Работа на площадке

Главная фишка виртуального продакшена в том, что этот вид съемки в основном сконцентрирован на двух главных главных этапах: предпродакшен (создание локации) и продакшен, сам съемочный день. После съемки кадры в доработке со стороны CGI-специалистов не нуждаются, так как финальную картинку видно уже на экране во время съемок. На съёмочной площадке у всех ключевых членов команды, которым нужно постоянно общаться, есть специальные наушники с микрофоном. Это позволяет им разговаривать друг с другом на расстоянии, не отвлекаясь на общий шум.

Менеджер проекта / Продюсер виртуального продакшена — ключевое связующее звено между всеми производственными департаментами, а именно операторским, художественным и отделом технологических решений, отвечающим за создание виртуальных декораций. Он является основным контактом для заказчика, который озвучивает свои задачи. Исходя из этих требований продюсер разрабатывает и организовывает уникальные съёмочные сетапы и локальные решения.

Левел-дизайнер / Unreal Engine-артист — создаёт виртуальные локации в Unreal Engine.

Оператор Unreal Engine — выводит локацию на экран вместе с операторами трекинга с помощью нужных медиа-серверов, работает на площадке под руководством VP-супервайзера, редактирует настройки виртуального окружения в реальном времени.

VP супервайзер — на этапе подготовки локации руководит левел дизайнерами. На съемочной площадке работает с оператором Unreal Engine: дает задачи для корректировки локации, является связующим звеном с творческой стороны между съемочной командой и специалистами виртуального продакшена. Общается с художником-постановщиком и оператором-постановщиком в процессе съемок.

Оператор трекинга — обычно несколько человек, на данном проекте трое. Один оператор трекинга находится за компьютером, контролирует процесс подключения виртуальной локации к системе трекинга, управляя её основными параметрами и обеспечивая стабильность сигнала. Два других оператора работают непосредственно на площадке: они размещают маркеры на камере, следят за их состоянием и в случае необходимости оперативно корректируют настройки.

Арт-лид — отвечает за визуальную составляющую проекта, обеспечивая высокий художественный уровень и целостный дизайн. Его задачи включают разработку художественных концептов на ранних этапах производства и последующий контроль их реализацией. Арт-лид тесно взаимодействует с художниками-постановщиками и другими членами творческой команды, чтобы донести общее видение до всех участников процесса.

Администратор павильона виртуального продакшена — отвечает за организацию бытовых и логистических процессов, например, чтобы в нужное время на площадку доставили всё необходимое оборудование, а после съёмок — вывезли.

Инженер LED-экрана — ключевой технический специалист, отвечающий за всю систему светодиодных экранов, которая служит основным источником виртуального окружения на съёмочной площадке. На предпродакшене занимается настройкой и калибровкой, управлением оборудованием. Во время съемочного процесса находится на площадке, оперативно устраняет любые технические неполадки и предотвращает сбои.

Режиссер — главный творческий руководитель проекта. Его основное рабочее место обычно находится в блекаут-шатре, где он контролирует процесс съемок через мониторы. Также активно работает на самой площадке: руководит актёрами, выстраивает мизансцены.

Художник- постановщик — отвечает за всю визуальную составляющую проекта. Он является ключевым творческим специалистом, который тесно сотрудничает с режиссёром и оператором-постановщиком.

Гаффер — главный художник по свету, управляет всей командой осветительского цеха. Оператор-постановщик создаёт художественное видение освещения, гаффер разрабатывает техническое решение, а команда осветителей воплощает его в жизнь. На площадке обычно располагается там, где хорошо видны световые приборы, взаимодействует в процессе с оператором-постановщиком.

Осветительский цех — обычно состоят из 5-10 человек, работают под руководством гаффера. Их задача — устанавливать, подвешивать и настраивать необходимое осветительное оборудование. Во время съёмки члены бригады корректируют свет по указаниям гаффера, а также вручную управляют приборами с помощью пультов для достижения нужного эффекта.

Также на площадке находится множество различных других специалистов со стороны съемочной группы: визажисты, сценаристы, скрипт супервайзеры. Каждый следит за своим департаментом.

Оператор-постановщик (главный оператор) — руководит остальными операторами, отвечает за визуальное качество картинки, тесно общается с VP-супервайзером и граффером на площадке, также по желанию может встать за камеру.

