Ювелирные изделия народов Каспия

Содержание: 01. Концепция 02. Основная часть i. Иран ii. Азербайджан iii. Казахстан iv. Дагестан v. Астрахань (ногайские украшения) 03. Вывод 04. Источники литературы 05. Источники изображений

Искусство создания ювелирных изделий всегда занимало особое место в культуре человечества, отражая не только стремление к красоте и эстетике, но и глубокие исторические, социальные и духовные ценности. От древних амулетов из ракушек и костей до изысканных украшений из золота и драгоценных камней, ювелирное дело на протяжении тысячелетий служило способом самовыражения, символом статуса и достатка, оберегом от невзгод и несчастья. Каспийский регион представляет собой уникальное пространство, где переплетаются культуры и традиции разных народов. В данном визуальном исследовании будут рассмотрены ювелирные изделия народов, проживавших на следующих территориях: Иран, Азербайджан, Казахстан, Дагестан и Астрахань — каждый из этих регионов внёс свой неповторимый вклад в сокровищницу мирового ювелирного искусства. Последний регион из перечисленных представлен малочисленным тюркским кочевым народом — ногайцами, коренными жителями в низовьях реки Волга, Дагестане, Карачаево-Черкесии, Ставропольском Крае.

В рамках исследования будут рассмотрены следующие аспекты:

1. Исторический контекст и этнографический фон. Будет изучена история развития ювелирного дела в Каспийском регионе, особое внимание будет уделено культурным связям между народами и влиянию исторических событий на развитие ювелирного искусства.
2. Материалы и техники изготовления. Будут исследованы материалы, используемые для изготовления ювелирных изделий (золото, серебро, драгоценные и полудрагоценные камни, эмаль и др.), а также традиционные техники обработки металлов и камней (ковка, литье, чеканка, гравировка, филигрань, эмалирование, инкрустация и др.).
3. Стилистика и символика орнаментов. Будет проведён анализ орнаментальных мотивов, используемых в ювелирных изделиях народов Каспия, и их символическое и религиозное значение.
4. Функциональное и социальное значение украшений. Будет рассмотрена роль ювелирных изделий в жизни общества, их функционал как с практической стороны, так и со стороны эстетики.

Ювелирные изделия Ирана (до 1935 года государство было известно в мире как Персия) представляют собой богатое наследие, сочетающее древние традиции, уходящие в эпоху Ахеменидов и Сасанидов. Центром производства являлся Мешхед, где добывали обрабатывали разные драгоценные и полудрагоценные камни — бирюзу, гранат, агат.

Основные особенности и техники создания иранских традиционных украшений: — Галямзани — древнее искусство чеканки по металлу, существующее более 4000 лет. Используется медь, а также железо, латунь, серебро и золото для создания сложных орнаментов и текстур. — Фирузекуби — инкрустация бирюзой, национальным камнем Ирана, добываемым в Нишапуре. Бирюза ценится за уникальный оттенок и считается приносящей счастье и победу. — Минакари — нанесение разноцветной эмали на металл или керамику, ремесло с историей около 5000 лет, особенно развитое при династии Каджаров. — Каламкари — нанесение рисунков на ткань деревянными штампами, часто с растительными и геометрическими узорами; популярно для одежды и текстиля. — Махрадж-кари — это традиционная иранская ювелирная техника инкрустации без использования клея, что сохраняет красоту камня.

В состав входит более 200 изделий, включая парфянские (ок. 250 г. до н. э. — 224 г. н. э.), сасанидские (227–651 гг.) и мусульманские (7-18 вв.) изделия, выполненные из золота с использованием техник зерни, скани, чеканки и филиграни, украшенные драгоценными и полудрагоценными камнями, такими как бирюза, сердолик, гранат, агат, яшма и лазурит.

Стоит упомянуть, что в украшениях Ирана широко используется символика, уходящая корнями в древние религиозные и мифологические традиции, а также в народные поверья. Основные символы и их скрытые смыслы включают астральную символику (солнце, звезды, «золотую луну», «новую луну» — символы плодородия), птиц (символы власти), животных. Также национальный камень Ирана бирюза (фирузе) имеет сакральный смысл и считается камнем неба и ангелов, приносит удачу.

