[Концепция]
Что происходит с живописью, когда художник перестаёт верить в прямую линию? В XX веке этот вопрос вставал перед многими мастерами, и среди тех, кто дал на него глубокий и оригинальный ответ, был Владимир Васильевич Стерлигов. На фоне громких имён русского авангарда, его имя сегодня остаётся на периферии широкой известности. Однако именно эта полузабытая фигура предложила одно из самых последовательных и внутренне цельных пространственных решений в отечественном искусстве второй половины столетия. Ученик Малевича, прошедший через супрематизм, Стерлигов, к концу 1950‑х годов приходит к принципиально иному видению. Мир предстаёт в его работах как внутренняя поверхность чаши или купола, где прямые линии неизбежно искривляются, а горизонт заворачивается плавной дугой. Это видение Стерлигов называет «чашечно-купольной системой». Так рождается новая оптика: зритель оказывается по ту сторону зеркала привычной линейной перспективы, в пространстве, подчинённом почти неевклидовой логике.
Стерлигов не был одиночкой. Вокруг него сложилась устойчивая неформальная школа — художники, которые приняли это видение как собственный метод и развивали его десятилетиями, каждый раз преломляя по-своему.
Настоящая работа показывает, как Стерлигов формирует новые миры своей кривой оптикой и как его последователи продолжают его дело, каждый создаёт свою вселенную, но все они остаются внутри узнаваемого и уникального «зазеркалья» своего учителя.
Творчество Стерлигова долгое время оставалось в тени более громких имён авангарда и нонконформизма, однако именно он предложил одну из последовательных альтернатив линейной перспективе и жёсткой геометрии супрематизма. Его «чашечно-купольная система» воплотилась в десятках работ — от абстракций до пейзажей с искривлённым горизонтом.
Ещё меньше изучена школа, сложившаяся вокруг художника: его последователи не были эпигонами, каждый переосмыслил принцип «прямой-кривой» по-своему.
Важно обратиться к творчеству его круга, поскольку именно в работах последователей наглядно отобразились и развились методы Стерлигова. Без их анализа, картина позднего русского неофициального искусства остаётся неполной. Метафора «зазеркалья» передаёт суть стерлиговского пространства — оптику, в которой привычные перспективные и геометрические закономерности уступают место иной логике, требующей от зрителя перестройки прежнего восприятия.
Отбор произведений Стерлигова и его последователей подчиняется трём критериям.
Хронологический критерий: наряду с работами периода «чашечно-купольной системы» в исследование включаются и ранние произведения Стерлигова, позволяющие проследить генезис его метода.
Композиционно-формальный критерий требует, чтобы принцип «прямой-кривой» был структурообразующим — определял композицию, ритм линий или построение пространства.
Репрезентативный критерий предполагает показ эталонных образцов зрелой системы Стерлигова, а также произведений его последователей, в которых отчётливо видны как верность методу учителя, так и самостоятельные находки.
Все изображения берутся из музейных собраний, выставочных каталогов и архивов, каждое произведение сопровождается полной атрибуцией.
Исследование строится как последовательный визуальный нарратив, включающий пять разделов.
Рубрикация исследования носит хронологический характер и позволяет последовательно рассмотреть тему по отдельным смысловым блокам: от предпосылок и раннего супрематического опыта Стерлигова через формирование «чашечно-купольной системы» и анализ метода к творчеству последователей и заключительным выводам. Такая структура даёт возможность проследить генезис, становление и трансформацию метода художника.
Текстовые источники отбираются в соответствии с темой исследования и исключительно из авторитетных изданий. Их анализ подчинён задачам визуального исследования: текст служит для обоснования гипотезы, прояснения ключевых понятий и фактологической проверки.
Ключевой вопрос заключается в следующем: как функционирует «кривая оптика» В. В. Стерлигова, которую он сам называл «чашечно-купольной системой», в его собственном творчестве и какие трансформации она претерпевает в работах его последователей, сохраняя при этом внутреннее единство школы?
Гипотеза исследования строится вокруг представления о методе Стерлигова как о целостной пространственной философии, предполагающей особый тип видения.
