Инструменты растровой графики
Исходный размер 1140x1600
Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям
Исходный размер 1099x1600

Даниэль Висман Baudelaire, 2002 (Германия) Бодлер

post

Растровая программа Levels, Grain Texture Overlay, Multiply

Исходный размер 1200x800

Маркус Рюкельт / Klasse Hickmann Greenpeace, 2008 (Германия) Гринпис

post

Растровая программа Cutout & Isolation

Объекты вырезаны и закампонованы на белом фоне, создают коллаж

1. Раффинери, Kreislauf 4+5, 2012 (Швейцария) Крайслауф 4+5 2. Лукас Криадо, Fuuuaaa Vaya Podcast, серия № 1, № 2, № 4, 2021 (Испания) Фууааа Вайя Подкаст

post

1, 2. Растровая программа Cutout & Isolation

Объекты вырезаны и закампонованы на белом фоне, создают коллаж

Алис Водоз, Айлин Фрис-Лунд Swiss Art Awards, 2022 (Швейцария) Швейцарские арт-премии

Алис Водоз, Айлин Фрис-Лунд Swiss Art Awards, 2022 (Швейцария) Швейцарские арт-премии

post

Растровая программа Cutout & Isolation

Объекты вырезаны и закампонованы на белом фоне, создают коллаж

Исходный размер 1448x2048

Конрад Реннер для фестиваля werkleitz (2015)

post

Растровая программа Liquify, Free Transform

1. Neo Neo (Тхуй-Ан Хоанг, Ксавье Эрни, Эстель Пиге) Швейцарская премия в области перформанс-арта, 2023 (Швейцария) 2. Раффинери, Ja, wir kopieren! , 2023 (Швейцария) Да, мы копируем!

post

1,2. Растровая программа Mixer brush blender tool

1. Майкл Сперанца, Brainwash, 2018 (Швейцария) Промывка мозгов 2. The Company You Keep, фотография Пола Русто, TCYK Annual Poster, 2021 (Австралия) Ежегодный плакат TCYK

post
  1. Растровая программа Liquify

  2. Растровая программа Liquify, Blur

1. Студия Харби, I Write for My Shadows Shape, 2002 (Иран) Я пишу для формы своей тени 2. Ева-Мария Офферманн, weiter geht s weiter, 2014 (Германия) дальше идёт дальше

post
  1. Растровая программа Gaussian Blur, Levels

  2. Растровая программа Blur, Noise

1. Эмир Карио, Dungeon Keepers, 2023 (Нидерланды) Хранители подземелий 2. Милан Чишевски, FURDA, 2025 (Poland) ФУРДА

post
  1. Растровая программа & Векторная программа Noise

  2. Adobe Illustrator & Adobe Photoshop Noise

«Постер был создан для музыкального события в Варшаве, которое проходило в Замке Уяздовском, музее современного искусства. Мероприятие называлось FURDA, его организовала моя подруга Каролина (известная как Hermeneia), а за звук отвечал 850 soundsystem. Поскольку событие проходило в замке, мне хотелось добиться несколько готического, архаичного ощущения, но с элементами модернизма. Это скорее свободное впечатление и композиция ассоциаций, связанных с темой. Часы на постере показывают время начала события, а голубь символизирует свободу.

Постер был создан в Photoshop и Illustrator. Я использовал формы, сделанные в Illustrator, а затем обрабатывал их в Photoshop, добавляя цветовые слои, текстуры, которые я сканировал и собирал воедино, чтобы добиться нужного эффекта. Некоторые элементы были распечатаны и затем снова отсканированы, чтобы добавить ощущение материальности.» (Милан Чишевски, 2025)

1. Ян Войда, Jasna 1 — 10 May 2024 г. (Польша) Ясна 1 — 10 Мая 2. Юлия Илина, Untitled, 2025 (Россия) Без названия

post
  1. Растровая программа Gausian Blur -> Threshold Gradients -> Blending Modes (Ink Bleed) Noise

  2. Adobe Photoshop Gaussian Blur, Gradient Map, Blend Mode, Rotate, Align, Layer Mask, Polar Coordinates.

Плакат был разработан как личное визуальное упражнение для развития скорости создания визуальных образов. Этот плакат был создан на основе скриншота в качестве упражнения на реакцию, выполненного в ограниченное время.

post

Какое ПО вы использовали? Untitled — мой единственный плакат (картинка), который полностью сделан в Photoshop.

