Подходы к формированию пространства Ле Корбюзье и Олафура Элиассона

Концепция

У современного искусства появилась необходимость показать ситуацию извне, дистанцироваться от привычного контекста, изучив сам феномен пространства, выявив оказываемые эмоциональные эффекты и механизмы его восприятия.

Цель работы заключается в выявлении преемственности подходов в формировании пространства от жилых сред в архитектуре Ле Корбюзье к энвайроментальной эстетике выставок Олафура Элиассона.

Методология и отбор материала построены по принципу проведения параллелей поднимаемых тем и выявления аналогий в способах их раскрытия.

1. Природа

Вилла Ла Рош, утверждая 5 принципов Корбюзье, стала первым шагом к стиранию границ между закрытым пространством дома и тем, что находится за ним.

На мансарде появляется садик, возвращающий земле то пространство, которого она была лишена. Осторожно нащупывается постановка вопроса об экологических проблемах.

Проявляется минималистская эстетика, утверждающая отсекание лишнего и смысловую наполненность пространства.

Спустя век мы сталкиваемся с реакцией на эти жесты в работах Олафура Элиассона, где взаимодействие с окружающим миром доведено до абсолюта.

Природные среды изолируются в галерейное пространство и рассматриваться с точки зрения энвайроментальной эстетики, изучая то, какое влияние окружающая среда имеет на нас, и как мы, в свою очередь, самим фактом присутствия формируем ее.

Согласно одному из выведенных им принципов, когда фасад здания освободился от несущей функции, благодаря железобетонным перекрытиям, стало возможным ленточное остекление, впустившее в интерьер как можно больше света и создав точку перехода интерьера в ландшафт.

Вилла Савой является не столько объектом для наблюдения, сколько способом наблюдать.

Остекление периметра оконными рамами по сути «кадрирует» для жильца вид вокруг, создавая непрерывный контакт.

Этот подход также прослеживается у Ле Корбюзье в Вилле Ле Лак, построенной для его родителей.

Каменная стена с рамой, не столько несет в себе определенную функцию, сколько становится окном для созерцания, фиксирует композицию и создает точку входа для установки взаимоотношений с простирающейся природой.

У Элиассона точкой растворения в пространстве служит сам человек, когда тот замечает пространство, ставшее столь привычным, но в неожиданном контексте галереи или большого города, который казался статичен.

Прежде всего он апеллирует к восприятию зрителя и ожидает его реакцию, когда среда вышла за рамки предполагаемой событийности.

Для обострения этого внимания Элиасон предлагает повернуть мир под другим углом в своих инсталляциях с калейдоскопами.

2. Свет

Архитектура Ле Корбюзье построена с точным согласованием взаимодействия внутреннего и внешнего. Это тонкая игра света и тени, раскрытие красоты «первичных форм».

С самого начала своей карьеры Олафур использует образ окна, концентрируя внимание на иллюзорности восприятия и воспроизводимых мерностей.

Работа «Your sun machine» показывает взаимодействие пространства со светом, проникающим через отверстие в полотке, бродящим по комнате в течение дня.

Самое «поэтичное» сооружение Ле Корбюзье — Капелла Нотр-Дам-дю-О в Роншане. На первый взгляд громоздкая и несимметричная архитектура состоит из пластичных форм гармонично вписанный в окружающий ее ландшафт.

Внутреннее устройство демонстрирует апогей виртуозной работы Корбюзье со световым чувством. Хаотичные множественные оконные проемы пропускают свет на стены, очерчивая их и формируя динамическую пластику здания, меняющуюся при восходе и закате солнца.

Естественные источники света, рассеивающиеся от келий, окон и небольшого просвета под крышей, создают «визуальную акустику», формирующую глубоко личные, интимные отношения с пространством.

Олафур Элиассон в своей «The weather project» в Tate Modern также прибегает к созданию акустики с помощью зеркал на потолках.

Медитативная атмосфера в галерее, образованная за счет освещения и параметров обволакивающего воздуха, дает зрителю, входящему в контакт с этой средой, возможность осознать присутствие, как собственное, так и окружающих, побуждая к коллективным взаимодействиям, направляя опыт вовне.

3. Цвет

Элиассона увлекают визуальные эффекты, их возможность деформировать видимое, фокусируясь на самом «факте виденья».

Его инсталляции проживаются в моменте их посещения, некоторые преображаются по мере взаимодействия с ними.

У Корбюзье цвет служит исследованием психоэмоционального воздействия. Он вывел собственную палитру из природных оттеночных сочетаний и использовал ее в проектировании комфортных жилых сред.

Вывод