Для лучшего погружения в тему можно включить трек и слушать его на протяжении всего визуального исследования.
Рубрикатор
- Концепция (включает в себя раздел «Фокус», «Принцип отбора материала», «Принцип структурирования», «Ключевой вопрос и гипотеза»)
- Пространство города
- Todd Hido
- Aristotle Roufanis
- Michael Wolf
- Пространство интерьера
- Maxi Magnano
- Genny Sian
- Пространство света, теней и отражения
- Hiroshi Sugimoto
- Trent Parke
- Michael Kenna
- Заключение
- Библиография
- Источники изображений
Концепция
Отправной точкой моего визуального исследования становится идея о том, что фотография исторически развивалась как медиум, способный передавать не только визуальную форму, но и психологическую глубину человеческого опыта. Еще в конце XIX — начале XX века, в эпоху пикториализма, фотографы вроде Альфреда Стиглица и Эдварда Стейхена рассматривали изображение как способ передачи психологических состояний. Стиглиц писал: «В фотографии существует такая тонкая форма реальности, что она становится реальнее самой реальности», — подчеркивая способность изображения фиксировать не только видимое, но и то, что невозможно выразить словами.
В XX веке теория фотографии закрепила эту линию. Ролан Барт отмечал, что фотография всегда несёт в себе напряжение между видимым и невидимым: она фиксирует внешний предмет, но одновременно вызывает эмоциональный отклик, который невозможно полностью объяснить словами. А Андре Базен называл фотографию «мумификацией времени» — сохранением того, что уже ускользнуло. Эти идеи формируют основу для современного представления о том, что фотография способна визуализировать внутреннее через внешнее.
В моем исследовании я рассматриваю пространство — город, архитектуру, интерьеры, природу — как место, где проявляется одиночество человека. Одиночество здесь понимается не как социальная изоляция, а как экзистенциальное состояние, возникающее в напряжении между присутствием и отсутствием, между материальной формой и ее метафизическим отражением. Свет, тени, отражения, фактура стен и молчание архитектуры становятся своеобразным языком, через который фотография выражает психологическую глубину.
Фокус
Фокус смещён с социальной или документальной стороны фотографии на экзистенциально-метафизический уровень. В центре внимания — способы, которыми фотографы фиксируют состояние внутреннего отчуждения и присутствия через изображение пространства: городского, архитектурного, интерьерного или предметного. Важно не то, кто изображён, а как пространство становится носителем эмоциональной и духовной информации.
Принцип отбора материала
Для исследования были выбраны фотографы, которые целенаправленно работают в связке с темой одиночества, экзистенциализма и пространства вокруг человека:
Город и архитектура — Michael Wolf, Todd Hido, Aristotle Roufanis: их визуальный язык раскрывает холодное отчуждение городской среды, масштаб и пустоту больших структур.
Интерьер и материальность вещей — Maxi Magnano, Genny Sian.
Свет, тени и отражения — Hiroshi Sugimoto («Seascapes»), Trent Parke: они исследуют переходное, предельное состояние окружающего мира и человека.
Принцип структурирования
Исследование построено на трехчастной структуре, отражающей движение от внешнего к внутреннему и затем — к предельному, переходному состоянию:
— Пространство города — внешняя форма одиночества (отчуждение, масштаб, пустота)
— Пространство интерьера — интимная форма одиночества (тишина, присутствие вещей, свет)
— Пространство света, теней и отражения — переходное состояние между внешним и внутренним, между видимым и переживаемым.
Ключевой вопрос и гипотеза
Каким образом визуальный язык фотографии способен выражать нематериальные состояния — одиночество, тревогу, тишину, внутреннюю дистанцию — через материальные структуры повседневности?
Гипотеза:
Исходная гипотеза заключается в том, что фотография превращает материальный мир в отражение внутреннего состояния. В изображении повседневного — в переходах света, рассеянных тенях, деталях интерьера — проявляется нематериальная природа человеческого одиночества. Не человек «один» в пространстве, а само пространство становится образом одиночества — через своё молчание, неподвижность и структурную пустоту. Фотография при этом выступает как инструмент созерцания, который делает сам акт видения актом самопознания. Таким образом, опыт внутреннего присутствия формируется не столько сюжетным содержанием, сколько самой структурой изображения: светом, композицией, дистанцией и визуальной тишиной.
Пространство города
Aristotle Roufanis / Alone Together #8 / 2017
Todd Hido
«99% of the time I am alone when shooting»
Американский фотограф, который работает с темами памяти, одиночества и психологическим напряжением повседневной жизни. Уже на этапе создания своих работ фотограф закладывает определенную атмосферу и правила: Тодд Хидо работает в аналоговой технике, используя пленку, долгую выдержку и естественное освещение. Все это помогает ему создать в своих работах эффект «воспоминаний», которые явились человеку, но которые невозможно вернуть назад.
Todd Hido / Фотография из серии «Homes at night» / 1990 — 2006


