Рубрикатор
- Рубрикатор
- Концепция
- Античность
- Средневековье
- Возрождение
- Новое время
- Заключение
- Ссылки
- Библиография
- Источники изображений
Концепция
С давних времен пир был важной частью человеческой культуры — символом единения или раздора, состязанием в удали, стойкости, искусстве музыки, танца и красноречия, демонстрацией финансового благополучия и социального статуса. Празднества нередко служили поводом к войне и, напротив, знаменовали примирение. На пирах вершились судьбы людей и государств, рождались великие идеи и замыслы, заключались союзы. Пиры зачастую имели религиозную подоплеку, как в язычестве, так и в христианстве, и становились местом действия различных библейских сюжетов. Немудрено, что образ пиршества красной нитью проходит через изобразительное искусство, представляя собой широкое поле для аналитики. На примере одной этой темы можно проследить, как менялась культура в целом и культура увеселения в частности.
Пиршества и застолья издавна выступают универсальным культурным механизмом укрепления социальных связей, передачи традиций и выражения коллективной идентичности. Через них общество закрепляет важные моменты жизни — от религиозных обрядов и политических союзов до семейных праздников, превращая совместную трапезу в символ единства, взаимного признания и социальной гармонии.
Художники разных эпох изображали застолья как проявление общественной иерархии: от роскошных ренессансных банкетов аристократии до голландских крестьянских свадеб. Через такие сцены зритель получал понимание социальной структуры и статуса людей, собравшихся за столом.
Во многих культурах художественные изображения банкетов фиксировали важные государственные события — свадьбы династий, подписание союзов, дипломатические приёмы. Застолье становилось символом договорённости, мира, взаимного признания.
«Лучшие пиры — где пьют мало и говорят много» [1] © Платон, диалог «Пир»
Данная тема была выбрана для визуального исследования в связи с интересом к традициям стран Западной Европы, в частности, к ритуалам различных застолий и пиршеств, поскольку данная тема за много веков не потеряла своей актуальности, однако, успела трансформироваться, и одной из задач исследования было проследить именно эту трансформацию самих пиршеств, а также их смыслов и задач.
Материал для визуального исследования отбирался по хронологическому принципу, для античного периода это преимущественно вазы и амфоры, для средневековья — религиозные изображения, а далее, живописные изображения празднеств.
В подборе текстовой информации к приведенным изображениям, в основном шел упор на интересное повествование о различных традициях, правилах и сюжетах, скрытыми за веселой картинкой пиршества.
Ключевой целью данного исследования является проследить традицию изображения пиршеств и застолий в западноевропейском искусстве и ее особенности от одной культурной эпохи к другой.
Античность
Ревеллерская амфора, 510 г. до н. э.
Культура Европы берет свое начало в античности, и уже в то время тема пиршества заняла прочное место среди излюбленных сюжетов художников. Неудивительно, что чаще всего изображения пиров создавались для украшения посуды — амфор и блюд. Прикладной характер такого искусства свидетельствует о том, что оно было предназначено для создания нужного настроения у пирующих, поэтому вместо образа застолья в современном понимании мы чаще встречаем различные образы винопития в сочетании с музыкой и танцами. Пир предстает прежде всего праздником, и его изображение призвано не пробуждать аппетит, но побуждать к веселью.
Краснофигурный кратер с симпозиумной сценой. 550 г. до н. э.
В Древней Греции пиршества и застолья имели огромное культурное, социальное, религиозное и философское значение. Это был не просто приём пищи — симпозиум и дейпнон (вечерняя трапеза) являлись важнейшими элементами общественной жизни.
Симпозиум (симпосий) в Древней Греции - это совместная трапеза, проходившая после еды. Участники (симпозиасты) пили вино, беседовали и играли в игры. Местом проведения симпозиумов как правило являлись частные дома. Симпозиум был доступен только греческим мужчинам, из женщин могли присутствовать только гетеры.
Аттическая амфора с изображением комастов и гетер. 560 г. до н. э.
Дейпнон — это ужин, обычно самый обильный приём пищи в древнегреческом дне. Один из самых известных примеров из древнегреческих источников — «Дейпнон Гекаты», который по своей сути является религиозным подношением богине Гекате и беспокойным умершим, один раз в лунный месяц.
Апулийский краснофигурный колокол-кратер — Дионис с сатиром и менадо. 420–390 г. до н. э.
Социальное значение
Пиршества представляли собой, чуть ли не в первую очередь, демонстрацию богатства, гостеприимства и щедрости.
Подобные мероприятия были центром укрепления социальных связей.
Колоколообразный кратер. 420–400 г. до н. э.
Политическое значение
Празднества высших слоев общества были местом, где формировалась позиция знати, многие важнейшие политические решения вырабатывались именно там, а не на официальных собраниях, тому способствовала непринужденная, веселая обстановка.
