Skinhead aesthetics: влияние субкультуры на женскую моду

Субкультуры, молодежные движения, неформальные сообщества — все это является неотъемлемой частью формирования современной моды. Дизайнеры регулярно обращаются к визуальным кодам субкультур, переосмысляя и перерабатывая элементы, возникшие за пределами высокой моды. Образы, сформированнные внутри молодежных движений постепенно находят свое место в fashion-индустрии, определяя новые тренды, течения и приобретая новые функции. В данном контексте особый интерес вызывает движение skinhead, визуальный язык которого построен на маскулиных силуэтах, рабочей эстетике, тяжелой обуви, бритых волосах и жесткости.

Акутальность исследования обсуловлена устойчивым интересом современной и высокой моды к переосмыслению субкультур, а также к возрастающему вниманию к вопросам телесности и женской идентичности. Исследование направлено на анализ того, как скинхеды повлияли на трансформацию современной женской моды, какие визуальные механизмы обеспечивают перенос субкультурного языка в пространство высокой моды, fashion-показы, фотографии и повседневность.

(1) Skinhead aesthetics: происхождение визуального кода. 
 (1.1) Происхождение движения скинхедов. 
 (1.2) Униформа: детальный разбор визуальных маркеров идентичности скинхедов (2) От субкультуры к подиуму: как скинхеды вдохновляли дизайнеров (3) Скинхеды вне подиума: женская репрезентация повседневности (4) Выводы

Движение скинхедов было обусловлено многими политическими процессами, однако это не тот вопрос, который поднимается в этом исследовании. Однако, в отличие от многих позних интрепритаций, ранняя культура скинхедов не сразу строилась на политической идентичности. Для движения были характерны такие ключевые вопросы как: классовая среда, вопросы принадлежности и самовыражения, музыкальная сцена.

Визуальный язык формировался на пересечении разных, казалось бы, совершенно не пересекающихся изначально культур, как пишет в своей книге «Subculture: the meaning of style» Дик Хебридж. Несколько мифический образ традиционного рабочего класса движения «люмпен» (eng. lumpen) был дополнен элементами субкультуры Вест-Индии RudeBoys. Наложение этих двух совершенно разных традиций вылилось в единение визуального стиля скинхедов, которые тепрб объединял в себе обе грани: рабочую британскую практичность и уличную эстетическую выразительность rude boy культуры.

От британской working class культуры скинхеды переняли функциональность одежды, униформу, жесткие материалы, практичность, маскулиность. От rude boy аккуратность силуэта, влияние музыкальной сцены и понимание, что внешний вид — важный элемент групповой идентичности.

Таким образом, ранняя эстетика скинхедов складывается из целостного визуального языка, основанного на приципе практичности, телесности и демонстративной принадлжености к определенной группе. Именно этот язык впоследствии выйдет за пределы субкультурного контекста и повлияет на определенные аспекты моды и женской мускулинности.

Doc Martens. Один из очень узнаваемых элементов дивжения становится тяжелая грубая обувь. В частности тогда набирает популярность бренд Doc Martens. В контексте субкультуры они начинают символизировать устойчивость, физическую жесткость и связь с рабочим происхождением движения.

Деним. Важную роль в эстетике является деним, поскольку тесно связан с рабочей униформой, а также с повседневной практичностью. Это своего рода продолжение working-class идентичности: износостойкость, функциональность, отстутствие декоративности и роскоши. Позднее именно эта связь между грубой рабочей тканью и эстетикой аутентичности станет активно использоваться современной моде.

Подтяжки. Узнаваемость этого элемента также высока, как и узнаваемость массивных резиновых сапог. Их графичность, вертикальная структура и контрастность усиливают собранность силуэта и помогают создавать характерный строгий образ, который позднее неоднократно переосмыслялся модной индустрией.

Остриженные головы. Стрижка скинхедов являлась чуть ли не основным кодом, отличавшим субкультуру от всех остальных визуально. Помимо практического удобства, такая стрижка выполняла функцию визуальной унификации. Она усиливала ощущение коллективной идентичности и контролируемой телесности. Отказ от длинных волос и декоративности формировал образ, построенный на дисциплине, прямолинейности и демонстративной жесткости.

Эстетика и визуальные особенности субкультур давно перестали существовать абстрогированно внутри социальных и исторических контекстов. Fashion-индустрия регульярно обращается к уличной культуре, заимствуя их визуальный язык. Однако, высокая мода редко воспроизводит образы буквально. Все проходит через большую работу дизайнеров, приобретая свежий актуальный оттенок, формируя новую идентичность.

Skinhead aesthetic не является исключением. Постепенно визуальный код скинхедов выходит за пределы субкультурного пространства и функционирует как эстетический элемент, вдохновляющий дизайнеров. Особый интерес представляет то, как этот код начинает использовать женская мода. Привычные «женсвенные», легкие, четкие и вылизанные образы моделей становятся более грубыми, жесткими, текстурными и агрессивными.

