Введение
Современная мода характеризуется эклектичностью и высокой скоростью смены трендов. На фоне этой стремительности сформировалась устойчивая тенденция к ретроспективному анализу.
Дизайнеры и потребители обращаются к образам прошлого в поисках смыслов и аутентичности, пытаясь современным взглядом посмотреть на образы прошлых десятилетий культурного наследия через призму современности.
Ретро-эстетика стала инструментом создания осмысленного, уникального образа, который вбирает идеи прошлого. Это открывает возможности для брендов, которые стремятся создавать узнаваемые коллекции с высоким коммерческим потенциалом.
В этом исследовании автор систематизирует и анализирует ретро-эстетики в коллекциях российского бренда SANCHY, чтобы выявить референсы к прошлым десятилетиям и показать, как они трансформируются в актуальные современные образы, укрепляя ДНК бренда.
1950s
mid-50s
Социальные процессы послевоенных 50-х формируют новый повседневный образ, одновременно строгий и женственный.
Идентичность опирается на сочетание традиционных представлений о женственности и новых социальных ролей: женщина вернулась в домашние роли, но одновременно все активнее включалась в общественную жизнь.
Бескомпромиссность приталенного силуэта, внимание к деталям и безупречный внешний вид становится средством и свидетельством конструирования идентичности женщины середины века.
Повседневный гардероб строится вокруг лаконичных костюмов, элегантных аксессуаров — перчаток, сумок, шляп, которые отражают стиль утонченной городской дамы.
SANCHY. Костюмы «ladylike» из коллекции VERTIGO
В коллекциях SANCHY 1950-е — самые ранние цитаты. Лоск и торжество женственности хичкоковской блондинки, как из одноименного коллекции фильма «Головокружение», может ненадолго обмануть зрителя.
Современный модернизм тут же выдают почти-садовые кричащие желтые перчатки в стилизации PRADA и сочетание архивных цитат: к дамским сумкам на коротких ручках стилисты бренда добавляют высокие остроносые шпильки, черный капрон и массивные украшения в стиле 80-х.
Сам ридикюль с золотым фермуаром лишь подтверждает тренд 2020-х на сочетание нового с винтажным и уважение к прошлому.
1960s
Социальные процессы 1960-х формируют образ свободы и эксперимента. Сексуальная революция, молодежные движения и движение за гражданские права создают новые представления о женской идентичности: игривой, независимой, готовой к изменениям.
Индустрия активно обращается к новым материалам: синтетика, пластик, металл, винил, позволяют перейти к массовому производству и создавать жесткие, структурные силуэты. Мода становится все более пригодной для активной повседневной жизни, а одежда становится символом динамизма и молодежной энергии.
МАТЕРИАЛЫ
Эксперимент с материалам стал символом Space Age: синтетика и технологичные ткани отражали веру в науку и прогресс. Неслучайно, что платье в эстетике 60-х, дополненное высокими перчатками, SANCHY изготавливает из нейлона: прочный и легкий, он быстро вошел в массовый обиход в 60-х.
При этом в 60-х нейлон использовался утилитарно: для спортивной и верхней одежды. SANCHY же обращается к приемам моды постмодерна и помещает нейлон в абсурдные обстоятельства: smart-casual платье, аксессуары из 80-х и минималистичная каталожная съемка.
leo
Декоративный анимализм — пожалуй, самый устойчивый модный тренд. При всем многообразии проявлений и вариаций — от колониальной элитарности до китча 90-х, именно в демократичные 60-е леопард получает массовое распространение.
Волна деколонизации, сексуальная революция, демократизация индустрии — сложно найти, манифестом чего лео не становится.
В дропе LEO SANCHY вновь цитирует силуэт и реквизит десятилетия, словно для упрощения атрибуции. И все же мимика, поза и любимый прием в современных стилизациях — противоречивые сочетания — провоцируют зрителя так же, как 60-е провоцировали традиционный социальный уклад.
baby doll
Женственность 60-х годов — не только свободная и сексуальная, но и инфантильная. Модный ориентир смещается с деловитого, зрелого образа — на юность.
Популярность обретают ready-to-wear линейки, рассчитанные на молодежь, развиваются субкультуры. Инфантильность транслируется через детские элементы: мини, банты, миниатюрные аксессуары, яркие цвета.