Todd Hido / Фотографии из серии «Homes at night» / 1990 — 2006
При рассмотрении его работ создается ощущение кинематографичного одиночества, зритель как будто сам присутствует на этих одиноких улицах, но при этом он чувствует, что здесь его никто не поймет, не узнает, не услышит, создается призрачная атмосфера. При этом светящиеся окна домов на его снимках являются знаком присутствия жизни, но она остается недоступной, закрытой от нас, оставляя наедине с собой и своими мыслями.


Todd Hido / Фотографии из серии «Homes at night» / 1990 — 2006


Todd Hido / Фотографии из серии «Homes at night» / 1990 — 2006
Aristotle Roufanis
Aristotle Roufanis /Alone Together #2 / 2017
Работы английского фотографа Аристотелиса Руфаниса примечательны своей панорамностью, масштабностью и детализацией. Он обращается к ночным мегаполисам, погружённым во тьму, где городские пространства кажутся безлюдными, одинокими и отстраненными. На фоне этой холодной, монолитной архитектуры лишь редкие светящиеся окна напоминают о хрупком человеческом присутствии — едва заметном и уязвимом перед лицом окружающей его безразличной громады.


Первая работа: Aristotle Roufanis / Alone Together #1 — Close up detail / 2017 Вторая работа: Aristotle Roufanis / Alone Together #12 / 2017
Aristotle Roufanis / Alone Together #11 / 2018
Aristotle Roufanis / Alone Together #13 / 2018
Michael Wolf
В работах Майкла Вулфа (немецкого фотографа) город превращается в массивную безжизненную структуру, в которой человек растворяется. В своей серии «Architecture of Density» он погружает зрителей в удушающую атмосферу многоэтажек, в которых несмотря на такое количество квартир и людей, ты чувствуешь себя одиноко, тревожно и покинуто, вся жизнь растворяется в холодной геометрии бездушных зданий.
Michael Wolf / Interior Hong Kong Courtyard, from «Architecture of Density» / 2005


Первая работа: Michael Wolf / Фотография #39 из серии «Architecture of Density» / 2005 Вторая работа: Michael Wolf / Фотография #75 из серии «Architecture of Density» / 2006
Michael Wolf / Фотография #119 из серии «Architecture of Density» / 2009
Пространство интерьера
Maxi Magnano / Без названия (Буэнос-Айрес) / 2015
Maxi Magnano
Макси Маньяно — фотограф из Аргентины, работающий с пространством интерьера, создавая фотографии, в которых за счет мягкого света, пастельной палитры и минималистичной композиции формируется атмосфера застывшего времени, момента, который ты только успел осознать, но он уже прошел.
Maxi Magnano / Без названия (Буэнос-Айрес) / 2019


Первая работа: Maxi Magnano / Без названия (Буэнос-Айрес) / 2019 Вторая работа: Maxi Magnano / Без названия (Буэнос-Айрес) / 2019
Одиночество в его работах передается через вечерне-ночную атмосферу и тревожно-розовые оттенки. В его фотографиях интерьеры существуют на грани присутствия и отсутствия, будто человек исчез, но оставил после себя тихую пустоту.


Первая работа: Maxi Magnano / Без названия (Буэнос-Айрес)/ 2019 Вторая работа: Maxi Magnano / Без названия (Буэнос-Айрес) / 2019
Genny Sian
В процессе работы над визуальным исследованием я также открыла для себя современного фотографа Дженни Сиан, чьи работы совмещают и интерьеры и экстерьеры. Мне показалось важным упомянуть ее творчество, особенно в контексте интерьера, так как она создавала серию своих работ в эстетике liminal space — это физическое или психологическое переходное пространство, например коридор лестницы, пустые холлы, которое существует между тем, что было, и тем, что будет дальше.
Genny Sian/ Фотографии из серии «Liminal space» / 2022
За счет кинематографичной, мрачной, холодной цветокоррекции создается чувство напряжения, тревоги и одиночества, что даже хочется поскорее убежать от этих эмоций и из этих покинутых мест.


