривается эволюция стилей, имена фотографов, различные эстетические направления и так далее. Конкретные визуальные стратегии, выбор точки съемки, ракурс, редко рассматривается как самостоятельный объект анализа. Съемка со спины остается востребованным приемом в модной фотографии по сей день, что подтверждает актуальность данного исследования. И именно ракурс во многом является определяющим в плане восприятия образа. Изображение фигуры со спины создает дистанцию и недосказанность, как бы смещая акцент с личности модели на силуэт и одежду, форму. Когда как фронтальный взгляд модели в основном предполагает прямое взаимодействие со зрителем и открытость. [9]

У этого приема довольно двойственная природа, что также может объяснять интерес к нему. С одной стороны он скрывает лицо модели и даже «обезличивает», но с другой, это усиливает внимание к пластике тела и линиям одежды. Исследователи подчеркивают, что модная фотография нередко балансирует между документальностью и художественной постановкой, что и позволяет ей быть яркой и интересной, а не просто демонстрировать одежду. [8]

Richard Avedon. Dovima. Harper’s Bazaar. 1955

Если окунуться в историю, можно связать распространение данного ракурса с широкими процессами в визуальной культуре, которые происходили в первой половине XX века. Все началось с кинематографа. В условиях установленных ограничений на изображение тела и откровенности, создатели кино искали обходные пути. Ракурс со спины стал одним из таких решений, так как именно он позволял подчеркнуть фигуру и линии тела, не нарушая прямых запретов, но донося заложенный автором смысл до зрителя. Позднее это перешло и в фэшн-фотографию — ракурс закрепился и стал использоваться все чаще. [9]

Исходный размер 1174x860

Deborah Turbeville. Bath House series. 1975

Этот прием остается популярным, так как позволяет одновременно сохранить элегантность, добавляя элемент интриги, или, иногда даже, легкой эротики. В отличие от прямого взгляда, фигура со спины остается вне досягаемости зрителя. За счет этого создается эффект дистанции, делая образ не таким «доступным». Сейчас, можно сказать, что этот визуальный прием стал частью визуального кода гламура.

В выборе данной темы было заложено стремление рассмотреть ракурс со спины как устойчивый элемент визуального языка фэшн-фотографии. Благодаря анализу его функций и истории, нам станет более понятно, как в модной фотографии формируется образ, ощущение дистанции, закрытости, элегантности и гламура, а также какие механизмы за этим стоят.

Исходный размер 3161x3200

Irving Penn. Woman in Moroccan Palace. 1970

О ракурсе со спины

Тело и ракурс в модной фотографии становятся как будто языком, через который зритель считывает образ, пусть даже неосознанно. Поэтому в модной фотографии тело играет ключевую роль, так как через него передаются основные смыслы и задумки автора. Важно то, как показаны модель и одежда на теле, мы можем смотреть на это через позу, ракурс, композицию, свет и другие компоненты в кадре. [4]

Исходный размер 1000x647

Sarah Moon. Dior campaign. 1970

Ракурс напрямую влияет на то, как зритель воспринимает модель: через фронтальный взгляд считывается открытость и взаимодействие, а, например, другие ракурсы могут, наоборот, усиливать дистанцию или даже создавать напряжение, менять акценты и так далее. Исследования истории модной фотографии гласят о том, что развитие жанра связано с усложнением визуального языка и постепенным отходом от прямой демонстрации одежды, в следствие — выбор более художественных решений. [8]

Исходный размер 798x800

Jeanloup Sieff. Fashion photography. 1970-е

В ракурсе со спины возникает эффект дистанции и отстраненности, это достигается благодаря скрытия лица модели и отсутствия ощущения взгляда, в отличие от портретной съемки. Прямой контакт со зрителем отсутствует, что делает фотографию более «закрытой» а образ, как будто, недоступным.

Зритель не получает полной информации и начинает достраивать полученный образ у себя в голове. Визуальные изображения в целом не дают одного фиксированного значения, они скорее создают пространство для интерпретации и воображения. [4]

Похожий принцип зачастую используется и в модной рекламе, показывая тело лишь частично, через фрагменты, и усиливая тем самым чувственность и вовлеченность зрителя. [1]

Исходный размер 1280x1920

Peter Lindbergh. Vogue US. 1990

В фэшн фотографии в целом часто используется такой прием, как фрагментация тела, а спина в этом смысле становится удобным способом сместить акценты с личности модели на форму, линии и силуэт. Ракурс со спины поэтому нельзя рассматривать как случайный, ведь он выполняет сразу несколько функций: скрывает лицо, создает визуальную дистанцию, усиливает недосказанность, вовлекают зрителя в процесс интерпретации.