Она заключается в том, что школа Стерлигова представляет собой самостоятельное и значимое явление в русском искусстве второй половины XX века. Несмотря на малоизвестность самого мастера и его последователей, эта линия заняла устойчивую нишу между классическим авангардом и нонконформизмом, предложив оригинальную пространственную концепцию и воспитав поколение художников, которые её развивали. Таким образом, школа Стерлигова — полноценное направление, заслуживающее отдельного изучения.
[Начало]
В.Сетрлигов. Автопортрет. 1940-е
Владимир Стерлигов — живописец и график. Он был прямым учеником Казимира Малевича и работал под его руководством до 1934 года. Стерлигов поддерживал дружеские связи со многими деятелями искусства 1920-х годов, состоял в кругу обэриутов и сотрудничал с детскими журналами «Чиж» и «Ёж».
Перед войной его арестовали, и несколько лет он провёл в Карлаге под Карагандой, а затем воевал на фронтах Великой Отечественной. Позднее Стерлигов сумел переработать супрематическую систему Малевича и создать собственный пластический язык: он увидел в геометрии куба сферическую модель, близкую миру природных, органических форм.
Казимир Малевич. Черный квадрат, 1915
От Малевича Стерлигов унаследовал интерес к чистой геометрии и теорию «прибавочного элемента», которую позже переосмыслил в своей криволинейной системе.
Казимир Малевич. Спортсмены. 1930-1931
.В. Стерлигов. Равновесие, 1928
Ранних работ Стерлигова сохранилось крайне мало: большая часть довоенного наследия была уничтожена при обысках во время ареста художника в 1934 году, а многое из того, что уцелело, погибло при бомбёжках Ленинграда в годы войны.
В. В. Стерлигов. В поле. Конец 1930-х — начало 1940-х гг.
Другой важный импульс на начальном этапе — поэтический алогизм обэриутов, который помог Стерлигову отказаться от жёсткой причинно-следственной логики в построении пространства.
Афиша вечера «Три левых часа». 1928 год Из книги «Алиса Порет. Записки, рисунки, воспоминания».
В. В. Стерлигов. Мужики. Воспоминание о супрематизме. 1944 г В. В. Стерлигов. Перед началом представления № 1 (У входа в цирк). 1940-е гг
В поиске собственного языка Стерлигов пробует разные стилистические манеры — от строгого супрематизма до классической фигуративности, не ограничиваясь одним стилистическим направлением.
В. В. Стерлигов. Портрет Екатерины Константиновны Лившиц. 1949 г.
В. В. Стерлигов. Трава на берегу. 1947 г. Бумага, акварель.
В. В. Стерлигов. Окно. 1950-е гг. В. В. Стерлигов. Окно № 2. 1950-е гг.
В. В. Стерлигов. Натюрморт с голубой скатертью. 1950-е гг.
В. В. Стерлигов. Вестник утра. Из серии «Ангелы». 1954 г
В. В. Стерлигов. Каменный остров. Аллея. 1958–1959 гг. Бумага, акварель.
В. В. Стерлигов. Река. 1950-е гг.
К концу 1950-х поиски стиля формируются в собственную систему: Стерлигов окончательно отказывается от прямого угла и формулирует «чашечно-купольную систему», где главным формообразующим принципом становится «прямая-кривая».
[Формирование «чашечно-купольной системы»]
В результате экспериментов с формой Стерлигов приходит к формулировке собственной пространственной концепции, которую называет «чашечно-купольной системой». В её основе — замена прямой линии кривой. Если в супрематизме Малевича миром правила прямая, которая делит пространство и создаёт жёсткие границы, то у Стерлигова главным формообразующим принципом становится «прямая-кривая»: линия, которая одновременно остаётся прямой и изгибается, подобно краю чаши или внутренней поверхности купола.
В. В. Стерлигов. «Цветок Вселенной (Символ триединства).» 1960-е гг.
В. В. Стерлигов. «Лисий нос. Композиция № 1», 1962
В работах 1960–1970‑х годов это проявляется наглядно. Плоскость холста перестаёт быть ровной: она как бы заворачивается, горизонт искривляется, а предметы обретают округлые очертания. Например, в натюрмортах стол изгибается, а углы комнаты скругляются, создавая ощущение, что мы смотрим на мир изнутри сферы. В пейзажах небосвод опускается куполом, соединяясь с землёй по плавной дуге.
