Визуальный образ Joji

Концепция [1]Альтер-эго [2]Построение визуального стиля [3]Графический стиль и обложки [4]Социальные сети Заключение

Музыка для Joji не стала первым публичным интернет-экспириенсом, ведь его карьера началась с абсурдного YouTube-проекта Filthy Frank, основанного на гротеске и абсолютном хаосе. Однако позднее, заполучив популярность и — не могу не упомянуть этого, — возглавив танцевальный тренд Harlem Shake, Джордж практически полностью отказался от комичного образа и перешёл к созданию серьёзного музыкального проекта.

Стоит отметить, что даже будучи в образе Пинк Гая, артист выпустил целый довольно провокационный альбом, полностью построенный на мемах и сатире. В нём нет абсолютно никаких потайных смыслов — всё, что написано в названии, можно обнаружить и в содержании треков.

Подобная трансформация из «городского сумасшедшего» в розовом костюме в серьёзного исполнителя своего жанра представляет особый интерес для визуального исследования, поскольку демонстрирует резкое изменение художественного языка и способов репрезентации личности.

В клипах японского исполнителя часто используются красивые сочетания цветов, градиенты яркого неонового света и рефлексы от него, пространство ночного города. Лирический герой обычно изображается как человек в состоянии внутреннего кризиса. Без разницы, что происходит вокруг, будь то вечеринка с твёркающими девушками вокруг или автобусная остановка вечером — он отстранён и потерян. При этом важную роль играет минимализм в жестах и мимике: артист редко демонстрирует активную эмоциональность, создавая образ закрытого и отчуждённого персонажа.

В отличие от традиционного образа поп-исполнителя, основанного на харизме, гламуре и демонстративной уверенности, Joji формирует образ уязвимого и эмоционально нестабильного героя. Это делает его визуальный язык показательным в том числе для анализа новых моделей маскулинности и эмоциональной репрезентации в медиа.

Целью данного визуального исследования является анализ художественных и визуальных средств, формирующих образ Joji, а также выявление того, каким образом через визуальную эстетику передаются темы, свойственные музыканту — темы одиночества, отчуждения, покинутости.

Музыкальный проект Pink Guy стал важным этапом формирования визуального и художественного языка Joji. Несмотря на то, что изначально персонаж воспринимался как часть комедийной вселенной Filthy Frank, его музыкальное творчество постепенно вышло за рамки интернет-пародии и стало своеобразной лабораторией визуальных и звуковых экспериментов: Джордж начал читать рэп под спокойные lo-fi мелодии в фирменном костюме. При этом темы уже тогда поднимались довольно серьёзные, что в сочетании с нелепым видом блогера создавало сильный контраст и диссонанс у зрителя.

Музыкальная жилка всегда была у артиста. С самого детства он пел в школьном хоре, брал уроки игры на барабанах, гитаре и укулеле, пытался воссоздать ритмы своих кумиров, даже сэмплы для треков он делает из собственных записанных аудидорожек с пианино и синтезатором. В 2017 Pink Guy выпустил микстейп “Pink Season” с песнями про «секс, хентай, маленький член, большой член, просто член»; конечно, альбом был завален неполиткорректными высказываниями. Интернет-популярность блогера помогла релизу попасть в альбомный чарт Billboard.

Песни в альбоме были такими же хаотичными, как и образ исполнителя на тот момент. Они пестрили неуместными грубыми шутками, а техническая часть оставляла желать лучшего. При этом уже в проекте Pink Guy начинают проявляться элементы будущего образа Joji. За слоем иронии постепенно возникают типичные для музыканта темы одиночества и тоски в оболочке ярких картинок и дешёвых визуальных эффектов.