Genny Sian/ Фотографии из серии «Liminal space» / 2022
Также хотелось привести пару фотографий уже экстерьера.
Genny Sian/ Фото из серии «Liminal space» / 2022


Genny Sian/ Фотографии из серии «Liminal space» / 2022
Пространство света, теней и отражений


Первая работа: Michael Kenna / December Thaw, Gulf of Finland, Russia / 1999 Вторая работа: Michael Kenna / Seaview Swingset, Buan, Jeollabuk-do, South Korea / 2025
Hiroshi Sugimoto
Хироши Сугимото рассматривает фотографию как способ фиксации и сохранения памяти и времени. В серии «Seascapes» объектами съемки являются вода и воздух — фундаментальные и вездесущие вещества, которые очень поэтично помогают передать внутреннее состояние человека.
Все фотографии в серии выполнены по строгим, единообразным правилам: линия горизонта делит кадр ровно пополам, создавая минималистичную, почти абстрактную композицию — пространство созерцания, пропитанного одновременно внутренним покоем, тревогой и одиночеством перед такой всеобъемлющей и кажущейся бесконечной водной гладью.


Первая работа: Hiroshi Sugimoto / Lake Superior, Eagle River из серии «Seascapes» / 2003 Вторая работа: Hiroshi Sugimoto / Tyrrhenian Sea, Priano из серии «Seascapes» / 1994


Первая работа: Hiroshi Sugimoto / Baltic Sea, Rugen из серии «Seascapes» / 1996 Вторая работа: Hiroshi Sugimoto / Ligurian Sea, Saviore из серии «Seascapes» / 1993


Первая работа: Hiroshi Sugimoto / North Atlantic Ocean, Cape Breton Island из серии «Seascapes» / 1989 Вторая работа: Hiroshi Sugimoto / Mediterranean Sea, La Ciotat из серии «Seascapes» / 1989
Trent Parke
Трент Парк — австралийский фотограф, его снимки построены на резком контрасте света и тени, превращая городское пространство в мир сновидений и внутренних переживаний. Его работы наполнены интенсивными вспышками света, неожиданными силуэтами и резкими теневыми переходами, что создает ощущение психологического напряжения. Одиночество в его фотографиях — это состояние внутренней изоляции среди чрезмерной интенсивности мира, когда свет сам становится границей, отделяющей человека от окружающего пространства.
Trent Parke / «Untitled» из серии «Dream/Life» / 1999
Trent Parke / Фотографии «Untitled» из серии «Dream/Life» / 2000 — 2001
Michael Kenna
Майкл Кенна известен своими минималистичными пейзажами, снятыми преимущественно с длинными выдержками, благодаря которым мир на его фотографиях кажется застывшим. Зритель оказывается один на один с природой, окружающей его, при этом реальность вокруг как будто существует вне привычного хода жизни, между небом и землей. Одиночество здесь медитативно и глубоко: оно ведет не во внешний мир, а внутрь человека. Тишина в его фотографиях становится способом услышать собственные внутренние мысли, отрешиться от всех на время.
Michael Kenna / Solitary Tree, Study 1, Inari, Hokkaido, Japan / 2004


Первая работа: Michael Kenna / Three Trees, Wakkanai, Hokkaido, Japan / 2004 Вторая работа: Michael Kenna / Huangshan Mountains, Study 52, Anhui, China / 2010