В одном из дропов SANCHY выходит за свойственную им тонкую иронию и практически полностью воспроизводит инфантильный образ 60-х: мини-изделия бэби-долл, пастельный игрушечный принт, гипертрофированные босоножки на платформе в дениме цвета baby blue, футболки с машинками и пижамные штаны на завязке.
Образ вечной девочки, новаторский и бунтарский тогда и ироничный сейчас, отражает стремление современной женщины быть мобильной и свободной, как и 60 лет назад.
1970s
Разнообразие социально-политического опыта 1970-х приводит к размыванию единого стиля и закрепляет логику постмодерна. Глобализация визуальных кодов, поиск альтернативной идентичности, интерес к неевропейскому опыту, кульминация музыкальных культур, вторая волна феминизма — результатом новых процессов становятся новые массовые стили: этника, бохо, диско, панк, унисекс, глэм-рок, сафари…
Считается также, что первая осознанная и структурированная ретро-цитата появилась в 1971 году — в коллекции Ива Сен-Лорана «Liberation», укорененной в стиле оккупированного Парижа 1940-х.
Мода окончательно перестает считываться единственно как дизайн одежды и становится коммуникационным инструментом и визуальным лозунгом.
SANCHY практически не выстраивает нарратив вокруг 70-х, в релизах не нашлось цельной ретро-истории, как было с другими десятилетиями, когда одни только названия коллекций и предметов не оставляли сомнений в правильности атрибуции.
Тем не менее, именно эстетика 70-х появляется в стилизациях бренда в наиболее чистом виде. Вероятно, абсолютизация каждого отдельного стиля, почти «кОровость» делает цитаты такими очевидными.
Референс слева отчетливо демонстрирует сразу несколько кодов 70-х. Длинная свободная юбка и топ без рукавов — узнаваемый силуэт бохо, повязка и распущенные кудрявые волосы — прямая цитата хиппи, теплый коричневый — типичный цвет того десятилетия.
В современность аудиторию возвращает (вновь) сочетание стилей, несколько несвойственная бренда деконструкция подола и (вновь) мимика и позирование модели.
Команда SANCHY использует элементы промышленной и рабочей эстетики — индустриальный принт, летный бомбер и рыбацкие сапоги, в сочетании с панк-платформами и ультракороткими шортами в стиле бохо.
Романтизируя утилитарность и сочетая полярные стилевые направления, бренд превращает прошлое в современный разговор о стиле.
Не все образы SANCHY в стилизации 70-х отсылают к контркультурным эстетикам. Бренд деликатно, но точно цитирует десятилетие в его повседневности.
На модели — типичные коды 70-х: серый шерстяной ансамбль из трапеции макси на высокой посадке и водолазки, сапоги, детализированные в стиле вестерн.
Несмотря на однозначность отсылок, силуэт свободнее, чем он мог бы быть тогда, и гладкая прическа мгновенно выводит зрителя в современность, как и сам факт использования не казаков напрямую, а лишь оформления обуви в стиле вестерн.
Однако ценность этого образа — в коммерческом и актуальном ретро-стайлинге, который снимает театральность с цитирования архивной моды и выстраивает преемственность между женщиной сейчас и 50 лет назад.
1980s
1980-е продвигают образ амбициозности, уверенности, яркости. Укрепление роли женщины-профессионала, звучной и сильной, популяризация фитнеса, влияние музыкальной культуры проявляют новые стороны женской идентичности.
Основной символ эпохи — усиленная линия плеч и яркий цвет. Женский костюм становится экспрессивным заявлением силы, статуса и индивидуальности.
Развитие технологий позволяет массово использовать неоновые ткани, лайкру, лаковую кожу, чем добавляет разнообразия и драмы повседневному гардеробу.
SANCHY цитирует бъемный бомбер и юбка-карандаш — типичный power-лук 80-х. Контраст черного и белого с вкраплением насыщенного цвета также повторяют эстетику бизнес-моды десятилетия.
Центральное, доминирующее положение модели в бильярдной валидирует нахождение женщины в мужском пространстве, а сам кадр отсылает к визуальным кодам кино 80-х.
В современном ключе этот образ читается как переосмысление женской силы через игру с символами корпоративной строгости, а не необходимость доказать. Образ — не буквальное цитирование офисного дресс-кода, а драматичная иронизация.