Обращение моды к таким образом обсловлено широкими процессами внутри fashion-индустрии, а конкретно повышением интереса к альтренативной женственности, эстетике контроля, телесной автономности, волной феминизма, отказа традиционной декоративности и переосмыслению маскулиных настроений внутри женской моды.

Ниже буду рассмотрены примеры модных показов и коллекций, построенных на сильных женских образах, нетрадиционно грубых, ярких, громких и резонансных. Конечно, нельзя утвержать, что дизайнеры наверняка вдохновлялись образами субкультуры. В визуальном исследровании скорее рассматриваются элементы, которые обнаруживают визуальные и смысловые пересечения с эстетикой скинхедов, приобретая новые формы и значения внутри современной моды.

/// JUNYA WATANABE \\

Японский авангардный модельер и дизайнер, который исследует различные методы резки материала в своих работах, использование неожиданных текстур и паттернов. В его коллекциях можно отыскать элементы military и альтернативной молодежной культуры.

В показе A/W 25 WOMENSWEAR женские силуэты строятся вокруг тяжелой многослойности, кожанных фактур, массивной обуви. Образы сохраняют выраженную мускулиную основу. Никаких приталенных платев, роскошных юбок или элегантных украшений. Вместо этого дизайнер в женской коллекции сформировал автономность образа и сделал акцент на грубости с помощью цвета и материала. Здесь не буквально заимствуется образы скинхедов, но можно отыскать схожие визуальные принципы, которые адаптируются под современные женские запросы.

/// LIMI FEU \\

Еще один японский бренд, нооснованный уже Лими Ямомото регулярно обращается к деконструированным силуэтам, маскулиности и оверсайз пропорциям. Здесь также может использоваться тяжелая обувь, свободные рубашчатые формы и черно-белая палитра. Элементы функционируют вне субкультурного контекста и приобретают новые смыслы внутри модных подиумов.

Здесь вместо привычного декоративного и сексуализированного женского силуэта предлагается более дисциплинированный и сдержаный образ. Маскулиные элементы гардероба не стирают женскую идентичность, а становятся инструментом переосмысления.

Таким образом, коллекция LIMI feu демонстрирует не буквальное цитирование эстетики субкультуры скинхедов, но переосмысление ее униформенности, маскулинного силуэта, эстетики жесткости.

/// RICK OWENS \\

Коллекции бренда часто обращаются к маскулиности и репрезентуют это в женских образах. В представленных образах можно увидеть схожие настроения со skinhead aesthetics. Даже некоторую гипертрафированность образов: огромная обувь, жесткие формы, которые сразу определяют настроение образа — агрессивное и «нападающее». Однако элементы перестают работать как знаки субкультурной принадлежности.

Работа дизайнера с понятием женственности в этой работе также интересна, как и в остальных примерах этой работы. В колекции не идет речи о женсвенности, как о чем-то мягком и нежном. Наоборот, Rick Owens предлагает ощутить монументальность и закрытость образов. Интересно также, что дизайнер не отказывается от привычной женственности полностью. В костюмах можно видеть вырезы, открытые плечи и талию, что делает женственность контролируемой и сложной.

/// BALENCIAGA \\

В показе BALENCIAGA взгляд цепляется за короткие, почти утилитарные прически моделей, переплетающиеся с эстетикой скинхедов. Минимальный стайлинг, ощущение некой небрежности — это то, что кажется и оценили бы последователи субкультуры. 

Не менее важной здесь оказывается телесная и эмоциональная репрезентация моделей. Отсутствие улыбки, взгляд фиксированный и прямой, даже несколько агрессивный, минимальная мимическая выразительность, демонстративное безразличие. Женский образ здесь старается быть неприветливым, жестким и не распологающим зрителя к себе. Здесь образ женщины автономен и деконстируирован от привычных стереотипов.

/// FENTY x PUMA \\

Показ этого бренда строится не через рассмотренную выше строгость фактур, а через спортивную одежду, уличную моду и субкультурные элементы. Интересным оказывается использование клетки в материала, прямо отсылающих к британским субкультурам (не только скинхедов, но и панков, и grunge). Однако внутри этих образов клетка теряет историческую цитату и становится частью современной уличной моды. Бренд также предлагает переосмысленную форму женственности: слегка андрогинную, визуально уверенную и прямолинейную.

/// SCHIAPARELLI \\

На первый взгляд показ Скиапарелли кажется далеким от языка скинхедов. Вероятно, так и есть, ведь бренд использует дорогие материалы, декоративность и подчеркнуто высокомодный стайлинг. Почему же в этой подборке все-таки существуют эти образы в качестве примера?

Дело не в прямом цитировании молодежного дивжения, а в идеи униформенности и мускулиной строгости и женской мускулиности. Структурированные плечи, жесткие формы, плотные ткани. Здесь женщина не выглядит мягкой или романтичной. Важно отметить также, что использование здесь кожанных вставок или «рабочего» настроения все-таки могут отсылать к эстетике скинхедов, но эти элементы в итоге получают иное прочтение: перестают быть знаком рабочей силы или уличной среды и становятся инструментом создания некоторой власти, статуса и современной женственности.