Азербайджанское ювелирное искусство отличается изысканностью и богатством деталей. Традиционные украшения включают различные сложные орнаменты с растительными мотивами и символами, зачастую выполненные в серебре и золоте. Особое место занимает техника филиграни и эмалирования, а также использование драгоценных камней. Главными центрами ювелирного искусства и производства изделий Азербайджана были такие города, как Баку, Гянджа, Шемаха, Шуша, Шеки.

Традиционные азербайджанские украшения можно разделить на несколько групп: — Головные украшения включают налобные украшения, украшения для кос и ушей, такие как чут габагы («gabagı» переводится как «передняя часть», «перед» или «лобная часть»). Одним из распространённых головных уборов является аракчин — невысокая круглая шапочка, часто украшенная вышивкой. — Шейные и нагрудные украшения: многоярусные и состоящие из множества мелких деталей, они были предметом особой гордости. — Поясные украшения: Широкие серебряные или золотые пояса с массивными пряжками были непременной частью женского наряда. — Наручные украшения: браслеты, как литые, так и составные, в том числе выполненные в технике шебеке (филигрань), были популярны среди богатых женщин. — Серьги. Существовало несколько видов серег, например, многоярусные чятир (зонтик) или пиала-зенг (пиала), каскадом полукруглых подвесок ниспадающие до плеч, или дараги (гребнеобразные), с широкой нижней подвеской, напоминающей по форме гребень.

Стоит отметить, что многие украшения Азербайджана имел форму пиалы — небольшой чашки без ручек, которая имеет персидское происхождение. Так, многие серьги имели название «Пиала-зенг», что переводится, как «звенящая пиала». Они издавали легкий звон при движении и отличались изящной, ажурной, многоярусной конструкцией с полукруглыми подвесками, которые ниспадали каскадом до плеч. Их форма также ассоциируется с небосводом и куполом мечети, что придает украшению особое символическое и религиозное значение.

Так, в раннем детстве девочкам дарили «гез мынчыгы», которые носили на ушах или тюбетейках, они оберегали ребенка от сглаза, и «седеф» — перламутровые пуговицы. Далее, когда девушка входила в возраст вступления брака, ей было положено иметь комплект украшений невесты. Ювелирные изделия также указывали и на состояние, и на возраст женщины: так, чем старше женщина становилась, тем аскетичнее был ее набор аксессуаров. Кроме того, существовали некие запреты, связанные с религией и обозначавшие отказ от радости и праздности в различные периоды (40 дней после рождения ребенка или траура).

Казахское ювелирное искусство характеризуется сдержанностью форм и философской символикой. Мастера используют серебро и золото, применяя техники ковки, гравировки и зерни. Орнаменты часто связаны с природой и мифологией, отражая кочевой образ жизни, духовные представления казахского народа и свободолюбие. Все украшения отличались массивностью, орнаментом с геометрическими, растительными и зооморфными мотивами, а также имели магическую и обереговую функцию.

Наиболее известные народные украшения Казахстана включают: — Тумар (амулеты) — треугольные или трубчатые подвески, служащие оберегами от сглаза и бед; часто украшены сканью, позолотой, вставками из камней и могут содержать тексты Корана. — Жүзік (кольца) — массивные кольца с магическим значением, которые носили несколько штук на руках для защиты и благополучия. — Шолпы, шашбау и шекелiк — украшения для волос и головы, часто с подвесками и колокольчиками, обязательный элемент женского костюма. — Білезік (браслеты) — широкие серебряные или золотые браслеты, иногда с камнями, символизирующие статус и красоту. — Сырға (серьги) — разнообразные по форме: плоские, объемные, в виде полумесяцев (ай сырға), колокольчиков, треугольников; серьги часто имели сакральное значение и служили оберегами. -Алқа и онiржиек (ожерелья) — массивные нагрудные украшения, которые носили девушки и женщины, часто с подвесками и колокольчиками, символизирующие защиту и изобилие.

Можно заметить, насколько геометричны данные украшения. Орнамент складывается из четких форм и фигур: сферы выстраиваются в ансамбль, образуя треугольники, круги, ромбы, овалы разных размеров.

