Советская кукольная анимация: «Дядюшка Ау»

Мы все любим хорошие добрые истории истории. Ни для кого не секрет, что в детстве каждый ребенок любит смотреть мультфильмы. Но почему так?

Потому что в мультипликационных фильмах всегда такие яркие и живые персонажи. У каждого из них есть отличительная черта характера, а мир, в котором все персонажи существуют кажется объемным и настоящим. Такой мир под силу создать далеко не всем. На создание хорошего мультипликационного фильма уходят годы. В этот визуальном исследовании хотелось бы поговорить на тему советских мультфильмов, а именно — кукольная советская анимация. Фильмы про Чебурашку и Крокодила Гену смотрели все, дети и взрослые. И эти добрые советские герои до сих пор в наших сердцах, а главное, их присутствие на экране все еще радует нас. Но почему даже спустя много лет такие фильмы как: Чебурашка и Крокодил Гена, Дядюшка Ау, Варежка и т. д. смотрятся на одном дыхании и всегда как в первый раз поражают своими яркими и детализированными кукольными персонажами, атмосферой, сюжетом и настроением? Потому что когда создается нечто подобное, каждый участник вкладывает душу в свое творение и поэтому вместе создается что-то родное и вечное.

Это визуальное исследование включает в себя анализ такого советского мультипликационного фильма как «Дядюшка Ау». В исследовании будет участвовать весь цикл их трех мультфильмов: «Дядюшка Ау», «Ошибка Дядюшки Ау» и «Дядюшка Ау в городе». Его режиссерами являются: Мария Андреевна Муат, Иосиф Доукша, Лидия Викторовна Сурикова и Майя Бузинова. Каждый мультфильм из серии обладает своей харизмой и стилем. И задачей станет сравнение образа домового Дядюшки Ау в разных частях, сюжета и атмосферы. И менялся ли его образ и посыл мультфильма и почему?

Целью исследование является общий анализ стилистики, присущей мультфильмам тому времени, а также выявлению уникальных эстетических и технических решений в кукольной анимации.

Также в ходе исследование необходимо найти ответы на вопрос: как работа с персонажами, фонами, а также музыка формировали уникальную атмосферу и смысловую глубину фильмов. Важным частью будет анализ декораций. Например, в «Дядюшке Ау» мы увидим простые, но экспрессивные декорации, в то время как в «Чебурашке» были более реалистичные и детализированные. Как звуки и музыка влияет на динамику сюжета и характеры персонажей? Насколько эти составляющие способствовали созданию незабываемого ощущения сказочного детства? В конечном итоге исследование поможет приблизиться к ответу на главный вопрос: почему советские кукольные мультфильмы продолжают привлекать зрителей на протяжении десятилетий и что делает их стиль таким волшебным и неповторимым?

1. Концепция
2. «Дядюшка Ау» — самый обаятельный леший нашего детства
3. Смена образа во втором цикле: «Ошибка Дядюшки Ау»
4. Большие перемены в жизни Дядюшки Ау
5. Заключение
6. Использованные источники

«Дядюшка Ау» — советский кукольный анимационный сериал 1979 года, состоящий из трех отдельных серий, каждая из которых обладает своим очарованием. Он снят Иосифом Доукшей, Майей Бузиновой, Лидией Суриковой и Марией Муат. За основу взят рассказ «Господин Ау» финского писателя Ханну Мякеля.

Первый цикл мультфильма: «Дядюшка Ау» знакомит нас с главным героем — маленьким, немного вредным и «зловещим» старичком, который живет в хижине в лесу. Его любимое занятие это бегать по лесу и пугать всех вокруг. Но ночью в лесу никого, кроме сов и других животных не оказывается, и Дядюшка Ау, раздосадованный возвращается домой.

С первых минут начала мультфильма зритель сразу оказывается гостем в этом невероятно атмосферном лесу, который словно живет и дышит ночным звучанием. Деревья и освещение, дополняемые звуками леса и приятным голосом рассказчика, словно читающего нам сказку, погружает нас в эту таинственную и такую уютную атмосферу. Сложно поверить, что это декорации, а не съемки в реальном лесу.

Дядюшка Ау — это леший или домовой. Он маленького роста, со светло-зеленой кожей, желто-оранжевыми сверкающими глазами, как у совы в темноте. Он не особенно чистоплотный, поэтому вязанный свитер, в котором он ходит, весь пыльный, а «борода не чёсана, нос не умыт», как говорит своему отражению сам Дядюшка Ау в первой части. Образ лешего сочетается с окружающей его средой, лес тоже темный и зеленоватый, так визуально персонажу легче спрятаться за деревьями и потеряться в лесной чаще, чтобы точно напугать кого-нибудь бродящего там.