Владимир Стерлигов. «В пространстве. Лента Мёбиуса.» 1960-е
Колорит Стерлигова сдержан и приглушён: цвет не столько моделирует объём, сколько задаёт ритм, работая мягкими тональными нюансами или деликатными контрастами. Форма при этом балансирует на грани между узнаваемым предметом и абстрактным пятном, так что натюрморт легко читается как игра цветовых плоскостей, а пейзаж — как чередование изогнутых линий.
В. В. Стерлигов. «Беседа (Вопрос и ответ)», 1963
Важно, что для Стерлигова кривая — не просто формальный приём. Он видит в ней способ соединения: в отличие от прямой, которая разъединяет, кривая собирает мир воедино. Именно поэтому его живопись избегает крайностей — она не становится ни чистой абстракцией, ни традиционной фигуративностью. Предметы у него сохраняют узнаваемость, но одновременно растворяются в ритме линий и цветовых пятен.
В. В. Стерлигов. «Движение цвета. Живая чаша», 1968
В. В. Стерлигов. «Чашно-купольная композиция № 1», 1965
В. В. Стерлигов. «Пейзаж в чаше», 1967
Пространство в работах Стерлигова перестаёт быть разграниченным на передний и задний планы — оно становится единым, сферическим, охватывающим зрителя со всех сторон. Линия соединяет плоскость в непрерывный, дышащий объём.
В. В. Стерлигов. Шестикрылый серафим. Середина 1960-х гг.
В. В. Стерлигов. «О Возвышенном». 1968.
В. В. Стерлигов. «Ангел», 1970
В более поздних работах Стерлигова усиливаются христианские мотивы. Образы чаши и купола приобретают символический смысл. Так пластическое открытие становится частью целостного мировоззрения, где геометрия служит поиску гармонии.
[Ученики]
К 1960‑м годам, когда «чашечно-купольная» система Стерлигова сложилась в целостный стиль, вокруг художника начал оформляться круг последователей. Занятия проходили в домашних мастерских — здесь, вдали от официальных институций, передавалась традиция авангарда. В школе занимались несколько художников (среди них Т. Глебова, П. Кондратьев, Г. Зубков, Л. Астрейн и другие), каждый из которых, сохраняя принцип кривой оптики, вырабатывал собственный пластический язык. Педагогика Стерлигова строилась на идее творческого преломления метода. Так возникло объединение, известное сегодня как школа Стерлигова, — одно из самобытных явлений ленинградского неофициального искусства.
Геннадий Герасимович Зубков (1940–2021) — живописец и педагог, один из выдающихся учеников Стерлигова.
Именно Зубков после смерти мастера стал главным хранителем и интерпретатором его традиции, основав объединения «Форма + Цвет» и «17 апреля».
Г. Г. Зубков, Триптих «Пейзаж-кристалл». 1978–2007 гг
Ученики Стерлигова наследуют принципы его криволинейной оптики, но каждый формирует внутри этой системы собственный выразительный язык.
Г. Г. Зубков. «Пока!», 1967–1991
Г. Г. Зубков. «У причала», 1967–1994
Геннадий Зубков в своих работах, делает акцент на геометрической строгости и конструктивной чёткости. В его работах изогнутые линии обретают почти архитектурную определённость, а пространство организуется как взаимодействие простых модулей, сохраняющее, однако, внутреннюю подвижность и живописную свободу.
Г. Г. Зубков. «Геометризация. Супрематический кубизм. Натюрморт с гранатом», 1993
Татьяна Николаевна Глебова (1900–1985) — живописец, график, сценограф, супруга и ближайшая соратница В. В. Стерлигова. Ученица П. Н. Филонова, участница его коллектива «Мастера аналитического искусства».
Т. Н. Глебова. «Летающие формы», 1987
В отличие от Стерлигова, Глебова не накладывала на себя ограничений в цвете. Если учитель сознательно сужал палитру, то она, напротив, стремилась к цветовой свободе.
