Послевоенное искусство СССР

Великая Отечественная война была ужасным испытанием для советского народа, миллионы человеческих судеб изменились навсегда. Горе и печаль. Советский союз выиграл войну, и, благодаря этому, жизнь начала постепенно восстанавливаться: возрождалась экономика страны, отстраивались разрушенные города, строились фабрики и заводы, и, конечно, оживало искусство. Но пережитый ужас войны поменял взгляд общества на жизнь, это не могло не коснуться и художественных произведений. Послевоенное искусство отображало воодушевление от победы, гордость за страну и людей, совершивших этот подвиг, надежды на светлое будущее. Художники и скульпторы изображали героев Великой Отечественной войны. Они изображали обычных советских людей, защищавших ценой своей жизни родину. Художники переносят в свои произведения патриотический настрой, возникший у народа во времена войны. Кроме этого, целью искусства в те времена было передать стремления советского народа восстановить мирную жизнь, отразить способность радоваться жизни, поскольку в те годы мирная жизнь воспринималась как подарок судьбы.

Я всегда хотела узнать больше о том, как именно война отражается на искусстве. Не на прямую, а косвенно. Меня всегда поражала и вдохновляла надежда и любовь, излучающаяся из советских послевоенных картин. Некоторые посвящены спорту и здоровью, другие работе и упорству, а иногда и просто радости детства. Углубленно изучая различные источники, я нашла множество ярких представителей того времени, например Лактионова, Костецкого, Яблонскую и многих других. Предметом моего исследования является советское искусство послевоенного периода, его связь с Великой Отечественной войной и восстановлением страны и мирной жизни. Искусство того времени впитало в себя не только горечь от потерь, но и надежду на светлое будущее, веру в лучшую жизнь. Произведения того периода отражают не только действительность, но и атмосферу, и дух времени.

Источники информации я выбирала отталкиваясь от популярности сайтов и от количества написанного там текста. Немаловажную роль сыграл и стиль написания, поскольку статьи, написанные в научном стиле, с ссылками на их источники вызывают доверие. А также, каждый источник информации я перепроверяла, сверяя с другими статьями. Картины же я выбрала исходя из того, насколько они были актуальны во время их написания, а так же исходя из эмоций, которые они вызывают.

Рубрикация сделана отталкиваясь от образов, символов и тем, которые затрагивали авторы в своих работах:

1. Конец войны
2. Работа и быт
3. Домашний уют
4. Москва и Пименов
5. Спорт и здоровый образ жизни
6. Заключение

Несколько лет после войны люди восстанавливали свой быт и жизнь, многие художники в это время писали картины, посвященные солдатам и надежде на светлое будущее.

Картина «Письмо с фронта» является одной из самых узнаваемых картин на тему военной жизни. Ее критиковали за очень постановочную композицию, но большинство людей, не смотря на это, полюбили картину.

В этой картине Непринцев передал единство людей в трудные времена, веселый разговор военных, севших отдохнуть после сложного боя.

После долгих и изнурительных лет войны нужно было давать людям надежду на светлую жизнь, чем и занялись художники, изображая работу и быт советского народа.

Пластов о своей картине:

«Кончена война, кончена победой великого советского народа над чудовищными, небывалыми еще во всей истории человечества силами зла, смерти и разрушения. Какое же искусство, мы, художники, должны взрастить сейчас для нашего народа: мне кажется — искусство радости… Это настроение и определило содержание новой моей картины „Сенокос“»

«Хлеб» является одной из самых знаменитых картин, посвященных работе. Сильные и энергичные женщины увлеченно работают, собирая муку. Они являются показательными работниками того времени. Их образ вдохновляет и воодушевляет.

Работа помогала людям найти свое место в мире, помогала чувствовать себя важным для родины. В СССР работали почти все, поэтому не удивительно, что так часто изображают людей за работой или в перерыве от нее.

Ю. Пименов является одним из самых ярких советских художников. Он написал множество серий картин и большую часть посвятил Москве, ее отстройке и мирной жизни. Чаще всего он изображал женщин и их быт.

Когда Пименов посвящает картины войне, пишет он женщин и их быт в тяжелое время. Художника не увлекают сцены боя и баталий, его волнует жизнь обычного человека.

Пименов в своих картинах показывал короткие и светлые ситуации из жизни. Ракурс картины «Новый год» создает ощущение того, что зритель мельком заглянул в квартиру. Именно благодаря этому создается такое яркое ощущение момента.

Точно также на картине «Огни университета» изображена девочка, делающая уроки. Зритель будто бы смотрит на нее из другого конца комнаты или же из коридора.

Пименов о новых домах:

«Эти однообразные светлые дома — они дали отдых многим усталым людям, приблизили их к человеческой жизни»

Спорт в СССР был неотъемлемой частью жизни не только потому что он полезен для здоровья, но и потому что людей постоянно окружали плакаты и картины посвященные этому. Кроме того, очень многим с детства были доступны спортивные кружки и секции. Именно поэтому спорт часто изображали в своих работах художники.

Зарядка была огромной частью культуры, очень многие начинали с нее день, тем самым набираясь сил перед тяжелым рабочим днем.

Григорьев изобразил обычную игру в футбол. Друзья собрались вместе и резво играют. Видна детская увлеченность. Главная особенность этой картины это то, что зритель не видит ни мяч, ни саму игру, но, благодаря реакции сидящих на скамье людей, можно понять, что происходит очень активная и интересная игра.

Люди изображались крупными и сильными, художники того времени хорошо знали анатомию и могли приукрашивать фигуры. Это придавало монументальность изображенным людям.

Подводя итоги исследования, я могу сказать, что в послевоенное время было востребовано и ожидаемо жизнерадостное и оптимистичное искусство, способное утешить людей после боли пережитой войны. Сюжеты художники выбирали теплые и беззаботные. Картины наполнены жизнью, миром и благополучием.