Образ лешего сочетается с окружающей его средой, лес тоже пыльно-зеленый и желтоватый, так визуально персонажу легче спрятаться за деревьями и потеряться в лесной чаще, чтобы точно напугать кого-нибудь бродящего там.

Хижина уважаемого Господина Ау — деревянный старенький домик, в нем есть русская печка, и кровать с лоскутным одеялом, свеча, паутинка по углам. Все, что нужно истинному лесному жителю.

В самом начале Дядюшка Ау ведет себя недружелюбно, как затворник, не любящий общества людей. Но потом он видит в лесу новый дом, и встречает маленькую девочку Римму. Сначала он пытается напугать ее и ведет себя не по-доброму, но она совсем его не боится. Потом они начинают дружить. Пугающий на вид Дядюшка Ау на самом деле очень добрый, он сам всего боится, например, бабушки Риммы. Это показывает двойственность персонажа Дядюшки, что делает его еще интереснее, он хочет казаться пугающим и злым, но на самом деле таким не является.

У куклы Дядюшки Ау очень выразительно показаны эмоции, когда он пугает, его лицо сильно меняется, это происходит в считанные секунды, поэтому сложно заметить, что это может быть другая кукла.

В первой части Ау наконец-то случайно моется, и становится совсем на себя не похож. Уходят темные выразительные тени под глазами, и теперь у него светлая пушистая борода, чистое лицо, и вообще он стал выглядеть добрым и милым дедушкой, как в русских сказках.

Кстати, именно в таком чистом виде Дядюшка Ау стал будущим вдохновением для «типичного» образа домового или лешего. Сейчас многие современные обереги для дома, в виде фигурок домовых, очень похожи на чистого Дядюшку Ау из мультфильма.

Почему еще этот мультфильм такой легендарный? В этом произведении есть цитаты, которые такие уникальные, смешные и подходящие, что уже стали крылатыми выражениями. Например: «такая вымытость пропадает». Персонаж становится таким реальным, потому что сталкивается с проблемами как мы в реальной жизни. Действительно очень обидно, если долго наводил марафет, а потом остался дома. Самая лучшая фраза, которая раскрывает истинный характер Дядюшки: «хоть я и злодей конечно, но надо быть вежливым злодеем». Есть еще много шуток и выражений Дядюшки, которые сразу запоминаются на долгие годы: «пойду, может быть пирогов дадут».

Девочка Римма — первый персонаж, с которым Дядюшка знакомится в лесу.

Можно заметить, как меняется освещение в кадрах. Дома у Риммы все в таких светлых теплых тонах, уютно и тепло, а в лесу наоборот холодные оттенки и нет той домашней обстановки. В целом фоны очень детализированные, можно увидеть текстуру пледа, плакат на стене, шкафчик, игрушку. Эти детали помогают зрителю перенестись в то время, даже если нас там никогда не было, и почувствовать ностальгию.

Кстати, в первой части мультфильма «Дядюшка Ау» есть момент, где на экране телевизора можно увидеть часть из другого мультфильма. Это «Каникулы Бонифация» Федора Хитрука, о цирковом Льве, который хотел отдохнуть в Африке.

Второй цикл про Господина Ау называется «Ошибка Дядюшки Ау» и содержит поучительный посыл.

В этой части образ Дядюшки Ау претерпевает некоторые изменения.

Персонаж стал более зеленоватым, свитер и оттенок лица слегка изменились в цвете, волосы приобрели серовато-розовый оттенок. В первой части Дядюшка Ау чаще носил свою шляпу, из-за чего реже можно было увидеть его растрепанную прическу. Во второй же части волосы и борода Ау выглядит иначе, она кажется чище и более растрепанной.

Вокруг глаз домового в первой части яркие тени, что делало его более пугающим. Во второй части этих теней нет. Ушки здесь тоже более заметные и по форме делают Господина Ау похожим на тролля.

Освещение в кадре стало более ярким, осенним и спокойным.

Настроение во второй части тоже отличается. Если в первом цикле Дядюшка Ау чаще был один, бродил по темному лесу, разговаривал со своим отражением, то во второй части и музыка кажется веселее задорнее, а домовой сразу начинает взаимодействовать со своими новыми соседями — семейством ворон.

