Визуальный язык студии «Загреб фильм»: 1950-е — 1960-е

Студию «Загреб фильм» основала в 1953 году хорватская ассоциация кинематографистов. Компания занималась прокатом, рекламными роликами, позже — документальным, короткометражным и полнометражным кино.

*Студия United Productions of America была основана в 40-х годах, а ее целью было экспериментировать со стилями и уйти как можно дальше от классической диснеевской анимации.

Цель: выявить и зафиксировать визуальные особенности, общие для фильмов студии «Загреб фильм» указанного периода.

Гипотеза: При всём разнообразии авторских почерков фильмы студии объединяет ряд устойчивых визуально-драматургических приёмов, позволяющих говорить о едином стилевом направлении.

В загребских работах фон редко бывает полноценной средой. Чаще встречаются три варианта: скупой минимум, крупные свободные пятна цвета или полное отсутствие заднего плана.

Например, в анимации «Суррогат» Душана Вукотича: всё окружение собрано из трёх цветовых пятен и маленькой жёлтой точки. Но этого достаточно: зритель мгновенно считывает пляж, небо и солнце.

Когда фон исчезает вовсе, нужные предметы возникают буквально из пустого пространства — автор вводит и убирает их по мере надобности.

Герои подчёркнуто геометризированы. На первый взгляд, такая угловатость должна делать движение грубым и топорным. Но загребские авторы доказывают обратное: угловатые фигуры могут двигаться удивительно пластично.

Персонажи постоянно трансформируются, растягиваются, меняют очертания — анимация не следует жёсткому скелету, а свободно перетекает из одной формы в другую.

Отдельно бросается в глаза работа с пропорциями лица: маленький верх головы и сильно выдающийся, акцентированный нос.

Сюда же ложится ещё один узнаваемый штрих — цикличность действия. Короткое движение закольцовывается и повторяется. Это снова экономия материала, но работающая на выразительность.

Режиссёры Загреба обращаются с пространством картины изобретательно и дерзко. Персонажи часто ломают четвёртую стену: подмигивают зрителю, адресуют недоумение прямо в камеру.

В финале «Суррогата» персонаж выдыхает — и всё окружение сжимается, сдувается, будто проколотый шарик. То, что на протяжении картины воспринималось как устойчивый мир, пропадает мгновенно.

Физика внутри фильма нестабильна и меняется от сюжета к сюжету. Авторы пользуются возможностями анимации на полную: герои зависают в воздухе, сжимаются, растягиваются, игнорируя привычные законы мира.

Персонажи Загребской школы общаются не речью, а выразительным действием. Если и разговаривают, то наборами забавных звуков, а не словами.

Отказ от внятного языка помогает раскрыть характер именно через анимацию и пластику, а не через проговаривание.

Выдуманная звуковая речь заодно делает фильм понятным без перевода в любой точке мира: яркое движение плюс интонация считываются мгновенно.

Ограничения в ресурсах — нехватка плёнки, необходимость экономить фазы — не спрятаны, а выведены в художественный приём. Скупой фон, цикличное движение, лимитированная анимация перестают быть недостатками и становятся элементами языка. Пустота вокруг персонажа работает как усилитель внимания. Угловатый дизайн не сковывает пластику, а даёт ей неожиданную свободу — герой может измениться до неузнаваемости в следующем же кадре.

Пространство и физика в этих фильмах — игровая площадка. Среда возникает и исчезает по воле автора, четвёртая стена то и дело рушится, зритель оказывается соучастником.