Зарождение культуры айдолов в Японии

«Айдол, которого Наруми слушала в прошлом году, ушел со сцены, потому что решил поучиться за границей. Она три дня не ходила в школу. Да уж. […] — Но ты молодец, Акари. Молодец, что пришла. — Что ты сказала? „Молодец, что пришла“? — Да. — Мне послышалось „Молодец, что жива“. Наруми тихонько засмеялась, почти про себя, и ответила: — И в этом тоже молодец. Айдол стоит жизни.»

 — «Моего айдола осуждают» Рин Усами.

Образование культуры айдолов в Японии — это уникальный процесс, обусловленный влиянием различных факторов: развитием музыкальной индустрии, ростом культуры японских «отаку» развитием средств массовой информации, в частности рекламы и фильмографии, и технологий.

Современная культура айдолов продолжает эволюционировать и развиваться, приспосабливаясь к изменяющимся условиям.

Почетное звание первого айдола получила французская рокерша и певица Сильви Вартан. Ее манера исполнения привлекала внимание не меньше, чем ее стиль, хотя последним поклонники восхищались в большей степени. Яркая внешность французской певицы дополнялась стильными и эффектными сценическими образами, которые вдохновляли многих слушателей, а те, в свою очередь, делали Сильви объектом для подражания.

Также легендой французской поп-музыки является Изабель Женевьев Мари Анн Галль (Франс Галль), которая также в 1966 году она стала поп-звездой № 1 во Франции, исполняя хиты, написанные Джо Дассеном, Сержем Генсбуром и ее отцом, Робертом Галлом.

Несмотря на чрезмерную «попсовость» и явный коммерческий аспект своей музыки, ярко выраженный в рекламе, постерах и прокатных дисках, а также высокий девичий, временами писклявый голос, девушка задала тренд «yé-yé», происходящего от английского термина «yes! Yes!», и сама стала его культовой фигурой.

Термин использовался для описания музыки, которая представляла собой смесь рока и традиционной поп-музыки.

В то же время в самой Японии активно развивается собственная поп-культура, известная так же, как лирическая певческая музыка или Каёкёку. Она зародилась на стыке традиционной японской и пришедшей западной музыки. Каёкёку доминировал в Японии на протяжении 1960-х годов.

Кроме того, особую популярность обрели каверы на известные западные песни, в частности рок-н-ролл.

Впервые японская публика познакомилась с французскими айдолами, а точнее с Сильви Вартан благодаря фильму «Ищите айдола» (1963) совместного французского и итальянского производства.

Бум популярности достиг своего пика в 1970-е годы, когда японки начали массово копировать и брать как пример для подражания стиль и манеру исполнения Сильви.

В кайёкёку произошли изменения, и исполнительницы начали использовать особое проиозношение в своих песнях, а иногда и привносить в них сексуальные оттенки.

Момоэ Ямагучи и другие ее современницы, такие как группа-трио Candies и Джунко Оохаси, были известны своим ярким имиджем и красивым и уникальным голосом.

В начале 1980-х годов дебют получили легенды Jpop Акина Накамори, Кёко Коидзуми («Кён Кён») и Onyanko Club.

За набранную популярность и постоянную смену имиджа в 1980-е годы Сейко Мацуда была назнана вечным айдолом.

В 2000-х так же, как Интернет вытесняет телевидение из жизни обычных японцев, такие айдолы, как Сэйко Мацуда и Кёко Коидзуми уходят на второй план, уступая место молодым исполнительницам.

Теперь, благодаря социальным сетям и стриминговым сервисам, молодые девушки могут стать айдолами без необходимости обращаться к большим агентствам и студиям продюсирования. Поэтому и количество девушек, желающих стать айдолами, соответственно увеличилось.

▶ Изменение имиджа и музыкального стиля:

Стиль айдолов стал более разнообразным. Исполнителя сменяют множество образов согласно той или иной концепции или тренду.

Также музыканты начинают экспериментировать с разными музыкальными жанрами. Но упор в большей степени идет на западные стандарты и тренды.

Таким образом, айдолы отражают смену моды и культурных тенденций как в музыке, так и в стиле.

Сами внешние данные японских певцов также явлется является одним из ключевых факторов их карьеры. Женские айдолы должны носить милую одежду и вести себя в детской манере, чтобы привлечь внимание молодежи. Стиль молодых мужских айдол стремится к более западной хип-поп эстетике, также в соответствии с молодежными стилями.

Агенства тратят большие деньги, чтобы сделать образы айдолов идеальными и выверенными до ниточки. Айдолы тоже в свою очередь должны подходить под стандарты красоты, которые ужесточаются из года в год, создавая крайне токсичную среду индустрии.

▶ Развитие инфраструктуры фандома:

Появились многочисленные фандомы, сайты, социальные сети, посвященные айдолам. Это создало прочную базу для взаимодействия между айдолами и их поклонниками.

Социальные сети, видеохостинговые и стриминговые сервисы, в свою очередь, способствуют продвижению начинающих исполнителей. На своих аккаунтах айдолы могу получить собственную фанбазу, заработать деньги и выпустить альбомы или синглы.

▶ Усиление культуры «отаку»:

Рост культуры «отаку» (людей, страстно увлеченных какими-либо областями поп-культуры, которые, как правило, иллюстрируются в негативном контексте) способствовал расцвету культуры айдолов.

Поклонники стали более активно участвовать в жизни своих кумиров

Культура поп-айдолов, взявшая начало в Японии, имеет огромное влияние и большую фанатскую базу в современном мире. Их промоушеном занимаются огромные корпорации, сами исполнители выглядят, как роботы или идеальные куклы.

Их внешность, песни и танцы безупречны настолько, что начинаешь сомневаться в их искренности и чувствуешь собственную ничтожность. Фальшивость айдолов создается на фоне разрастающейся негативной или хейтерской активности, которая раскрывает тайную сторону исполнителей.