SANCHY использует самый узнаваемый силуэт 80-х для стилизации каталога: узкая юбка, высокий каблук, объемный бомбер. Дополняют ретро-цитаты очки-авиаторы и обширное использование кожи: и в верхней одежде, и в обуви.
Эти образы связывают женщину 80-х и женщину сегодня через идею силы и самопрезентации. Но если тогда power dressing был почти необходимостью, то сейчас женщина может себе позволить осознанный выбор гиперболизированных стилистических вариаций.
Через культ спортивного тела SANCHY выстраивает параллель между 80-ми и сегодняшним днем.
В съемке в купальнике бренд отсылает к популярной в то время (аква)аэробике. Бренд использует яркость как код визуальной культуры 80-х и типичные аксессуары — массивный ремень и спортивные очки, усиливающие ощущение ретро.
И все же сочетание купальника с мини-юбкой и технологичной ветровкой демонстрирует современный взгляд: стилизация использует элементы ретро как модули для конструирования актуального образа.
1990s
Женская идентичность десятилетия строится на сочетании минимализма и кэжуал эстетики: простые линии, функциональные силуэты, немногослойность и комфорт становятся ключевыми средствами визуальной самопрезентации. Деним, хлопок, трикотаж формируют основу гардероба, а единичные акценты — деконструкция, авангардные элементы, кожа, металл, лео подчеркивают индивидуальность.
Мода 90-х делает акцент на лаконичности и умеренности цвета, одновременно позволяя экспериментировать. В результате получается гибрид функциональности и выразительности, который вновь стал актуальным в 2020-х. Чистый визуал и простота минимализма 90-х балансирует переизбыток чувственных стимулов и позволяет женщинам быть уверенными без декора.
Простые силуэты, монохромные палитры и нестандартные пропорции предлагали новый язык самовыражения: через сдержанность, структурность и концептуальность. — авангардный минимализм.
Сегодня он востребован снова: чистота формы и нейтральность цвета используются как интеллектуальный жест — игра с деконструкцией и смысловыми уровнями. Современная женщина выбирает авангардный минимализм как способ показать культурную осведомленность, критическое отношение и умение через простоту транслировать сложные идеи.
В 1990-е бельевой стиль стал популярным на волне минимализма и естественности, когда с экспрессии 80-х акцент сместился на простоту и интимность. Женщина могла позволить себе выйти «как будто в домашнем» и превратить это в заявление стиля.
Примерно к такой же честности обращается SANCHY. Офисный костюм осознанно стилизуется с подъюбником из натуральной ткани, подчеркивая небрежности и допустимость неидеального образа, а спортивная футболка с бельевой юбкой лео вновь в духе современных wrong anything theory намекают на избыточность ограничений и возможность баланса между совершенно разными элементами.
Популярность и нормализация кэжуал-эстетики в 90-е а отражает перемены в восприятии стиля. Не обязательно быть яркой, чтобы быть стильной. Кэжуал превращается в повседневный язык индивидуальности.
Сегодня кэжуал сохраняет актуальность, потому что отвечает на запрос на универсальность, удобство и независимость.
Такие стилизации показывают, что домашнее и личное может стать частью публичного пространства и превратиться из уязвимости в уверенности, а обыденность из заурядности стать желанным выбором.
Заключение
Понимание связи с прошлым позволяет современной женщине осознанно конструировать свой образ., опираясь на проверенные временем визуальные коды и узнаваемые символы различных эпох.
Ретро-эстетика становится инструментом самопрезентации, который помогает сочетать индивидуальность и комфорт, выражать силу, свободу или игривость, а также создавать визуальный диалог с культурной памятью.
Образы прошлого предоставляют контекст и ориентиры, позволяя женщине выбирать стили, которые резонируют с её идентичностью, и адаптировать их к современным условиям жизни.
Практическое применение подобных исследований может охватывать широкий спектр потребностей брендов: от тренд-аналитики и формирования производственной матрицы до прогнозирования визуала и поиска знаковых позиций для коллекций.
Анализ ретро-цитат может стать основой для коллабораций, лимитированных дропов, маркетинговых кампаний и спецпроектов, в которых ретро-цитаты будут усиливать ценность и узнаваемость продукта, повышать актуальность и способствовать коммерческому успеху коллекций.