Т. Н. Глебова. «Ангелы под куполом», 1970-е
В её творчестве аналитический метод Филонова и принцип «сделанности» формы органично срослись со стерлиговской кривой, придав «зазеркалью» особую духовную насыщенность. В поздний период она ввела собственные понятия — «разнопространствие», «разнобездние», «летающие формы». Её живопись и графика представляют собой уникальный сплав супрематических идей и аналитического искусства.
Т. Н. Глебова. Композиция памяти В. В. Стерлигова. Между 1973 и 1985.
В работах Татьяны Глебовой стерлиговская кривая обретает особую мягкость и лиризм. Её композиции напоминают сны, где предметы теряют вес, а линии парят в пустоте, создавая ощущение вневременного, почти молитвенного покоя.
Татьяна Глебова. «Композиция.» 1978.
[Заключение]
Владимир Стерлигов принадлежит к числу художников, чей внутренний мир и художественная система складывались вдали от официальных институций. Его голос звучал в мастерской, за разбором пластических задач, в записях, которые он называл «дневниками духа». И именно эта сосредоточенная работа привела к созданию одной из самобытных пространственных систем русского неофициального искусства.
Стерлигов переплавил супрематический опыт в новую геометрию — не разрушительную, а собирающую. Художник не просто писал картины — он строил модель вселенной, в которой кривая становится символом соединения.
Ключевое доказательство состоятельности этого метода — появление школы. Вокруг Стерлигова сформировался круг художников, которые не повторяли учителя, а находили в его системе импульс для собственного языка. Ключевые ученики школы оставались в пространстве стерлиговской кривой, но наполняли её разной пластической интонацией: от лирической до геометрически строгой. Педагогика стала продолжением живописи: «невидимый институт» десятилетиями сохранял традицию авангарда в Ленинграде.
После него осталась живая, развивающаяся традиция. Он оказался тем редким мастером, чья философия формы оказалась способной к передаче и познанию, а художественный мир — открытым для новых поколений. Это и есть подлинная значимость: не просто найти свой путь, но и проложить его для других.
Мочалов Л. В. Пластическая система В. В. Стерлигова как симптом сакрализации культуры // Вопросы искусствознания. — М., 1995. — № ½. — С. 229–248.
Мочалов Л. В. Малевич и Стерлигов. Квадрат и купол // В круге Малевича: Каталог выставки / ГРМ. — СПб., 2000. — С. 289–295.
Стерлигов В. В. Из записей. Публикация и комментарий Е. Спицыной // Малевич о себе. Современники о Малевиче: В 2 т. — М.: RA, 2004. — Т. 2. — С. 402–404.
Шестнадцать пятниц: Вторая волна ленинградского авангарда / Издание подготовлено Еленой Спицыной // Experiment / Эксперимент: Журнал русской культуры. — LA, USA, 2010. — № 16. — В 2 ч.
Стерлигов В. И после квадрата я поставил чашу: Каталог выставки. Статьи. Письма. — М.: Галерея «Элизиум», 2010.
Спицына Е. Петергофские «Пенаты» / Каталог выставки «В. Стерлигов. Борьба с прямой» — Ораниенбаум, 2014.
Геометрия природы Стерлигова. К 110-летию со дня рождения В. В. Стерлигова: Каталог выставки. — СПб.: Государственный музей истории Санкт-Петербурга, 2014. — (Музей Органической Культуры).
Власов В. Г. Пондерация, «чашно-купольный мир» и современная дизайн-графика // Архитектон: известия вузов. — УралГАХУ, 2017. — № 4 (60).
Спицына Е. Беспредметный мир природы является частью Вселенной / Каталог выставки «Абстракция в авангарде». — СПб., 2019.
Стерлигов В. В. [Сборник] / Составитель Алла Повелихина. — СПб.: П.Р.П. (НП-Принт), 2009. — 308 с. — ISBN 978-5-91542-044-0.
Ракитин В. И., Сарабьянов А. Д. Энциклопедия русского авангарда: В 2 т. — М.: Global Expert & Service Team, 2013. — Т. II (Л–Я): Биографии. — С. 368–369, 407.