Первая работа: Michael Kenna / Lamp Post and Sea, San Sebastian, Spain / 1991 Вторая работа: Michael Kenna / Kussharo Lake Tree, Study 7, Hokkaido, Japan / 2007
Заключение
В процессе исследования стало ясно, что фотография удивительным образом способна отражать внутренние переживания человека, его тревогу, одиночество, потерянность через окружающее его пространство, через нематериальные вещи, при этом сам человек может вовсе отсутствовать в кадре.
Каждая группа фотографов открыла свою сторону этого опыта: городское отчуждение, камерность интерьеров и почти метафизическую пустоту света и тумана. Город у Майкла Вулфа, Тодда Хидо и Аристотелиса Руфаниса кажется миром, где человек растворяется в масштабах и тенях, его жизнь поглощают архитектурные бездушные массивы. Интерьеры Макси Маньано и Дженни Сиан наполнены тихим дыханием вещей и ощущением прошедшего момента присутсвия кого-то, кто оставил теперь вас один на один со своими переживаниями. А у Хироши Сугимото, Трента Парка и Майкла Кенны мир вокруг становится почти пограничным: он завис между временем и пространством, между движением и остановкой, между реальностью и внутренним монологом человека с самим собой.
Эти фотографии не кричат о одиночестве — оно раскрывается в них мягко, через свет, пустоту, неподвижность. И чем внимательнее смотришь, тем сильнее понимаешь, что одиночество здесь не про изоляцию, а про встречу с собой. Это состояние, в котором внешнее пространство начинает звучать как продолжение внутреннего.
И, возможно, главное в этом исследовании — осознание того, что фотография умеет создавать такие миры тишины, где зритель на время перестает быть просто наблюдателем. Он становится участником этой паузы, этого особого состояния между «было» и «будет». И именно в этой хрупкой границе пространство неожиданно обретает глубину, а одиночество — свою подлинную природу.
Hido T., «Todd Hido On „Homes at Night“ and Illustrating Memories in Photography» [Электронный ресурс] // LensCulture. URL: https://www.lensculture.com/articles/todd-hido-todd-hido-on-homes-at-night-and-illustrating-memories-in-photography (Дата обращения: 15.11.2025)
Egan N., Manaugh G., «Michael Wolf: The Transparent City» [Электронный ресурс] // LensCulture. URL: https://www.lensculture.com/articles/michael-wolf-the-transparent-city (Дата обращения: 15.11.2025)
Hido T., «Interview with San Francisco-Based Photographer Todd Hido» [Электронный ресурс] // Aesthetica Magazine. URL: https://aestheticamagazine.com/interview-with-san-francisco-based-photographer-todd-hido/ (Дата обращения: 15.11.2025)
Pallasmaa J., The Eyes of the Skin: Architecture and the Senses [Электронный ресурс]. URL: https://doubleoperative.com/wp-content/uploads/2009/12/pallasmaa_the-eyes-of-the-skin.pdf (Дата обращения: 15.11.2025)
Xiao G., «A Voyage on Hiroshi Sugimoto’s Seascapes» — эссе о его серии как о пространствах в-меже. Art Institute of Chicago. URL: https://www.artic.edu/articles/1078/a-voyage-on-hiroshi-sugimotos-seascapes (Дата обращения: 15.11.2025)
Kenna M., «I try to photograph the unseen: Michael Kenna on 50 years…» — интервью. The Guardian. URL: https://www.theguardian.com/artanddesign/2023/sep/28/michael-kenna-artist-photograph-image-japan-interview (Дата обращения: 15.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://aristotle.photography/alone-together (Дата обращения: 15.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://vk.com/album-133246154_239354270 (Дата обращения: 22.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: http://www.toddhido.com/homes (Дата обращения: 15.11.2025)
Все фотографии Аристотелиса Руфаниса: [Электронный ресурс] URL: https://aristotle.photography/alone-together (Дата обращения: 15.11.2025)
Все фотографии Майкла Вулфа: [Электронный ресурс] URL: https://photomichaelwolf.com/#architecture-of-densitiy/1 (Дата обращения: 15.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://suffer-rosa.tumblr.com/image/174182674271 (Дата обращения 15.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://www.lomography.com/magazine/345671-interview-with-maxi-magnano (Дата обращения 15.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://aint-bad.com/article/2020/03/30/maxi-magnano/ (Дата обращения 15.11.2025)
Телеграмм-канал: https://t.me/sixtyfourmag
Все фотографии Дженни Сиан: [Электронный ресурс] URL: https://gennysian1210.myportfolio.com/liminal-space (Дата обращения 18.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://www.michaelkenna.com/imagearchive.php (Дата обращения: 15.11.2025)
Все фотографии Хироши Сугимото: [Электронный ресурс] URL: https://fraenkelgallery.com/portfolios/hiroshi-sugimoto-seascapes (Дата обращения: 15.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://talking-pictures.online/2024/05/18/trent-parke-dream-life/ (Дата обращения 18.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://www.magnumphotos.com/photographer/trent-parke/ (Дата обращения: 22.11.2025)
[Электронный ресурс] URL: https://michaelreid.com.au/art-series/dream-life-beyond/ (Дата обращения 18.11.2025)
Все фотграфии Майкла Кенна: [Электронный ресурс] URL: https://www.michaelkenna.com/imagearchive.php (Дата обращения: 15.11.2025)




