Твин Пикс и искусство XX века: параллели

Данное визуальное исследование косвенно или напрямую говорит о событиях сериала Твин Пикс.

Культовый сериал 1990-х годов «Твин Пикс», исследовавший сочетание зла и пороков в обычном провинциальном городе, оказал влияние на современные культуру и кино. Мистицизм, театральность, тайна и криминал, смешение сна и реальности Дэвида Линча и Марка Фроста нашли отражение в таких проектах, как ''Silent Hill'' (комп. игра), «Остаться в живых» (детективный сериал), «Гравити Фолз» (анимационный сериал) и других.

Мой выбор темы обусловен тем, что для восприятия сериала необходимо оценивать автора не только как режиссера, но и как художника. Исследование выявляет параллели искусства и Твин Пикс, поэтому при подборе визуального ряда я ориентировалась на схожесть атмосферы картины, ее композиции, образах, цветовой составляющей с произведением Дэвида Линча. Особый фокус при поиске изображений был сделан на художниках, писавших в направлениях сюрреализма, постимпрессионизма, американского реализма и экспрессионизма. Кадры для сравнения я брала не только из самого сериала, но и из приквела (Твин Пикс: Сквозь огонь), который тоже является частью этой «вселенной».

Визуальное исследование разделено на небольшие главы, основанные на главных аспектах формирования визуального стиля сериала. Это дает постепенное погружение в Твин Пикс и его особенности.

1. Концепция
2. Основная часть: а) Город среди гор б) Лора Палмер, Купер и другие в) «Мы живем внутри сна» г) Черный Вигвам
3. Заключение

Принцип выбора текстовых источников для исследования основан на их соответствии теме визуального языка сериала Твин Пикс и его связи с искусством XX века. В исследование включены научные статьи, критические тексты и исследования, посвящённые сюрреализму, психологическому восприятию изображения, особенностям живописного пространства и визуальной эстетике кино. Особое внимание уделялось текстам о Рене Магритте, сюрреализме и Эдварде Хоппере, поскольку их художественные принципы помогают исследовать ощущение тревоги, искусственность повседневности, роль тишины, пространства и скрытой угрозы в Твин Пикс. Также были выбраны интервью Дэвида Линча и исследования его художественного метода.

Главный вопрос моего исследования звучит так: Как и почему живопись XX века формирует визуальный язык сериала Твин Пикс?

Я предполагаю, что эстетика сериала строится в том числе и на переосмыслении художественных методов и образов искусства XX века, где-то напрямую или косвенно отсылая к живописцам. Именно в Твин Пикс кино постепенно перестаёт быть исключительно повествовательным и жанровым (в отличие от многих мелодрам, детективов 1990-х годов), начинает работать по принципам живописи, где важны не только сюжет и действие, но и эмоциональное состояние изображения. Художественные приёмы ХХ века помогают сериалу исследовать темы подсознания, двойственности, памяти и восприятия реальности, превращая кадр в самостоятельное визуальное пространство.

Природная красота провинциального города обманчива: уже с первых минут в пейзаже появляется тело убитой Лоры Палмер. Внешняя умиротворенность сменяется загадкой и тревогой, а монументальные горы усиливают чувство беспомощности человека перед обстоятельствами.

На протяжении сериала герои проводят время в «третьих местах»: барах, кафе RR, в кабаре и т. д. Именно там жители Твин Пикс обсуждают сплетни, ход расследования убийства, бытовые истории. Часто они объединяются в «Доме у дороги» («The Roadhouse»), где музыканты исполняют мелодичные композиции на сцене.

Линч воссоздает образ небольшого американского города на севере, показывая типичные дома, заправки, мосты, кафе. Помимо внешней оболочки, раскрывается внутренние проблемы таких мест, разрушающие «идеальную картинку». Интерес к жизни в провинции режиссера схож с стремлением Эдварда Хоппера передать атмосферу маленьких поселений.