В круге Малевича. Соратники. Ученики. Последователи в России 1920–1950-х / Составитель Ирина Карасик. — СПб.: Государственный Русский музей (Palace Editions), 2000. — С. 288–295.
Глебова Т. Н. Воспоминания о Павле Николаевиче Филонове / Публ. Е. Ф. Ковтуна // Панорама искусств. — М., 1988. — Вып. 11. — С. 108–127.
Голенкевич Н. Знакомство с Татьяной Глебовой // Наше наследие. — 2011. — № 97.
Фантастические сюжеты в произведениях русских художников / Сост. Е. Ф. Ковтун, Л. Рыбакова. — Л.: Аврора, 1989. — Илл. 64–66.
Глебова Т. Н. Воспоминания и размышления. Соображения и возражения / Вступ. статья, подгот. текстов, коммент. Е. С. Спицыной // Experiment / Эксперимент: Журнал русской культуры. — LA, USA, 2005. — № 11. — С. 216–296.
Experiment / Эксперимент: Журнал русской культуры. — 2010. — № 16: Шестнадцать пятниц: Вторая волна ленинградского авангарда. Издание подготовила Елена Спицына: В 2 ч. — LA, USA. — С. по указателю.
В.В. Стерлигов. Равновесие, 1928 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://arthive.com/artists/2166~Vladimir_Vasilevich_Sterligov/works/542292~Ravnovesie (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Лисий нос. Композиция № 1, 1962 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://arthive.com/ru/artists/2166~Vladimir_Vasil'evich_Sterligov/works/542307~Lisij_nos_Kompozitsija_1 (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Беседа (Вопрос и ответ), 1963 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://arthive.com/artists/2166~Vladimir_Vasilevich_Sterligov/works/542295~The_conversation_Question_and_answer (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Ангел, 1970 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://arthive.com/artists/2166~Vladimir_Vasilevich_Sterligov/works/542290~Angel (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Движение цвета. Живая чаша, 1968 [Электронный ресурс] // Erarta. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ26102010025/ (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Чашно-купольная композиция № 1, 1965 [Электронный ресурс] // Erarta. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ10102012005/ (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Пейзаж в чаше, 1967 [Электронный ресурс] // Erarta. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ10102012005/ (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Река, 1950-е [Электронный ресурс] // Erarta. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ10102012005/ (дата обращения: 22.05.2026).
Г.Г. Зубков [Электронный ресурс] // Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО». URL: https://museumart.ru/collection/gennadiy-zubkov (дата обращения: 22.05.2026).
Зубков Геннадий Герасимович [Электронный ресурс] // Erarta. URL: https://www.erarta.com/ru/museum/collection/artists/detail/author-00809/ (дата обращения: 22.05.2026).
Геннадий Зубков [Электронный ресурс] // Look Gallery. URL: https://look-gallery.com/ru/artists/zubkov (дата обращения: 22.05.2026).
Г.Г. Зубков. Геометризация. Супрематический кубизм. Натюрморт с гранатом, 1993 [Электронный ресурс] // Erarta. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ26102010025/ (дата обращения: 22.05.2026).
Г.Г. Зубков. У причала, 1994 [Электронный ресурс] // Erarta. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ10102012005/ (дата обращения: 22.05.2026).
Г.Г. Зубков. Пока! , 1991 [Электронный ресурс] // Erarta. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ10102012005/ (дата обращения: 22.05.2026).
Т.Н. Глебова. Летающие формы, 1987 [Электронный ресурс] // Коллекция Almaty Art. URL: https://collection.almaty.art/ru/entity/PERSON/3916216 (дата обращения: 22.05.2026).
Т.Н. Глебова. Ангелы под куполом, 1970-е [Электронный ресурс] // Коллекция Almaty Art. URL: https://collection.almaty.art/ru/entity/PERSON/3916216 (дата обращения: 22.05.2026).
Т.Н. Глебова. Композиция, 1978 [Электронный ресурс] // Музей AZ. URL: https://museum-az.com/art/nonkonformisty/kompozitsiya-77/?back=/artists/tatyana-glebova/ (дата обращения: 22.05.2026).
