Как итальянские футуристы показывали движение

1. Введение
2. Что такое футуризм
3. Как показывал движение Джакомо Балла
4. Как показывал движение Умберто Боччони
5. Как показывал движение Карло Карра
6. Как показывал движение Джино Северини
7. Как показывал движение Луиджи Руссоло
8. Заключение

Итальянские футуристы были участниками художественного движения, возникшего в начале XX века, которое затрагивало темы обновления и преобразования искусства в период технологических изменений и социокультурных трансформаций. Одним из важнейших художественных приёмов у футуристов было изображение движения. Визуальные работы итальянских футуристов отличались энергией и стремлением передать скорость и динамичность. В этом визуальном исследовании изучается как пять известнейших итальянских живописцев изображали движение на своих полотнах, и какие художественные методы они для этого использовали.

Футуризм — это течение авангардного искусства 1910-х — начала 1920-х годов, прежде всего в поэзии и живописи Италии и России. Автор термина — итальянский поэт Филиппо Томмазо Маринетти. В «Манифесте футуризма» основополагающем документе футуристического движения, опубликованном им в 1909 году заложена идея освободиться от прежнего искусства, создать новое: «Слишком долго Италия была страной старьёвщиков». В манифесте прослеживается бунт и энергия, желание посвятить своё творчество бешеному движению. «До сих пор литература восхваляла задумчивую неподвижность, экстаз и сон. Мы 
намерены воспеть агрессивное действие, лихорадочную бессонницу, бег гонщика, 
смертельный прыжок, удар кулаком и пощечину.». Поэтому одна из главных отличительных черт футуризма — изображение движения в статичном искусстве.

Джакомо Балла стал известен как художник, способный передать на своих картинах красоту скорости и энергии. Его картины лиричны, полны света и ритма. На его картинах люди, предметы и явления находятся в движении. Такого эффекта художник сумел добиться в силу познаний в фотографии. Он был знаком с техникой хронофотографии. В этой технике, когда движущийся объект фотографируется через равные промежутки времени, на выходе получается множественное изображение этого объекта. Используя эти знания, художник стал экспериментировать с передачей движения в своих картинах. Таким образом, ему прекрасно удалось изобразить относительность взаимодействия времени и пространства.

Одно из первых произведений футуризма, это картина «Уличный свет». На картине изображён излучающий яркий свет уличный фонарь. «Приём разложения света на отдельные фрагменты и демонстрация его непрерывного движения знаменует собой решающий момент в истории футуризма.» В интерпретации Джакомо Балла свет фонаря состоит из тысяч мельчайших пучков разных цветов.

В картине «Динамизм собаки на поводке» Балла изобразил несколько различных фаз движения: мельтешение маленьких лап собаки и туфель её хозяйки, радостное виляние хвоста, колыхание юбки, движение поводка.

На картине «Руки скрипача (Ритмы смычка)» инструмент и кисти рук вибрируют в пространстве, изображение размыто и продублировано, чтобы показать движение неистовой игры и скорость звука. Картина, представляющая первую волну футуризма, демонстрирует приёмы пуантилизма основанного на технике письма мелкими точечными мазками почти чистых красок.

На картине «Девушка, выбегающая на балкон» Джакомо Балла подчинил пропорции изображения цветовому ритму наложенных одна на другую разноцветных точек одинакового размера. Балла смог воплотить в своей работе полное соответствие принципу футуристов «Синтез времени, места, формы, цвета и тона». На картине можно различить девушку, но очертания её уже размыты, её движение заполняет собой всё пространство холста, и показано это всё с помощью массы разноцветных мазков краски.

На картине «Полёт ласточек» несколько различных одновременно движущихся траекторий. В картине хорошо прочитывается направление стремительного полета ласточек. Они создают динамичные и гибкие пересечения углов и окружностей, что создает эффект взаимодействия преломленных световых лучей и пересекающихся воздушных потоков. Эта картина не только наглядно демонстрирует анализ мастером природных явлений, но и является символом динамики постоянно меняющегося мира.

В преломлениях света и лихо закрученных спиралях картины «Скорость автомобиля» очень сложно разглядеть сам автомобиль. В этот период своего творчества Балла перестал обращаться к достоверному изображению объектов.

На картине «Линия скорости» линия закапывается назад, прежде чем устремиться вперед. Если бы это была простая линия тяги вперед, она указывала бы только одно направление, показывая скорость как инертную величину. Джакомо изображал не только скорость предметов, но и скорость света, и стремительность звуков, сливающихся воедино.

Джакомо Балла лично наблюдал в телескоп такое астрономическое явление как Меркурий, проходящий перед Солнцем. В поисках лучшего способа передачи слияния двух космических тел, мастер создал большое количество вариантов-эскизов. Данная серия работ послужила началом экспериментов с использованием геометрических и криволинейных форм и прозрачных плоскостей для передачи движения.

Умберто Боччони с детства отличался мятежным характером и дерзостью суждений. Уже в ранних его произведениях явно прослеживается взрывная смесь иронии и ярости, которая позже станет его «визитной карточкой».