Дагестанское ювелирное искусство известно с древности, с образцами украшений, датируемыми XVII–XVIII веками, а корни традиций уходят в эпоху бронзы, когда создавались витые браслеты, подвески и бляхи, сохранившиеся почти без сильных изменений до начала XX века. Украшения имели не только декоративное, но и охранное, магическое значение. Серебряные изделия, особенно свадебные браслеты и подвески, передавались по наследству и считались семейными святынями, оберегающими дом и род. В Дагестане также существовали крупные центры металлообработки, такие как Кубачи, Гоцатль, Кази-Кумух, где мастера изготавливали не только оружие и утварь, но и сложные украшения, используя древние техники литья, ковки, зерни, гравировки и филиграни.

Нельзя не упомянуть про историю Дагестанского аула Кубачи, который с давних времен славится искусными ювелирами. Мастера изготавливали оружие, кинжалы, щиты, женские украшения, посуду и ритуальные кувшины. Согласно легенде, щит Александра Невского и рогатый шлем Александра Македонского были созданы мастерами из села Кубачи.Кроме того, работы кубачинских ювелиров представлены в величайших музеях мира, включая Лувр в Париже, Эрмитаж в Санкт-Петербурге, Метрополитен-музей в Нью-Йорке, частную коллекцию в Осло, исторический музей Москвы.

На фото представлены народные Дагестанские женские украшения, на внешний вид которых повлияли близлежащие страны Востока, скифская культура, ислам и природные особенности мест.

Дагестанские украшения делятся на несколько национальных школ (аварская, даргинская, кумыкская, ногайская, кубачинская, южно-дагестанская), а также классифицируются по типу ношения на нашивные (носили аварцы, лакцы, даргинцы) и съемные (носили кубачинцы, лезгины, кумыки). Более того, украшения можно разделить на разные группы: — Головные изделия включали крупные и мелкие серьги, подвески и кольца, которые соединялись с помощью кожаного ремешка и крепились к височной части. Также стоит упомянуть «къукъем» — украшение, которое дагестанки южных территорий носили поверх платка, оно изящно обрамляло голову. — Нагрудные украшения включали даргинские многоярусные подвески с цилиндрическим элементом, который открывается и содержит бумажку с религиозным текстом из Корана, и кубачинские нагрудники «къаршумалар», состоявшие из 11–15 тонких застежек, имевшие скульптурную пластику и техническое мастерство. — Пояса из 8–10 звеньев, соединенных колечками или шарнирами, украшенные филигранью, зернью, позолотой и вставками бирюзы или цветной пасты. — Браслеты, серьги, кольца, бусы также входили в набор украшений.

Ниже представлено уже упомянутое ювелирное изделие «къукъем» — свадебное украшение девушек Южного Дагестана, которое надевалось поверх платка. Аксессуар справа имел название «маргал» и аварское происхождение, он также являлся частью свадебной атрибутики, закрывал лицо невесты и защищал ее от сглаза. Изделия имеют огромное количество декоративных элементов: разноцветные стекла, подвески в виде буты на изображении слева и жемчуга, бусины, золотые вышивки и орнаментом на иллюстрации справа. Интересно, что в изделиях зачастую редко использовалось золото или техника позолоты, ведь это считалось неблагоприятным в Дагестане, но на примерах можно наблюдать теплый оттенок.

Стоит отметить, что особое внимание было уделено убранству вокруг лица девушек, скорее всего, они были невестами. Также на первом фото заметна разница в яркости и наполненности украшениями между костюмами разных возрастных категорий.

Ювелирные изделия ногайцев Астраханской области отражают смешение кочевых и оседлых традиций. В украшениях широко используются серебро и медь с элементами чеканки и гравировки, бирюза, агат, янтарь. Традиции ногайских ювелиров восходят к древним кочевым культурам, включая саков, сарматов и кыпчаков, что отражается в орнаментах и формах изделий. Орнаменты часто включают геометрические и растительные мотивы, а также символы, связанные с защитой и благополучием. Изделия служат знаками принадлежности к роду и социальному статусу, а также были оберегами.