Глебова Т.Н., Стерлигов В.В. Выставка произведений. Живопись, графика [Электронный ресурс] // Erarta. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ26102010025/ (дата обращения: 22.05.2026).
Художник недели. Владимир Стерлигов [Электронный ресурс] // ArtInvestment.ru. URL: https://artinvestment.ru/invest/ideas/20100512__vladimir_sterligov.html (дата обращения: 22.05.2026).
Чашно-купольное искусство Владимира Стерлигова [Электронный ресурс] // Алексей Шадрин. URL: https://alexey-shadrin.com/vladimir-sterligov/ (дата обращения: 22.05.2026).
Супрематизм: происхождение, особенности, стадии [Электронный ресурс] // Levelvan. URL: https://levelvan.ru/pcontent/Malevich-1/suprematism (дата обращения: 22.05.2026).
Путеводитель по ОБЭРИУ [Электронный ресурс] // Arzamas. URL: https://arzamas.academy/materials/1492 (дата обращения: 22.05.2026).
Стерлигов, Владимир Васильевич [Электронный ресурс] // Википедия. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Стерлигов, _Владимир_Васильевич (дата обращения: 22.05.2026).
СТЕРЛИГОВ Владимир Васильевич [Электронный ресурс] // Энциклопедия русского авангарда. URL: http://rusavangard.ru/online/biographies/sterligov-vladimir-vasilevich/ (дата обращения: 22.05.2026).
Стерлигов Владимир Васильевич [Электронный ресурс] // ArtInvestment.ru. URL: https://artinvestment.ru/auctions/8805/biography.html (дата обращения: 22.05.2026).
Татьяна Глебова [Электронный ресурс] // Коллекция Almaty Art. URL: https://collection.almaty.art/ru/entity/PERSON/3916216 (дата обращения: 22.05.2026).
Татьяна Глебова и Алиса Порет: работа рядом с Филоновым и без него [Электронный ресурс] // Antiqueland. URL: https://antiqueland.ru/articles/1286/ (дата обращения: 22.05.2026).
Творчество Татьяны Глебовой в русле течения «сакрализованный пластицизм»: об одной картине [Электронный ресурс] // Eurasia Art. URL: https://eurasia-art.ru/art/article/view/898/1191 (дата обращения: 22.05.2026).
Стерлигов [Электронный ресурс] // Электронная энциклопедия «Всемирная история». URL: https://w.histrf.ru/articles/article/show/stierligov_vladimir_vasilievich (дата обращения: 22.05.2026).
Владимир Стерлигов: галерея [Электронный ресурс] // Cultobzor.ru. URL: http://cultobzor.ru/2015/01/vladimir-sterligov-gallery/ (дата обращения: 22.05.2026).
Наследие России [Электронный ресурс] // nasledie-rus.ru. URL: http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/10220.php (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Равновесие, 1928 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://arthive.com/artists/2166~Vladimir_Vasilevich_Sterligov/works/542292~Ravnovesie (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Лисий нос. Композиция № 1, 1962 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://arthive.com/ru/artists/2166~Vladimir_Vasil'evich_Sterligov/works/542307~Lisij_nos_Kompozitsija_1 (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Беседа (Вопрос и ответ), 1963 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://arthive.com/artists/2166~Vladimir_Vasilevich_Sterligov/works/542295~The_conversation_Question_and_answer (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Ангел, 1970 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://arthive.com/artists/2166~Vladimir_Vasilevich_Sterligov/works/542290~Angel (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Движение цвета. Живая чаша, 1968 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ26102010025/ (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Чашно-купольная композиция № 1, 1965 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ10102012005/ (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Пейзаж в чаше, 1967 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ10102012005/ (дата обращения: 22.05.2026).
В.В. Стерлигов. Река, 1950-е [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ10102012005/ (дата обращения: 22.05.2026).
Г.Г. Зубков. Геометризация. Супрематический кубизм. Натюрморт с гранатом, 1993 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ26102010025/ (дата обращения: 22.05.2026).
Г.Г. Зубков. У причала, 1994 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ10102012005/ (дата обращения: 22.05.2026).
