Рубрикатор 1. Концепция 2. Коты и дьявол 3. Похотливые зайцы 4. Сатана и его команда 5. Бонус 6. Заключение 7. Библиография 8. Источники изображений
Тигр. «Aberdeen Bestiary». XII век.
Концепция
Миниатюра в привычном нам понимании слова — маленькое изображение, выполненное с целью дополнения книги художественной составляющей. Миниатюра средневековья отличается от этого понятия. Само слово «миниатюра» происходит от названия краски — «миниум» — и не имеет никакого отношения к «маленькости». Первоначально изображения были довольно большими — формата иллюстрации. Они не обладали цветовым разнообразием и не показывали искусные творческие способности своего создателя. Однако с течением времени миниатюры из формально-исторических превратились в красочные художественные элементы книги. В своей работе я исследую необычные сюжеты, отраженные в миниатюре средневековья.
Гиена. «Aberdeen Bestiary». XII век.
Мне неинтересно изучать историю, читая книжки, заучивая даты и имена личностей. Однако миниатюры позволили мне погрузиться в исторический путь развития общества через искусство и живопись. Я выбрала эту тему и узнала о том, насколько символичными и глубокими могут быть, казалось бы, простые книжные рисунки. При этом я была удивлена тем, что, оказывается, даже в Средние века находились творцы-«оппозиционеры», которые шли против общепринятых законов искусства. Во время работы над визуальным исследованием я использовала информацию, найденную на просторах «Интернета», различные статьи и подкасты об истории искусств. Изображения, показанные мной в работе, являются официальными и хранятся в национальных галереях, библиотеках по всему миру. Большинство работ относятся к XIII–XV векам, так как именно в это время книжная миниатюра достигла своего пика и максимальной живости и эскпрессивности.
Известный интернет-мем, перерисованный в стиле средневековой миниатюры
В ходе поиска информации я выделила три вида сюжетов, являющихся, по моему мнению, самыми интересными, впечатляющими и увлекательными. О каждом из них я подробно рассказываю в отдельных главах. Во время работы я изучила исторический подтекст миниатюр, что помогло мне связать сюжеты работ с бытом того времени, в котором они были созданы. Так, хоть миниатюры и были выполнены на свободные темы, они все равно были отражением реальности творца — в рисунках можно отследить влияние государства, общественные взгляды, мнения и настроения, отношение к церкви. Миниатюры средневековья представляют собой не только ценный пример искусной художественной работы, но и важный исторический источник. О том, как религия связана с котами, а похоть — с зайцами — я и говорю ниже.
Переходя к основной части исследования, я хочу предложить вам вспомнить те самые изображения не очень привлекательных котов (порой с человеческими лицами), которые часто используются при создании «мемов». Вы никогда не задумывались, почему же котиков так не любили? Может, творцы прошлых веков просто не умели изображать животных?.. А что насчет миниатюр на уроках МХК, где у людей вырастали дополнительные пары рук и вторые головы? Кажется, что художник — просто глупец и неумеха, а на самом деле он — символист. Как же так вышло?
мемы.
Коты и дьявол
«Gorleston Psalter». Манускрипт. XIV век.
Сложно найти человека, которому бы не нравились котики. Для нас они — обычные домашние животные, главные герои милых видео в Интернете и просто «пушистики». Однако не всегда люди относились к котам с такой же любовью, как это делаем мы.
В средние века в ходе активного развития и распространения христианства под раздачу неожиданно попали кошачьи — они подвергались ненависти и жестокости наравне с язычниками, ведьмами и прочими неугодными церкви личностями. В 1234 году папа Григорий IX объявил, что кошки являются воплощением Сатаны. И пускай в изданном им документе упоминаются лишь черные кошки, досталось всем. Кошек стали отлавливать, убивать; сжигать, а пепел забирать домой — «на удачу».
Охота на дикого кота. XV век. «Книга об охоте», Гастон III де Фуа.