Ногайские женщины XIX — начала XX века носили несколько основных типов головных украшений: — Высокие цилиндрические шапки, сужающиеся кверху, обложенные фольгой и украшенные рядами серебряных и золотых монет, которые навешивались около лба и по всей поверхности шапки. Такие шапки часто дополнялись подвесками из монет, кораллов, бисера и цепочек, свисающих с висков. — Такыя — матерчатая тулья шапочки с меховой опушкой, украшенная вышивкой, монетами и серебряным куполом («кумлама») с небольшим шишаком на вершине, к которому прикрепляли платок. Это был праздничный головной убор, особенно свадебный. — Шекелик — височное украшение из коралловых, стеклянных бус и бисера, свисающих от висков поверх вышитых лент. Носили девушки и молодые женщины. — Чигэлек — прямоугольные тканевые наушники, расшитые монетами и серебряными бляхами, характерные для ногайских женщин Астраханской области. Использовались в праздничные дни. — Силяуш — бархатная повязка, охватывающая голову и завязывающаяся на затылке узелком, с нашитыми по краю подвесками и бляхами. В некоторых районах носилась под шапочкой. — Шашбау — накосные украшения (ленты с серебряными цепочками и подвесками из монет и медальонов с сердоликом), вплетавшиеся в косы и создававшие звенящий эффект при движении.

Фото ниже — пример того, как ногайцы использовали золотые и серебряные монеты в качестве украшений вместо застежек и пуговиц. В монете, прикрепленной к одной стороне одежды, проделывали рубец, который цеплялся за крючок, пришитый к другой.

Далее представлена грудная застежка, которая выполнена из серебра с такими камнями, как бирюза, янтарь и агат.

Широко используется символика в ногайских украшениях: — Астральные символы: солнце («куьн коьзи»), луна («ай»), звезды («юлдыз»). Солнце у ногайцев символизирует жизнь, вечное обновление и духовную силу. — Животные мотивы включают изображения рогов барана («кошкар муьийз»), верблюжьей шеи, заячьих ушей, волчьих глаз и других частей животных. Эти мотивы символизируют силу, мужество, плодородие и связь с природой, отражая образ жизни кочевников. — Растительные орнаменты включают листья, цветы («шешекей»), вьюн («шырмавык»), дерево жизни («Байтерек»). Эти символы связаны с плодородием, жизненной силой и природным циклом. — Тамга — родовой или племенной знак, наносимый на предметы быта и украшения, символизирующий принадлежность к определённому роду или племени, а также защищающий владельца. — Обереги — многие украшения многослойны и содержат элементы в виде подвесок, монет и бусин, звон которых считался отпугивающим звуком от злых духов и несчастья.

Слева расположена фотография из Саратовского областного музея краеведения, на ней изображена юртовская ногайка из села Яксатово Астраханской области в национальном костюме с застежками в из монет. На фото справа — моя прапрабабушка (карагаш-ногайка) по материнской линии, она была родом из ногайского села Лапас Астраханской области. Можно заметить, что она имеет необычный и самобытный головной убор, который называется «такыя», меховую шапку с различными украшениями, к вершине которой прикреплен платок. Фото сделано в 1957-58 годах.

Визуальное исследование ювелирных украшений народов Каспийского региона — Казахстана, Дагестана, Ирана, Азербайджана и астраханских ногайцев — выявляет как общие черты, так и уникальные особенности в стилях, техниках и материалах. Во всех регионах широко использовались золото и серебро, часто с инкрустацией драгоценных и полудрагоценных камней — бирюзы, сердолика, граната, лазурита, коралла, а также применялись эмаль и стеклянная паста. Традиционные методы филиграни, зерни, гравировки, чернения и позолоты характерны для всех культур региона, создавая сложные и изящные узоры растительного и геометрического характера. Украшения выполняли не только декоративную роль, но и служили амулетами, несли религиозное и социальное значение, например, амулетницы с кораническими текстами у даргинцев или символика огня и жизни у азербайджанцев. Вместе с тем стили и орнаменты различаются: в Дагестане и у ногайцев преобладают массивные, скульптурные формы с выразительной филигранью и чернью, в Иране и Азербайджане — более изящные, тонкие изделия с яркой эмалью и сложной цветовой палитрой.Таким образом, ювелирные украшения народов Каспийского региона объединяет богатая традиция работы с драгоценными металлами и камнями, культуры, однозначно, переплетаются, но при это каждый народ сохраняет свои уникальные художественные черты, отражающие исторические, религиозные и этнические особенности региона.