Операторская группа, состоящая из нескольких специалистов (обычно 2–3 человека), осуществляет съёмку контента. Использование нескольких камер одновременно позволяет получить материал с разных ракурсов, что даёт больше возможностей для выбора наиболее удачных кадров на этапе монтажа.

Фокус пуллер — он же ассистент оператора, отвечает за управление резкостью изображения на протяжении всего дубля. Работает с высокоточным дистанционным пультом, чтобы в режиме реального времени регулировать фокус объектива, обеспечивая чёткость на нужных объектах в кадре.

Механик камеры — работает над техническим обслуживанием и обеспечением бесперебойной работы съёмочного оборудования. Обычно настройками камеры занимаются сами операторы, а механик может привлекается для взаимодействия со сложными устройствами.

В данном случае на съемочной площадке работают два оператора: оператор-постановщик, который отвечает за художественное видение, и камера-оператор, который непосредственно управляет камерой.

1. Процесс начинается с того, что режиссёр обращается со своими идеями к команде виртуального продакшена. Далее менеджер проекта совместно с VP-супервайзером разрабатывают необходимые технические сетапы, рассчитывает бюджет и заключает договоры. Создание локации невозможно без подробных референсов и раскадровки. Важным аспектом является также урегулирование авторских прав на готовые ассеты, которые часто приобретаются из сторонних интернет-источников.

2. Готовая раскадровка попадает к VP-супервайзеру и вместе с режиссером и оператором они выверяют общие планы, движение камеры, размеры объективов и другие технические детали. Концепт-художники под руководством арт-лида создают эскизы локаций, сейчас часто используя нейросети (Midjourney, Deepseek) для генерации идей, когда у съёмочной группы нет готовых референсов. Иногда, чтобы добиться идеального визуального ряда, супервайзер подключается к работе над раскадровкой с самого начала. В качестве примера можно привести фильм «Дорогая, я больше не перезвоню», где процесс разработки занял пять месяцев. В таких случаях супервайзер может давать рекомендации, какой кадр лучше использовать и предлагать изменения для повышения эффектности визуального решения, а оператор корректирует по размерам объектива и подбирает удачные кадры.

3. Unreal Engine-артист занимается созданием техвиза (технической визуализации) — 3D-сцены, в которой уже есть экран, камера и примерная расстановка декораций. Этот техвиз разрабатывается на основе общего кадра, настроек камеры и размеров экрана, утвержденных VP-супервайзером и оператором. Такая визуализация помогает заранее получить чёткое представление о будущей локации.

4. Далее Unreal Engine-артисты под руководством VP-супервайзера продолжают работу над виртуальной локацией, занимаясь художественной частью: настройкой материалов, освещения и атмосферы. К процессу подключаются 3D-моделлеры, 3D-скульпторы и VFX-специалисты, которые создают дополнительные элементы. Хотя часто используются готовые наборы ассетов, которые адаптируются под конкретное окружение, расстановку актёров и раскадровку, 3D-специалисты создают свои уникальные элементы по мере необходимости. Это позволяет не только улучшить визуал, но и добиться точной связи с реальными декорациями на площадке, обеспечивая реалистичность. Часто контент дорабатывается еще и на самой площадке, как, например, в проекте «Красный шелк»: локации создавались в течение трёх недель, но финальные корректировки были необходимы для достижения максимальной реалистичности. Поскольку съемки проходили в вагонах, и сетап был достаточно необычным, только в реальном времени можно было точно адаптировать контент под специфические ракурсы и движения камеры.

5. Режиссеру, оператору-постановщику и художнику-постановщику показываются все этапы работы перед выводом на LED-экран: техвиз, блокинг, финальная локация, для этого составляется график дедлайнов и встреч.

1. Подготовка LED-экрана: монтаж панелей, формирование нужной формы с точными размерами, настройка яркости, цветового профиля, частоты обновления, калибровки.

2. Подготовка площадки ведется параллельно по нескольким направлениям. Пока доставляются декорации, световое и камерное оборудование для конкретной сцены, риггеры монтируют техническую схему подвесов. В то же время осветительский цех доставляет и настраивает световое оборудование, а операторы трекинга размещают маркеры и проверяют синхронизацию с камерой.

3. Unreal Engine оператор подготавливает сцену и настраивает media server: загружает локацию, делает проверку вывода на LED-экран. Проверяется освещение локации, работа материалов, как все контактирует с внешними декорациями и светом на площадке. Важно смотреть на изображение через камеру, так как только через нее можно увидеть, как локация хорошо взаимодействует с окружающей средой. Также оператор занимается оптимизацией локации вместе с VP-супервайзером по мере необходимости.