На картине «Сила улицы» используется «Сломанная» перспектива. Дома, фигуры людей и свет накладываются друг на друга. «Сила улицы» представляет из себя на первый взгляд скучный и спокойный сюжет — взгляд на вечерний город. Однако Умберто удалось сделать его динамичным и полыхающе живым.

На картине «Материя» Умберто Боччони умышленно изображает кисти рук человека статичными. Картину можно интерпретировать как рассуждение о человеческой материи на фоне скоротечности времени. Застывшие кисти спокойно сидящего человека на фоне бурлящей жизни, которая рано или поздно закончится. Таким образом динамику в картине увеличивает наличие статики в центре сюжета.

Произведение «Динамическое разложение» броское и экспрессивное, как будто Умберто создавая его спешил скорее запечатлеть свои ощущения. Движение создано с помощью закрученных и обрывистых линий. Всё нарисовано смело и уверенно.

Уланы — это вид новоевропейской легкой кавалерии, вооруженной пиками, саблями и пистолетами. «Атака уланов» представляет из себя коллаж на картоне на одну из важнейших для футуристов тем  — войну. Эта картина — прямая иллюстрация манифеста футуризма: «Красота может быть только в борьбе. Никакое произведение, лишенное агрессивного характера, не может быть шедевром.». «Атака Уланов» — это единственное известное произведение Умберто Боччони полностью посвящённое исключительно теме войны. Движение на нём передано с помощью прямых линий рифмующихся с мягкими полукругами.

Карло Карра — итальянский живописец и график. В 1909 году он познакомился с футуристами, и год спустя, совместно с Луиджи Руссоло, Джакомо Балла, Джино Северини и Умберто Боччони, подписал «Манифест футуристической живописи».

На картине «Ритмы объектов» все фигуры раздроблены на фрагменты, пересекающиеся под острыми и мягкими углами. Из-за обилия мелькающих форм, зигзагов и спиралей масса кусочков собирается в ритм, и воспринимаются глазу так, будто они движутся.

Фигура велосипедиста на одноимённой картине изображена в динамичной позе, наклонённой вперед, с вытянутыми конечностями, что создает ощущение скорости и энергии. Также передать движение помогают энергичные цвета и контрасты.

На картине «Красный всадник» видно лошадь и человека сразу в нескольких временных отрезках. Миг движения разделён на части, которые одновременно сосуществуют на картине.

Джино Северини — итальянский живописец, график, теоретик искусства и критик. Один из первых и самых влиятельных футуристов в стране.

На картине «Певица» Джино Северини использовал метод «примитивного кубофутуризма», чтобы передать движение. На полотне изображена женская фигура, которая на первый взгляд абстрактна из-за размытой перспективы и разорванного пространства. Женщина, окруженная пейзажем, создает ощущение движения благодаря динамичным линиям и формам. Фигура певицы изображена в повороте, её движения создают эффект вихря и вращения. Также присутствуют раздробленные фрагменты, напоминающие разбросанные кубические части. Все это вместе передает ощущение энергии, мгновенности и живости движения певицы на сцене. Мастерство Северини заключается в способности передать живописную динамику и трансформацию форм через использование футуристических методов, создав уникальное ощущение движения фигуры.

На картине «Велосипедист» также используется метод «примитивного кубофутуризма» для передачи динамичности и скорости велосипедиста. Однако с первого взгляда разглядеть велосипедиста достаточно сложно, его фигура разбита на геометрические фрагменты и углы. Линии и формы создают ощущение вихря и стремительности передвижения. Окружающая атмосфера также изображена в чётком геометрическом стиле, что придаёт ощущение скорости. Благодаря этому картина создает впечатление, будто велосипедист мчится на невообразимо быстро.

Луиджи Руссоло — один из родоначальников футуристического направления в живописи. Его картины отражают механистический и метафизический прогрессы окружающего мира. «Его работы привлекают внимание зрителей бунтарской смелостью, попыткой расширить возможности восприятия окружающего мира.» В 1910 году Луиджи Руссоло как поэт сотрудничал с журналом «Поэзия», познакомился с художником Умберто Боччони и писателем Филиппо Томмазо Маринетти, которые оказали большое влияние на молодого Руссоло, это отразилось в его творчестве.

Движение природного света может быть не только быстрым и резвым, но и полупрозрачным, как на картине «Плотность тумана».

Динамизм поезда на одноимённой картине передан с помощью того, что на переднем плане изображено несколько отдельных фаз движения поезда которые плавно смешиваются. Эффект усиливается с помощью светлых линий, рассекающих воздух.

На полотне «Динамизм автомобиля» автомобиль разрезает пространство и время, это изображается в виде многочисленных ломаных линий и острых пересечений не только фигур, но и цвета.

На картине «Тауэрский мост» природа рассеивания света показана с помощью кругов, в разрезе с лучами идущими от луны.

Можно выделить несколько главных приёмов изображения движения и динамики в итальянском футуризме:

1. Изображение на полотне множества отдельных фаз объекта через короткие равные интервалы времени.
2. Совмещение статики и динамики.
3. Разрушение композиции картины.
4. Применение энергичных и широких мазков.
5. Дробление фигур на фрагменты.
6. Пересечение фигур под острыми углами.
7. Мелькающие формы, зигзаги, спирали