Какие инструменты или функции в этих программах были ключевыми в процессе работы? Если говорить обо всех картинках такого типа, то, кажется, ни одна из них не обошлась без режимов наложения и блюра. Остальные инструменты вариативные.

В Untitled собрался такой список:

  1. Filter > Blur > Gaussian Blur.
  2. Adjustment Layer > Gradient Map.
  3. Blend Mode.
  4. Edit > Transform > Rotate.
  5. Align.
  6. Layer > Layer Mask.
  7. Filter > Distort > Polar Coordinates.

Можете описать порядок действий при создании плаката?

Слой 2 (Color Burn, 20%). Текстура Слой 1:

Слой 1.2 (Overlay, 15%) = Слой 1.1 + Polar Coordinates Слой 1.1:

Слой 1.1.2: Группа 1.1.2.3 (Difference): ⬐ Gradient Map (Divide) Screenshot: 90°, Gaussian Blur, Layer Mask, Align Left Группа 1.1.2.2 (Hue): ⬐ Gradient Map (Divide) Screenshot: 90°, Gaussian Blur, Layer Mask, Align Right Группа 1.1.2.1: ⬐ Gradient Map (Divide) Screenshot: 90°, Gaussian Blur, Align Left

Группа 1.1.1: ⬐ Gradient Map (Lighten) Screenshot: Gaussian Blur

Был ли момент, когда программа будто сама подсказала визуальную идею, что-то неожиданное, пришедшее от инструмента? Как будто исследование инструмента отличается от «от смысла к символу» как раз своей непредсказуемостью и невозможностью заранее знать результат. По сути, в таких работах визуал — это продукт процесса, полностью им продиктованный (см. предложение выше). Я только наблюдаю за возникающими решениями и свайпаю выбираю, оставлять их или нет.

С чего вы обычно начинаете — с концепции или с эксперимента в программе? Сильно зависит от того, над чем я работаю. Картинки как Untitled я создаю для исследования эффектов, комбинаций эффектов, возможностей программы — процесса в целом и, наверное, своего терпения. Я могу часами сидеть над сочетанием тех же режимов наложения, пока результат не начнёт мне нравиться. Получается, идея — в эксперименте. (Ответы: Юлия Илина, 11.2025)

1. Маттиа Маркезе и Лукас Люди, Admiria Burg, 2022 (Швейцария) Адмирия Бург 2. Фелисите Ландривон, Gymnastes, 2023 (Франция) Гимнастки

post
  1. Растровая программа Bas Relief

  2. Adobe Photoshop

«Оригинальный постер выставки „B2 Tokyo“ — группового шоу, курируемого Эдом Дэвисом (Ed Davis) и Сэмом Харкхэмом (Sam Harkham).

Для меня задачей было разработать постер без использования текста. Я скомпоновал узоры, взятые с африканских тканей, и различные силуэты из клипартов, найденных на Dafont, для создания динамики.

Это цифровой коллаж, выполненный в Photoshop. Постер напечатан методом шелкографии в 4 цвета, размер B2.» (Фелисите Ландривон, 2023)

1. Фелисите Ландривон, La Tène, Le Périscope, 24.02.23, 2023 (Франция) 2. Роберт Радзеевски, Gravity Network, 2024 (Германия) Гравитационная сеть

post
  1. Adobe Photoshop 1.1 Gradients 1.2 Image Trace 1.3 Type on a Path

  2. Растровая программа 2.1 Gradients 2.2 Blending Modes 2.3 Clipping Mask

post

«Постер создан для французской группы La Tène, которая выступала в клубе Le Périscope (Лион) 24 февраля 2023 года.