Религиозное значение
Жертвенные трапезы в Древней Греции - это ритуальные действия, происходившие после обряда жертвоприношения. Считалось, что на этой трапезе боги едят вместе с людьми и незримо присутствуют среди пирующих. После жертвоприношений мясо делилось между участниками, и пир становился частью религиозного ритуала.
Жертвоприношение быка. Роспись кратера. 410–400 г. до н. э.
Культурное значение
На пиршествах, помимо еды, важнейшими составляющими являлись различные увеселения. Наиболее распространенными были выступления музыкантов, певцов, танцовщиков. Некоторые мероприятия были площадкой для мелической поэзии, исполнения различных дифирамбов и импровизаций.
Некоторые элементы программы застолий Древней Греции:
Возлияния - первый глоток вина из чаши, пускаемой по кругу, выпивался в честь доброго духа.
Беседа - могли обсуждать темы, использовать меткие остроты, цитаты, стихотворные строки.
Развлечения - кифаристы и авлетки демонстрировали музыкальные произведения, а приглашённые певцы исполняли песни.
Игры - например, «коттаб», в которой участники выплескивали остатки вина из своих открытых сосудов, пытаясь попасть в цель.
Псиктер с изображением симпосия. 510 г. до н. э. / Изображение симпосия на краснофигурном аттическом кубковом кратере. 510-500 г. до н. э.
Средневековье
Фрагмент «Январь» из иллюстрированной рукописи XV века — «Великолепный часослов герцога Беррийского»
В средневековой живописи на пирах появляются столы, а танцы, наоборот, почти исчезают. Одни изображения являются буквальными иллюстрациями описания пиршеств, на других пир уже служит антуражем, в котором разворачиваются драматичные сюжеты. Сами яства и посуда прорисованы довольно схематично, зато их расположение, как и расположение фигур пирующих, подчинено четкому порядку.
Жак де Лонгуйон. Фрагмент из рукописи «Клятвы павлина». 1345-50 г.
Преимущественно средневековые сцены застолья имеют религиозную подоплеку, однако имели место быть и сюжеты придворных пиршеств.
Особенностью изображений застолий в средневековом искусстве является подчеркнутая иерархия. Те, в честь кого празднование, как правило находятся в центре композиции, или же на них сделан другой визуальный акцент.
Фрагмент иллюстрированной псалтири «Luttrell Psalter», 1320–1340 гг.
Возрождение
Питер Брейгель Старший. Крестьянский танец. Около 1568 г.
В живописи эпохи Возрождения пиршества и застолья были одной из заметных тем, позволяющих художникам показать изобилие, бытовые сцены и социальные отношения.
Паоло Веронезе. Пир в доме Левия. 1573 г.
Ян Мандийн. Праздник бурлеска. 1550 г.
Некоторые особенности изображения пиршеств в период Возрождения:
Глубокая перспектива: столы, уходящие вдаль, архитектурные фоны. Подробная детализация: посуда, ткани, выражения лиц.
Леонардо да Винчи. Тайная вечеря. 1495–1498 гг.
Питер Артсен. Христос в доме Марии и Марфы. 1553 г.
Питер Брейгель Старший. Крестьянская свадьба. 1567 г.
Новое время
Франс Франкен Младший. Ужин в доме бургомистра Рококса. 1630–1635 гг.
Якоб Йорданс. Бобовый король. Около 1638 г.
В XVII и XVIII веках растёт интерес к светским пиршествам: трапезы знати, гвардейские банкеты. Эти сцены могут быть одновременно портретными (групповые портреты), жанровыми и историческими.
Франс Халс. Банкет офицеров роты ополчения Святого Георгия. 1626–1627 гг.
В живописи периода нового времени, ключевая суть гвардейских банкетов — это акт братства, общественного ритуала, коллективной памяти.
Бартоломеус ван дер Хелст. Торжество Гильдии арбалетчиков по случаю заключения Мюнстерского мирного договора. 1648 г.
Ян Стен. Танцующая пара. 1663 г.
Питер Пауль Рубенс. Пир Ирода. 1635–1638 гг.
Дирк Халс. Сцена в Таверне. 1639 г.
Ян Стен. Праздник двенадцатой ночи. 1662 г.
Заключение
Проведённое визуальное исследование позволило проследить, как тема застолья и пиршества развивалась в искусстве Западной Европы сквозь века. Начиная с античных и библейских сюжетов, художники использовали образы застолья как зеркало социальной жизни своего времени. Пир не был лишь красочным описанием еды, он становился ритуалом, в котором выражались религиозные смыслы, социальное неравенство, идеи братства и семьи, а также бытовые радости повседневности.
Таким образом, традиция изображения застолий в западноевропейской художественной культуре раскрывает не только историю различных форм и стилей, но и историю самих обществ разных исторических периодов.
Ссылки
[1] — Платон. Диалог «Пир» https://ancientrome.ru/antlitr/t.htm?a=1450200000