Во второй части можно увидеть больше деталей в доме Дядюшки Ау. И в целом мы еще ближе узнаем домового как персонажа. Также появляются новые персонажи и локации. Хотя первая часть на фоне второй кажется более «наивной», возможно более очаровательной.

Еще можно заметить сильное отличие музыкального сопровождения. Здесь больше динамичных мелодий и в целом музыка привлекает к себе больше внимание.

Из-за смены режиссеров фильм меняет свою стилистику, становится больше диалогов и взаимодействия главного героя с разными персонажами, из-за чего внимание уделяется уже не только жизни Дядюшки, но и тем, кто обитает возле его дома в лесу.

Появляется новый интересный персонаж — «Вечнозеленое и вечноголодное дерево». Он выступает в этой части в роли антагониста. Противостоять Дядюшка Ау в одиночку ему не может, поэтому ему на помощь приходят все его друзья, старые и новые.

Вместе им удается его «победить», а Дядюшка Ау, кажется, не вынес никаких уроков, но все равно очень благодарен своим друзьям.

Третья и завершающая часть про приключения главного пугателя — «Дядюшка Ау в городе»

В этом фильме Господин Ау сталкивается с совершенно новым для него миром, ведь его хижину буквально перетаскивают из леса в город на крышу огромного здания. Режиссером выступила — Мария Андреевна Муат.

Ощущение, что до этой истории было много событий, которые мы не видели. Героев из прошлых циклов, таких как семья Ворон уже нет. Дядюшка Ау сталкивается со всем в одиночку.

Эта серия про неизбежные глобальные перемены. На смену уютному лесу и теплой маленькой хижине приходят высокие и огромные здания большого города, с кучей устройств, которые смущают и пугают лесного жителя.

Этот фильм по сути олицетворяет те изменения, которые происходили и происходят и в реальной жизни. Уютные деревни и села, где все друг друга знают, постепенно исчезают и превращаются в города, вместе с домовыми и лешими, которым тоже приходится приспосабливаться к новой жизни.

Никто не любит перемен, но они неизбежны, поэтому Дядюшка Ау смело идет на встречу всем страшным пылесосам, лифтам, стиральным машинам. И все эти похождения сопровождает новая мелодия, похожая на ритм марша.

Дядюшка Ау бегает по новогоднему городу и пытается напугать городских жителей, однако время изменилось, и теперь никто его не боится. А он попадает в круговорот новогоднего хоровода и так сильно пугается, что в итоге оказывается в снегу.

В этом фильме очень красиво проработаны городские панорамы, чего не было до этого. Словно совсем другая история с большими магазинами, елками, витринами и маскарадными костюмами. А главное — люди вокруг.

Но несмотря на всю внешнюю привлекательность, Дядюшка Ау теряется. Никто не боится его, все вокруг занимаются празднованием нового года, а он одинокий и потерянный. В этом круговороте его кидает из стороны в сторону и снегоочистительная машина забирает его вместе со снегом.

Когда начинает казаться, что Дядюшке Ау уже никто не поможет, верные друзья — дети, снова спасают Дядюшку Ау и они вместе пьют чай в любимой деревянной хижине, где домовой чувствует себя хорошо и уютно.

Рядом с Риммой и Микой Господин Ау успокаивается и снова творит чудеса.

Посыл третьего фильма в том, что несмотря на то, что технологии развиваются и все меняется, что-то остается навсегда, — это дружба. И с поддержкой друзей вера в сказку никуда не денется. Чудеса бывают, главное верить во что-то хорошее и светлое и оно всегда будет рядом.

В ходе исследования стало ясно, что мультфильм про лешего Дядюшку Ау — это добрая и вечная сказка. Моя Мама смотрела его, я смотрела и другие поколения тоже будут, несмотря на то, что этому фильму уже почти полвека. Каждая серия обладает своим уникальным сюжетом и атмосферой. Дядюшка Ау везде разный, но в то же время все тот же добрый и самый пугательный злодей. Это мультфильм о дружбе, о поддержке и том, как важно верить в сказку и людей. Потому что с любыми трудностями можно справиться, когда рядом есть правильные люди.

Сейчас уже множество других, более современных и технически лучших работ, но это не значит, что мы не будет возвращаться к этому сказочному мультфильму.

Кроме того, эта спокойная, волшебная, немного таинственная и добрая атмосфера, которая есть в этом кино, останется в нем навсегда и неважно, сколько пройдет лет. Ведь люди, создававшие его, вложили в это творение душу и сердце, поэтому это такое вечное, трогательное и доброе произведение.