Я купил старый блокнот на спирали, на обложке которого был изображён большой чертополох, и сразу понял, что использую его для какой-нибудь работы. Поэтому я отсканировал его, а остальную часть работы выполнил в Photoshop.

Первоначальная версия была напечатана в формате А1, полноцветная. Поскольку площадка заплатила крайне мало, я выпустил альтернативную версию для продажи — А2, фиолетовая с серебром, напечатанная методом шелкографии Оливье Бралем (Olivier Bral).

Я посчитал, что изображение чертополоха перекликается с пасторальной и строгой стороной традиционной народной музыки La Tène, и скомбинировал его с орнаментальным шрифтом, чтобы также подчеркнуть её пышность. Выбор цветов был призван добавить работе более современный оттенок.» (Фелисите Ландривон, 2024)

1. Fata Morgana — Фестиваль Jeu de Paume Мастерская Pierre Pierre, Манон Брюэ, Гийом Туршер, Jeu de Paume, Париж, 2022 (Франция) 2. Спасский Фишер, No Planet B, 2024 (Франция) Нет плана Б

post
  1. Растровая программа Blending Modes, Inverse

  2. Растровая программа Difference Clouds -> Threshold

1. Маркус Вахтер, JUJU NIGHT SHIFT #2, 2023 (Германия) (JUJU НОЧНАЯ СМЕНА #2 2. Адриен Жакмет, Dédale, 2024 (Франция) Лабиринт

post
  1. Adobe Photoshop Threshold

  2. Adobe Photoshop Layers

post

𝐉Ʉ𝐉Ʉ ₦ł₲Ⱨ₮ ₴Ⱨł₣₮ приглашает вас на более тёмную сторону танцпола. Вторая часть новой серии вечеринок в @arkaodaberlin соберёт вместе как восходящие, так и признанные имена, чтобы сотворить настоящий праздник.

Прощай, InDesign. Отходя от привычных инструментов и их слишком узких эмоциональных ограничений вроде направляющих и полей, этот постер был полностью набросан и разработан в Photoshop. В нём сочетаются типографская обработка рукописного текста, фотоколлаж и «испорченный» моноширинный шрифт.

post

«Dédale» (Дедал) — французское слово, означающее место, в котором можно заблудиться, или лабиринт.

Какое ПО вы использовали? InDesign, Photoshop

Какие инструменты или функции в этих программах были ключевыми в процессе работы? Сначала я делаю эскиз постера от руки. Затем создаю типографическую композицию в InDesign, так как эта программа лучше подходит для работы с белым пространством и сетками. После этого делаю новый эскиз и создаю финальный рисунок вручную, используя карандаш и цветные карандаши. Все рисунки совмещаю с помощью светового стола. Затем сканирую работу. В Photoshop собираю все слои — цветной рисунок, чёрно-белый рисунок и типографическую композицию. Потом снова использую InDesign, чтобы экспортировать PDF с нужными настройками, подходящими для печати.

Можете описать порядок действий при создании плаката? Первый шаг — сделать эскиз от руки. Затем разработка композиции в InDesign, новый эскиз, ручной рисунок, совмещение слоёв с помощью светового стола, сканирование, компиляция слоёв в Photoshop и финальный экспорт в InDesign.

Был ли момент, когда программа будто сама подсказала визуальную идею, что-то неожиданное, пришедшее от инструмента? Всё начинается с рисунков от руки, а программы я использую, чтобы получить нужный результат. Неожиданность обычно появляется во время рисования, особенно в момент, когда я собираю все слои вместе в Photoshop. Это первый раз, когда я вижу их объединёнными, и результат никогда не бывает полностью предсказуемым.