4. Подключение системы трекинга, настройка виртуальной камеры в движке так, чтобы её параметры (фокусное расстояние, размер сенсора, частота кадров) совпадали с физической камерой.

5. Мониторинг всех систем: экраны, камера, трекинг, серверы, освещение — комплексный контроль работы площадки перед началом съёмок, тестовые кадры и внесение необходимых корректировок.

Виртуальная локация выводится на LED-экран посредством кластера медиасерверов, компьютеров. На данном проекте задействовано 6 штук, (максимально может использоваться 8, количество зависит от размера экрана). Каждый медиасервер, используя систему nDisplay в Unreal Engine, рендерит и выводит определённую часть изображения на выделенную группу светодиодных модулей (размером 50×50 см), что обеспечивает высокую производительность.

Синхронизация между всеми медиасерверами и централизованное управление контентом достигаются благодаря специальному многопользовательскому режиму движка, «Multiuser». В этом режиме оператор Unreal Engine на ведущем компьютере вносит изменения в локацию, которые мгновенно транслируются на все медиасерверы и отображаются на экране. Информация об изменениях также автоматически поступает оператору трекинга для корректировки настроек, гарантируя согласованность всех систем.

В сцене с движущейся машиной использовалась заранее подготовленная анимация виртуальной камеры, имитирующая поездку по лесной дороге. Хронометраж этой анимации был согласован на основе раскадровки и имел запас для возможных корректировок. Благодаря режиму «Multiuser» анимация запускалась и управлялась синхронно на всех медиасерверах. Это позволило оператору Unreal Engine оперативно вносить изменения. Так, по требованию оператора-постановщика, чтобы в кадре были видны верхушки высоких деревьев, виртуальная камера была поднята на 50 метров над уровнем земли для правильной композиции и отображения на LED-экране.

На съемочной площадке оператор-постановщик тесно сотрудничает с VP-супервайзером. Работая с пленочной камерой, он использует экспонометр для точного замера экспозиции, сопоставляя полученные данные с параметрами виртуальной локации. Такая точность важна, поскольку на пленке результат не виден сразу. Оператор внимательно контролирует яркость и экспозицию, которая, наряду с цветовой температурой и общим цветокором, является одной из основных корректируемых настроек в виртуальной сцене.

Например, заметив с помощью экспонометра слишком высокую яркость в области облаков, он может принять решение о снижении экспозиции, чтобы избежать клиппинга — состояния, при котором чрезмерная яркость «срезает» детали в цвете, делая их чисто белыми. Оператор Unreal Engine также часто вносит коррективы в настройки материалов ассетов. Это делается, например, для достижения максимального сходства с реальными декорациями, или для улучшения отражательной способности поверхностей, чтобы они соответствовали освещению от физических источников света на съёмочной площадке. В один момент художник-постановщик указал на элемент в кадре, который, по его мнению, был виртуальной декорацией, и попросил VP-супервайзера убрать его. Позже казалось, что это был реальный реквизит на площадке. Этот случай наглядно демонстрирует высочайший уровень интеграции виртуальных и физических элементов, достигнутый в проекте.

После съемок нескольких кадров в машине была сделана пауза, во время которой актеры сменили костюмы, а поворотный круг с самосвалом был повернут на 180 градусов. Следующая сцена снималась с задней части самосвала: главные герои выходили на лестницу, беседуя на фоне ночного неба. Для этой сцены использовалась другая виртуальная локация — панорамный статичный пейзаж ночной рощи, в отличие от анимированной динамики дневного леса в предыдущем эпизоде. Из-за крайне низкой освещенности, соответствующей задумке режиссёра, контент казался выключенным, но на самом деле присутствовало едва заметное освещение от локации, которое отражалось на самосвале и актерах.

Для съёмки последующего кадра, сделанного с ракурса сверху, за спиной актёра, оператор Unreal Engine скорректировал положение виртуальной камеры и повернул локацию по часовой стрелке. Этот поворот был нужен для того, чтобы огонь в локации оказался в кадреперед актёром. В процессе съёмок оператор-постановщик также дал задачу внести коррективы в настройку огня, чтобы добиться максимального радиуса его освещения. Оператор Unreal Engine использует два монитора: на одном отображается основная сцена, а на втором — ключевые панели с настройками, которые он меняет в реальном режиме.