К чему это привело? К эпидемии чумы, сразившей огромную часть населения Европы в XIV веке, ведь основными разносчиками заразы были мыши и крысы, которых отлавливать за неимением кошек было некому. И даже после эпидемии коты долгое время оставались символами колдовства и черной магии, а мертвая кошка приравнивалась по ценности с убиенной ведьмой.
«Часослов Маастриха», Нидерланды, XIV век.
Такое отрицательное отношение к животным отразилось и в искусстве. Кошачьих изображали страшными и пугающими, указывая на их связь с дьяволом и нечистой силой. В трактате об охоте XIV века изображалось групповое убийство кота, а в книге XV века о распорядке дня присутствует миниатюра зомби в обнимку с кошкой.
Зомби гладит кота. «Book of hours», Picardy, XV век.
Однако нельзя говорить, что отношение к котам было плохим абсолютно везде. В том же XIV веке, когда во Франции пушистиков жгли на кострах и надевали на вилы, в Лондоне их изображали помощниками в быту и верными спутниками людей. Часто на миниатюрах кошек очеловечивали — их показывали трудягами, убирающимися по дому и ловящими грызунов. А порой — изображали просто баловниками и хулиганами.
«Часослов Маастриха», Нидерланды, XIV век.
«How to keep your cat», Yale, XV век.
«Mouse holder Bestiary», Англия, XIII век.
Германия, XVI век.
Похотливые зайцы
Недалеко от котов ушли и ушастые друзья. Долгое время кролики были символом искренности, чистоты, верности. В религиозном плане кролики были самыми верными последователями христианства и праведными слугами Бога. Но даже здесь человеку удалось переиначить образ животного.
В XIII веке появились «дролери» — миниатюры на полях средневековых рукописей. Рисунки редко имели смысловое соотношение с текстом и являлись сатирой, издевками, и, пожалуй, просто дурачеством авторов. Именно зайцы и кролики были выбраны создателями дролерей на роль главных злодеев, маргиналов и убийц. Скорее всего, это было сделано с целью высмеять невинную символику, присущую ушастым зверям того времени, а также высказать протест по отношению к церкви.
Манускрипт XII века.
«Псалтырь Горлестона» является отличным примером средневекового дролери. Это произведение о музыке, полное неподходящих сатирических изображений. На полях одной из страниц псалтыря мы видим зайца с секирой, вот-вот отрубящего голову бедному царю.
«The Gorleston Psalter», XIV век.
Как уже говорилось раннее, кролик в Средние века был символом непорочности и чистоты. Именно поэтому белоснежный кролик изображен у него Девы Марии на картине Тициана, указывая на ее невинность и верность Богу.
«Мадонна с кроликом», Тициан, 1530 год.
Конечно же, средневековые творцы не могли не опошлить такой чудесный символ. В манускрипте XVI века кролики, помимо очевидно непристойных действий, совершают что-то пусть и плохое, но не извращенное. Один ушастый зверь сидит верхом на человеке, пока другой держит его ноги. Это могло бы сойти за обычное нападение, но на самом деле это — сюжет насильственного совращения. Some type of bestiality.
«Манускрипт Хиге», Ричард Хиге, XV век.
Сатана и его команда
Сатана, дьявольская сила и ужасы прямиком из ада — излюбленные сюжеты живописцев и авторов книжных миниатюр средневековья. По меркам современного человека изображенные персонажи пусть и, очевидно, являются порождением нечистой силы, нас не особо пугают. Для человека же прошлых веков чертик в углу страницы был невероятно пугающим страшилой. Создание такого впечатления у читателя и было главной задачей творца. Чем уродливее получился объект, тем лучше. Однако порой такие персонажи выглядят довольно забавно.
Манускрипт Джеймса ле Палмера «Omne Bonum», Англия, XIV век.