С чего вы обычно начинаете — с концепции или с эксперимента в программе? Главное — идея. Когда у меня появляется идея или тема, я могу представить графическую концепцию, которая выразит её. В этом и заключается разница между искусством и дизайном постера: я создаю для чего-то конкретного, даже если подход остаётся очень открытым. (Ответы: Адриен Жакмет, 11.2025)

1. Non-Format, Passion, 2007 (США / Великобритания) Страсть 2. Даниэль Висман, Wirklichkeiten, 2009 (Германия) Реальности

post
  1. Растровая программа Color Halftone, Screen/Multiply

  2. Растровая программа Bitmap Halftone (или Halftone Pattern)

Исходный размер 1143x1600

Роберт Радзеевски Silkscreen Help Sheet, 2018 (Германия) Памятка по шелкографии

post

Растровая программа Bitmap

1. Студия Анны Хаас, You Are Not An Island, 2020 (Швейцария), Ты — не остров 2. Траян Харрелл, Дэн Солбах, Arni Siebdruck GmbH, 2022 (Германия)

post

1,2 Растровая/Векторная программа & Программа вёрстки Halftone

1. Люк Браун, фотография: Александр Нотон, Lampetia of Balance — Poster 3, 2021 (Австралия) Лампетия равновесия — плакат 3 2. Линн Руберг, Пол Даубенспе, New Frontiers, 2023 (Германия) Новые горизонты

post
  1. Растровая программа Inverse, Duotone

  2. Adobe Photoshop & InDesign Inverse, Duotone

Дизайн был разработан для выставки, организованной факультетом дизайна Университета прикладных наук Дюссельдорфа (University of Applied Sciences Düsseldorf) и проходившей в галерее Weltkunstzimmer в Дюссельдорфе, Германия, в мае 2023 года.

Постер был создан для фотовыставки «New Frontiers» («Новые рубежи»), которая состоялась в мае 2023 года и отражала текущее возрождение 1990-х годов и их влияние на современные субкультурные и политические процессы.

Фрагменты представленных работ реконтекстуализированы и связаны между собой с помощью аналогового коллажирования. Постер был собран аналоговым способом (вручную), затем отсканирован и доработан в программах Adobe Photoshop и InDesign.

Он был напечатан офсетным способом на афишной бумаге (affiches paper) с использованием краски Pantone серебро.

post

Какое ПО вы использовали? Мы использовали программу для сканирования, а также Photoshop и InDesign для создания постера.

Какие инструменты или функции в этих программах были ключевыми в процессе работы? Нас привлекла особая эстетика отсканированных изображений и свобода эксперимента, которую дают Photoshop и InDesign при работе с композицией, редактированием и разными шрифтами.

Можете описать порядок действий при создании плаката? Поскольку мы работали как в аналоговом, так и в цифровом формате, взаимодействие между этими процессами было для нас особенно важно. Сначала мы делали коллаж фотографий вручную, затем сканировали его и продолжали коллажировать цифровым способом, одновременно выстраивая макет в InDesign.

Был ли момент, когда программа будто сама подсказала визуальную идею, что-то неожиданное, пришедшее от инструмента? Да, можно сказать, что инструмент invert в Photoshop добавил в концепцию постера нечто особенное и неожиданное.

С чего вы обычно начинаете — с концепции или с эксперимента в программе? Основная идея заключалась в создании через взаимный процесс между аналоговыми и цифровыми методами. Эксперименты также сыграли важную роль, так как у нас было много фотографий, и мы пробовали разные сочетания. Это был один из немногих случаев, когда мы работали именно так — обычно мы начинаем творческий процесс сразу в цифровой среде. (Ответы: Линн Руберг, 11.2025)

1. Ателье Пьера Пьера, Гийом Туршер, Галерея, CAC Noisy-le-Sec, La Galerie, 2020 (Франция) Галерея 2. Каролина Петжик и Тобиас Вениг, Metakosmia, 2024 (Польша) Метакосмия

post
  1. Растровая программа & Растровая программа & Программа вёрстки Inverse, Duotone

  2. Растровая программа & Растровая программа & Программа вёрстки Duotone

Исходный размер 1200x1800

Виржиль Флорес Oklou, 2024 (США) Оклу

post

Adobe Illustrator & Adobe Photoshop & Adobe InDesign 1. Duotone, Inverse 2. Masking 3. Type Setting

Для Oklou и Sksksks. Задача — добиться смелого и эффектного визуального воздействия, оставаясь при этом близким к эфирной (неземной) эстетике художественного направления Oklou. (Виржиль Флорес, 2024)

Какое ПО вы использовали? Ai, PS и IDD.