Г.Г. Зубков. Пока! , 1991 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ10102012005/ (дата обращения: 22.05.2026).
Т.Н. Глебова. Летающие формы, 1987 [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://collection.almaty.art/ru/entity/PERSON/3916216 (дата обращения: 22.05.2026).
Т.Н. Глебова. Ангелы под куполом, 1970-е [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://collection.almaty.art/ru/entity/PERSON/3916216 (дата обращения: 22.05.2026).
Т.Н. Глебова. Композиция, 1978 [Электронный ресурс] // Музей AZ. URL: https://museum-az.com/art/nonkonformisty/kompozitsiya-77/?back=/artists/tatyana-glebova/ (дата обращения: 22.05.2026).
Глебова Т.Н., Стерлигов В.В. Выставка произведений. Живопись, графика [Электронный ресурс] // Артхив. URL: https://shop.erarta.com/ru/shop/catalogue/detail/RZ26102010025/ (дата обращения: 22.05.2026).
Художник недели. Владимир Стерлигов [Электронный ресурс] // ArtInvestment.ru. URL: https://artinvestment.ru/invest/ideas/20100512__vladimir_sterligov.html (дата обращения: 22.05.2026).
Чашно-купольное искусство Владимира Стерлигова [Электронный ресурс] // Алексей Шадрин. URL: https://alexey-shadrin.com/vladimir-sterligov/ (дата обращения: 22.05.2026).
Супрематизм: происхождение, особенности, стадии [Электронный ресурс] // Levelvan. URL: https://levelvan.ru/pcontent/Malevich-1/suprematism (дата обращения: 22.05.2026).
Путеводитель по ОБЭРИУ [Электронный ресурс] // Arzamas. URL: https://arzamas.academy/materials/1492 (дата обращения: 22.05.2026).
Стерлигов, Владимир Васильевич [Электронный ресурс] // Википедия — свободная энциклопедия. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Стерлигов, _Владимир_Васильевич (дата обращения: 22.05.2026).
СТЕРЛИГОВ Владимир Васильевич [Электронный ресурс] // Энциклопедия русского авангарда. URL: http://rusavangard.ru/online/biographies/sterligov-vladimir-vasilevich/ (дата обращения: 22.05.2026).
Стерлигов Владимир Васильевич [Электронный ресурс] // ArtInvestment.ru. URL: https://artinvestment.ru/auctions/8805/biography.html (дата обращения: 22.05.2026).
Татьяна Глебова [Электронный ресурс] // Коллекция Almaty Art. URL: https://collection.almaty.art/ru/entity/PERSON/3916216 (дата обращения: 22.05.2026).
Татьяна Глебова и Алиса Порет: работа рядом с Филоновым и без него [Электронный ресурс] // Antiqueland. URL: https://antiqueland.ru/articles/1286/ (дата обращения: 22.05.2026).
Творчество Татьяны Глебовой в русле течения «сакрализованный пластицизм»: об одной картине [Электронный ресурс] // Eurasia Art. URL: https://eurasia-art.ru/art/article/view/898/1191 (дата обращения: 22.05.2026).
Карасик И. (сост.). В круге Малевича. Соратники. Ученики. Последователи в России 1920–1950-х. — Санкт-Петербург: Государственный Русский музей (Palace Editions), 2000. — С. 288–295.
Ракитин В.И., Сарабьянов А.Д. Энциклопедия русского авангарда: в 2 т. — Москва: Global Expert & Service Team, 2013. — Т. II (Л–Я): Биографии. — С. 368–369, 407.
Стерлигов [Электронный ресурс] // Электронная энциклопедия «Всемирная история». URL: https://w.histrf.ru/articles/article/show/stierligov_vladimir_vasilievich (дата обращения: 22.05.2026).
Владимир Стерлигов: галерея [Электронный ресурс] // Cultobzor.ru. URL: http://cultobzor.ru/2015/01/vladimir-sterligov-gallery/ (дата обращения: 22.05.2026).
Наследие России [Электронный ресурс] // nasledie-rus.ru. URL: http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/10220.php (дата обращения: 22.05.2026).