На миниатюре XIV века зритель видит трех людей на дуге с черными дырками во лбах. Эта дыра — третий глаз. Так автор миниатюры показал Антихриста. Утроение персонажа лишь усиливает количества зла и нечисти, которое он приносит в этот мир. Поза Антихриста, подозрительно напоминающая положение гопников у подъезда, указывает на грехи — распутность, раскованность, отсутствие нравственных принципов. Наличие третьего глаза лишь усиливает нечеловечность и безобразность изображенных существ.
Египетский гермафродит, победивший монаха
Миниатюра из цветника XVI века. Взято из книги Д. Антонова, М. Майзульса «Демоны и грешники в древнерусской иконографии: семиотика образа», 2011 год.
Миниатюра рассказывает о сюжете про египетского отшельника Сисоя Великого и его ученика Аполлоса. Аполлос, будучи монахом, был искушен демонами (которые преследовали его в мыслях) уйти от своего учителя. После долгих и мучительных терзаний монах сбежал от Сисоя и отправился в путь в город. По дороге ему повстречался бес, явившийся в образе гермафродита — и мужчина, и женщина. Испуганный монах поспешил ретироваться с места совращения, пока бес, уже успевший перевоплотиться в прекрасную девушку, остался стоять ни с чем.
История закончилась хорошо — Аполлос раскаялся и вернулся к своему учителю, однако художник изобразил самый интересный и впечатляющий момент сказки.
Миниатюра из «The Talbot Shrewsburry Book», Франция, XV век.
Блеммы — существа, которых античные и средневековые авторы относили к народностям, живущим вне очеловеченного и освоенного мира. По легенде, с ними сражался Александр Македонский. Этот эпизод изображен на миниатюре XV века. Великий полководец пришел вместе с войском покорять необузданные дикие земли. Там он встретился с, собственно, жителями этих земель — блеммами. У этих существ отсутствовала голова (отсюда происходит и название — «блемм» — «без головы» с иврита), а рот, нос, глаза и все сопутствующие лицевые органы находились на груди. Данные организмы выглядят довольно забавно, если не учитывать, что они — неправедные, демонорожденные создания, несущие в наш земной мир все «прелести» Сатаны и его мира.
Еще немного блеммов
Цветник XVIII века.
На миниатюре из цветника, не совсем относящемуся к периоду Средневековья, но сохраняющем его стандартные черты, мы видим сразу двух детищ ада. Слева стоит пес-человек, который, очевидно, влюблен в существо справа. Его лицо (морда?) выражает бесконечную любовь и нежность, а руки, сложенные у сердца, лишь подтверждают эти чувства. Блемм справа выглядит еще нелепее, чем на миниатюре с Македонским. Если ко рту и бороде вопросов, в целом, нет, то почему глаза перекочевали на локти?…
Нам, как зрителям, вполне легко понять чувственность пса. Головы ведь у блемма нет — можно придумать любую, какую душе угодно.
Не совсем православный бонус
Миниатюра из повестей «Римских деяний», XVII век.
Казалось бы, что на миниатюре выше происходят жестокие и грешные деяния: ангел душит юношу. На самом деле это — сюжет одной из средневековых нравоучительных легенд. Согласно истории, существовал отшельник, которого везде преследовал не совсем праведный ангел. Он воровал у честных людей, убил путника, обдаривал преступников… В конце истории все эти поступки были объяснены — например, ребенка ангел убил для того, чтобы он не стал причиной будущих грехов его отца.
Пускай смысл не совсем понятен читателям, но главная мысль доносится легко — пути Господни неисповедимы. Остальное не так важно.
Заключение
«Искушение Христа», Миссал Фуке, XV век.
Миниатюры Средневековья, не считая дроллей, соответствовали содержанию книги или документа, в котором были нарисованы. Часто это были сборники легенд, сказок, повестей или библейских сказаний. Творцы старались не только отразить смысл текста, но и показать свои художественные способности. Миниатюры средних веков являются важной частью истории искусства, так как показывают развитие культуры и цивилизации, отражают настроения, существовавшие в обществе того времени, а порой просто вызывают улыбку и смех.