Какие инструменты или функции в этих программах были ключевыми в процессе работы? Маскирование и набор текста/дизайн.

Можете описать порядок действий при создании плаката? Я не могу, это процесс, который длился 6 недель.

Был ли момент, когда программа будто сама подсказала визуальную идею, что-то неожиданное, пришедшее от инструмента? Иногда такое бывает, но я не думаю, что в данном случае это было так.

С чего вы обычно начинаете — с концепции или с эксперимента в программе? Я бы сказал, что обычно эксперимент, но иногда у меня появляются идеи, и я пробую посмотреть, работают они или нет. (Ответы: Виржиль Флорес, 11.2025)

Исходный размер 1200x1716

Хлоэ Паннатье, RKC 23/24, (Швейцария)

post

Adobe Photoshop & Adobe InDesign Magic Wand Tool and the Polygonal Lasso Tool

Это часть ежемесячной серии постеров, которые размещаются на улицах Веве (всего 9 постеров). Идея, лежащая в основе этой серии и всей айдентики, заключается в том, чтобы создавать постеры по аналогии с тем, как музыкант создаёт музыку: использовать метод продакшена, основанный на сэмплировании визуальных материалов — захватывать, сэмплировать, пространственно размещать и обрабатывать существующие элементы, превращая их во что-то новое. Кроме того, я хочу, чтобы эти постеры были громкими, неотложными и радостными, отражая дух вечеринок в клубе

(Ответы: Хлоэ Паннатье, 11.2025)

Какое ПО вы использовали? Для создания этого постера я использовала Photoshop и InDesign.

Какие инструменты или функции в этих программах были ключевыми в процессе работы? Разработанная мной концепция основана на идее сэмплирования — идея айдентики для музыкального клуба RKC заключается в том, чтобы создавать постеры по аналогии с тем, как музыкант создаёт музыку, используя технику сэмплирования, но применяя её к визуальному материалу, а в моём случае — к разорванным постерам. Я хочу, чтобы результат выглядел громким и радостным. Для достижения этого я использовала инструмент «Волшебная палочка» и инструмент «Прямолинейное лассо» для вырезания фигур из оригинального постера.

Можете описать порядок действий при создании плаката? Сначала я сэмплировала постер на улице, используя камеру телефона. Я использую формат F4 (официальный швейцарский формат для уличных дисплеев), потому что хочу сохранить тот же масштаб в конечном результате. Я выбираю постеры, которые разорваны, потому что меня интересуют фигуры, которые они создают, и то, как это приводит к исчезновению исходной информации. Затем я вырезала фигуры и повторила их в перевёрнутом виде (красная поверхность), создав свою новую композицию. Наконец, я добавила типографское содержание в InDesign, следуя моей сетке и правилам набора для этого проекта. Этот слой печатается сверху шелкографией.

Был ли момент, когда программа будто сама подсказала визуальную идею, что-то неожиданное, пришедшее от инструмента? Да, некоторые фоновые фигуры на самом деле являются результатом сбоя (glitch) в InDesign, который возник у меня после обновления программного обеспечения. Поскольку моя концепция также основана на джемовании и создании громких постеров, во время моего первого сезона работы для RKC я решил включить эти сбои в процесс. Они вполне могли быть случайным результатом «громкого джема»!

С чего вы обычно начинаете — с концепции или с эксперимента в программе?Что касается первичности, то это действительно зависит от проекта. В данном случае идея перевода метода музыкального продакшена в визуальную форму возникла первой. А затем я уже начала экспериментировать! Я меняла инструменты на протяжении последних сезонов — возможно, так же, как музыкант экспериментировал бы с новыми инструментами и эффектами, — но процесс сэмплирования визуального материала остаётся в основе концепции

Инструменты растровой графики
Проект создан 15.11.2025
Глава:
3
4
5
6
7