Основные визуальные функции

1. Создание гламурного образа

Гламур связан с визуальной трансформацией реальности в желаемый миф. Авторы исследований указывают, что гламур — это скорее то, что творит миф, создает прекрасную иллюзию, а воздействие его строится именно через образ, который рассчитан на желание и потребление. «Созерцание красоты возбуждает желание ее обрести» [4] В подобной логике ракурс со спины является особенно эффективным, так как он превращает образ в желаемую недосказанность, не исчерпывая его при этом. Таким образом зритель видит не человека целиком, а отшлифованную визуальную поверхность гламура. [7]

Исходный размер 794x588

Herb Ritts. Backflip. 1988

Фэшн фотография исследователями определяется как визуальный язык, в котором желания и фантазия важны в такой же степени, как и одежда. Спина в этом плане работает как оптимальная форма гламуризации тела: она эротизирует фигуру без прямой демонстрации. Например, Horst часто скрывал части тела, соединяя классическую эстетику с сюрреалистической таинственностью. [8]

Основные визуальные функции

2. Акцент на силуэте и линии

Тело на изображении всегда несет значения, а взгляд зрителя структурирует картинку, двигаясь по линиям, поверхностям, контрастам. Ракурс со спины важен не только семантически, но и формально тоже, так как перенаправляет внимание зрителя с мимики на позвоночную линию, плечевой разворот, изгиб талии и контур одежды. Спина, в каком-то смысле, превращает модное фото в композицию линий. [4]

Исходный размер 960x550

Sarah Moon. Campaign for Cacharel

Модная одежда нередко коммуницирует через силуэт, линии, цвет, форму, модный образ в журнале подается как образ социального значения. Конкретно данный ракурс со спины усиливает переход от вещи к образу. Лицо уходит на второй план, а силуэт считывается зрителем первым. Когда задача стоит в демонстрации формы и пластики костюма, частичная или полная спина становится вариантом даже лучшим, чем фронтальная съемка. [5]

Основные визуальные функции

3. Эффект закрытости и недоступности

Эффект отстраненности и закрытости возникает по причине разрыва прямого визуального контакта. Образ действует не только через фактическую информацию, а также и через стереотипность и эмоциональность. Когда лицо скрыто, в образе может теряться индивидуальность и он приобретает типологический характер, это уже не конкретная женщина, а культурная фигура. Гламурная, элегантная, желанная. Но недоступная. [2]

Возьмем в пример рекламу Dior: среди ее визуальных кодов названы лаконичность и недосказанность, а также силуэты и фрагменты тела. Речь о таких, как руки, ноги, спина, как раз используемые для акцента на элегантности и чувственности. Это показывает нам, что ракурс со спины — это признанный код элегантности, способ сделать образ одновременно неполным и убедительным. [1]

Исходный размер 1500x1500

Dior. Campaign photographed by Elina Kechicheva. Spring/Summer 2021

Основные визуальные функции

4. Работа с позой и пластикой

Ракурс со спины довольно сильно зависим от позы, так как лицо в данном случае не несет основную эмоциональную нагрузку. Поза в фэшн-фотографии это часто хорошо сконструированный перфоманс. По заявлениям исследователей, для спины принципиально, что ее выразительность возникает именно через постановку корпуса, плеч, шеи, рук, но не сама по себе. Именно неподвижность, баланс ног, направление корпуса, даже контраст между телом и аксессуарами создают в данном контексте дистанцию и некоторое напряжение. [4]

Исходный размер 1024x1332

Nick Knight. Campaign for Alexander McQueen

Один и тот же ракурс может выполнять разные функции в зависимости от эпохи и авторской манеры

Примеры в модной фотографии

1. Horst P. Horst

Исходный размер 599x763

Horst P. Horst. Mainbocher Corset. Vogue. 1939

В Mainbocher Corset тело модели показано со спины, оно почти полностью не персонализируется, то есть не видно ни лица, нет психологического выражения, зато есть центральная вертикаль шнуровки, оголенная спина и жесткая горизонталь скамьи. Все это сделало фотографию одновременно и предметной, и телесной: корсет — объект моды, тело — скульптурная форма.

