КОНЦЕПЦИЯ
Современный цифровой художник часто совмещает в деятельности несколько направлений, где совершенно по-разному могут восприниматься его работы. В 2020 году я познакомилась с художницей Натальей Малаховой в контексте совместной работы над мультфильмом про Московский метрополитен, к которому Наталья создала анимационный ряд, а моей задачей было написать музыку. Проект многократно перерабатывался и совершенствовался, а в процессе его реализации Наталья открывалась с разных смежных граней: как художница, рисующая нарративные серии цифровых картин в стиле наивной мультипликации, как дизайнер рисунков для женской кэжуал-одежды премиум-класса, как дизайнер логотипов и айдентики брендов для стартапов. Идея экспонировать нарративные коллекции цифровых картин Натальи Малаховой родилась из интереса представить результаты нашей творческой коллаборации. Причём, для выставки был выбран не биографический, а именно нарративный подход, поскольку тематику картин художницы можно объединить по сюжетам.
Изначально предполагалось, что выставочный проект будет реализовываться в выставочном пространстве Галереи НИУ ВШЭ, но, взвесив альтернативы в процессе обучения на курсе «Кураторский проект», где в мае 2023 г. появилась информация о приёме заявок на реализацию выставочных проектов в галерее «Муха», выбор был сделан в пользу выставочного пространства галереи «Муха» ещё и потому, что в основной экспозиции галереи выставляются художники, рисующие в похожей эстетике.
ЗАДАЧИ: Задачи кураторского проекта, посвящённого творчеству Натальи Малаховой на стыке музыки, моды и мультипликации, включали в себя два важных блока: (1) анализ референсов (по трём направлениям — анализировались выставки на стыке музыки и декоративно-прикладного искусства в выставочном пространстве Музея музыки им. Глинки, выставки на стыке музыки и моды в выставочном пространстве Музея поп-музыки АББА в Стокгольме, и выставка комиксов в выставочном пространстве мультимедиа-центра «Зарядье»); (2) на основе выявленных закономерностей необходимо было разработать оригинальное визуальное и мультимедийное оформление собственного кураторского проекта, адаптированное под технические возможности галереи «МУХА».
Наиболее релевантным примером для анализа в первом референсе оказалась временная экспозиция Музея музыки им. Глинки «Театр Бориса Мессерера», представленная в экспозиционных залах музея с 16 марта 2023 г. В творчестве Бориса Мессерера сочетались элементы декораций сцен театрализованных музыкальных представлений и коллекция костюмов, созданных художником к спектаклям.
Личный опыт посещения Музея поп-музыки ABBA в Стокгольме зимой 2018 г. оставил в моей памяти яркие впечатления технологичностью мультимедиа-решений, представленных в выставочных пространствах. Так, посетитель по QR-коду получал видеозапись собственного маршрута по музею и мог записать видео с виртуальными голограммами артистов группы ABBA, исполняя полюбившиеся хиты в форме караоке. Естественно, реализовать подобный эксперимент с собственным выставочным проектом не входило в цели и задачи кураторской практики, но оценить возможности мультимедийной экспозиции всегда полезно для поиска доступных альтернатив.
Экскурсия по музею ABBA — как это было
Два первых референса были интерпретированы следующим образом:
В отношении мультимедийной части здесь важно упомянуть, что Наталья Малахова рисовала эскизы обложек к цифровым релизам альбомов моих экспериментальных сочинений для Дизайн-оркестра НИУ ВШЭ «Случайный НЛО» и «Голос разума». Поэтому выступление музыкального коллектива Дизайн-оркестр НИУ ВШЭ в качестве музыкального оформления выставки работ цифровой художницы — выбор, проектно обоснованный.
Третий референс — выставка «КОМИКС МИССИЯ. Эволюция рисованных историй в России» в выставочном зале Медиацентра «Зарядье». Мы вместе посещали эту выставку с Натальей Малаховой.
Из интервью художницы: «футуристично оформленное пространство с первого момента привлекает внимание настенными иллюстрациями Натальи Алимовой — задорно шагающая рыба в платье и с котятами, сразу цепляют взгляд у входа. Сама выставка устроена в стиле черно-белого, двумерного пространства. С белым фоном удачно контрастируют яркие, сочные фрагменты комиксов, древних лубочных текстов, проектор, демонстрирующий милые сердцу из советского детства диафильмы. Местами ощущается полное погружение в фантастическую картинку или даже мультфильм. Обман объемного зрения по полной😁»
Решения выставочного пространства для комиксов в части дизайна во многом напоминали картонный домик и современные объёмные рисунки в детских книгах.
Для того, чтобы воплотить подобное в экспозиционном пространстве галереи «МУХА», необходимо было немного упростить решения в части мультимедиа и дизайна интерьеров.
ЭПИЗОДЫ ВЫСТАВКИ
ВОЗМОЖНЫЕ ПРИЁМЫ ЭКСПОНИРОВАНИЯ
Наталья Малахова — о своих цифровых картинах
ПРИМЕРЫ РАБОТ
Источник: личный архив автора.