Недосказанность строит гламурность снимка. Horst в 1930-е соединял классическую эстетики и сюрреалистическое чувство тайны, скрывая части женского тела от зрителя. Спина в данном контексте идеальный компромисс между показом и сокрытием, она эротична, но до конца не объяснена.

Именно поэтому Mainbocher Corset — это не просто снимок одежды, а превращение моды в миф. Именно эту фотографию выделяют как самую известную работу Horst, и это неслучайно. В ней и роскошь, и дистанция, и анонимность работают вместе.

Примеры в модной фотографии

2. Helmut Newton

Рассмотрим фотографию Lisa in Saint-Tropez. Здесь женщина стоит обнаженной у бассейна спиной к камере. Здесь четко прослеживается, как ракурс задает смысл снимка: главным событием стало положение тела относительно зрителя и пространства.

Исходный размер 1850x2880

Helmut Newton. Lisa in Saint-Tropez. 1975

У Newton спина почти всегда несет значение не интимности, а, скорее, контролируемой недоступности. Идеальная фэшн-фотография у него должна быть похожа на кадр из фильма, а не на иллюстрацию одежды. В данном случае задний ракурс сработал как часть заданного сценария, зритель будто застиг сцену, но не получил доступа к внутреннему смыслу.

Примеры в модной фотографии

3. Irving Penn

Исходный размер 1500x1708

Irving Penn. Jean Patchett B. 1950

В снимке Jean Patchett Penn использует трехчетвертной разворот, и здесь зрителю дается линия спины и плеч, а лицо появляется с поворотом головы. Образ выстраивается из минимальных средств, мы видим черный жакет, шляпу, цветок, белый фон. Спина выступает как ось композиции.

Данный пример раскрывает, что функция ракурса со спины не всегда связана с эротикой, а работает гораздо тоньше, и выступает как средство перевести фэшн-съемку в графическую композицию. [5]

Вывод

В модной фотографии ракурс со спины следует рассматривать как самостоятельный элемент визуального языка. Он создает гламурный миф, собирает изображение вокруг силуэта, производит эффект недоступности и переводит смысл в область пластики тела. В более широком смысле спина выступает способом сделать модный образ интерпретируемым, заставить зрителя желать, достраивать и читать изображение.

Библиография
1.

Архипова Н. А. Архетипы и символы Франции в fashion-рекламе // Вестник СПбГИК. — 2026. — № 1 (66). — С. 148–153.

2.

Барабаш В. В., Сезонов Т. В. Особенности воздействия медиаобраза на аудиторию женских глянцевых журналов // [Научный журнал]. — С. 207–209.

3.

Безрукова Е. А. Исторические и типологические особенности фэшн-иллюстрации в контексте развития моды и дизайна // Вестник КемГУКИ. — 2017. — № 39. — С. 94–96.

4.

Брекнер Р. Изображенное тело. Методика анализа фотографии // [Научное издание]. — С. 1–20.

5.

Малинина Н. Л. Художественный образ в моде // Вестник ТОГУ. — 2010. — № 3 (18). — С. 291–294.

6.

Рамзина С. А. Гламур как идеология клиенториентированного сервиса // [Научное издание]. — С. 143–144.

7.

Сатарова Е. В. Мультимедийное пространство гламура // Вестник КГУ им. Н. А. Некрасова. — 2010. — № 1. — С. 223–224.

8.

Fashion Photography: A History of 100 Years / ed. K. A. Schröder. — München: Prestel, 1991. — 223 p.

9.

Steele V. The History of Fashion Photography. — New York: Fashion Institute of Technology, 1983. — 128 p.

Источники изображений
1.

Horst P. Horst. Mainbocher Corset. Vogue, 1939.

2.

MoMA Collection

3.

Irving Penn Foundation

4.

Richard Avedon Foundation

5.

Helmut Newton Foundation

6.

Deborah Turbeville Estate

7.

Peter Lindbergh Foundation

8.

Steven Meisel. Editorial for Vogue Italia.

9.

Vogue Archive

10.

Nick Knight. Campaign for Alexander McQueen.

11.

Tim Walker. Editorial for Vogue UK.

12.

Tim Walker Studio

13.

Sarah Moon. Campaign for Cacharel.

14.

Sarah Moon Official Website

15.

Dior Official Website