/// HOOD BY AIR \\

В образах бренда особенно четко считывается атмосфера рабочего класса и индустриальной среды. Представленные костюмы считываются не как роскошь или привилегированность, а скорее напоминают униформенность, рассчитанную на рабочую эксплуатацию. Именно эта особенность делает образы HOOD BY AIR близкой к визуальным корням скинхедов. Ранее движение формировалось внутри рабочей среды, а одежда опиралась на практичность и повседневную функциональность. В колекции эта особенность приобретает новое прочтение.

Женский образ здесь не строится в эстетике комфорта и декоративности. Наоборот, акцентируют внимание на выносливости, нагрузке и адаптации к окружающей среде.

Рассмотренные бренды показывают, что современная женская мода обращается к эстетике скинхедов не как в набору визуальных цитат, а как к языку реконструирования женского образа. Благодаря многих элементам этой субкультуры, благодаря некоей свободе в выборе образа, мода получила возможность говорить о силе, независимости и визуальном присутствии женсщины иначе — с самостоятельной и авторитарной позиции. Хочется также отметить, что сформировавшееся направление не «убивает» женственность в ее привычном понимании, но стирает некоторые ограничивающие женщин стереотипы и рамки. То есть, скорее расширяет границы женского высказывания.

Таким образом, можно рассматривать влияние skinhead aesthetics не столько как стилистическое заимтсование, сколько как часть широког процесса переосмысления гендерной репрезентации. В данном процессе культурный визуальный код становится инструментом, позволяющим формирвать и адаптировать под современные тренды женскую идетичность.

В предыдущем разделе рассматривалась эстетика скинхедов через призму модных брендов, но в данном мы перенесемся в повседневную культуру. Влияние субкультур не ограничивается одним лишь подиумом. Образы, сформированные модными домами постепенно вливаются в публичную презентацию знаменитостей, где начинают функционировать как часть повседневной женской идентичности. 



Изначально эстетика скинхедов не является чем-то «выоским», поэтому перенос ее в реальную жизнь вполне прост и незамысловат. В этом и ее суть. Тяжелая обувь, кожаные куртки, бомберы, маскулинные силуэты, рабочая эстетика, визуальная строгость и антидекоративный подход к стилю все чаще становятся частью публичного образа известных женщин. При этом, речь, безусловно, не о дословном пересказе визуальных принципов субкультуры.

В данном контексте знаменитости представлют интерес не столько как медийные фигуры, сколько как производимтели важныхх моделей поведения. Их повседневные выходы в свет формируют актуалбные представления о женском образе.

Особый интерес в данном контексте представляют Kristen Stewart, Ruby Rose и Cara Delevingne, чьи образы необднократно обращались к элементам, отсылающим к эстетике скинхедов. Хотя у каждой девушки персональные образы отличаются друг от друга, их обхединяет использование единого кода, исторически нехарактерных для привычной женственности. Короткие или бритые стрижки, кожанная или оверсайз-небрежная одежда, татуировки, выраженная маскулиность.

В случае с Руби Роуз связь с субкультурной эстетикой связывается наиболее четко и даже буквально. Однако мужественность образов не считывается буквально. У нее жесткость и маскулиность перестают восприниматься как исключительно мужские качества. Хотя то же можно сказать и об образах других девушек.

Образы каждой демонстрируют расширение границ женственности. Они будто говорят о том, что женственность, да и маскулинность выражается не тем, во что ты одет, а тем, как ты преподносишь себя в обществе. Влияние подобных знамениточтсей выходит далеко за границы индивидуального стиля и становятся неким заявлением в публичности, важное для всех женщин.

Выходы Рианы беспрецендентно вызывают интерес публики. В некоторых образах можно считать функциональность и утилитарность, что отсылает к визуальной концепции рассматриваемой в исследовании субкультуры. Особое значение в представленных образах приобретает деним. Широкие джинсы, массивные куртки, потертые фактуры. Деним здесь подчеркивает индустриальность образа, существующий вне хрупкости и аккуратности.

Не менее важна бесформенность силуэта в образах Рианы. Намеренное нарушение пропорций формируют образ, в котором тело не обязано постоянно демонстрировать собственные очертания. Одежда не является способом сексуализации своего тела. Благодаря высокой медийности Риана участвует в нормализации образов, где женская идентичность строится вокруг объема, практичности, а не изящности или легкости.

Отдельного рассмотрения заслуживает культовая фотосессия Мадонны, чьи сценические образы конца 1990-х во многом предвосхитили современные тренды женской культуры.

На представленной фотосессии, снятой Patrick’ом Demarchelier, Мадонна представляется в крайне мужском образе. Отдельные элементы напрямую перекликаются с эстетикой рабочих и субкультурных мужских униформ — прежде всего с кожаной одеждой, military-деталями, клубной underground-модой и визуальным языком уличных культур. Мадонна здесь не отказывается от сексуального образа, но полностью его «перефразирует», что делает эту съемку резонансной. Женская сексуальность строится здесь через жесткость, уверенность, жесткость позироавание и намеренное доминирование.

Закрытые жесткеи позиции рук, сигарета, агрессивная уверенность, все это служит популяризации образа сильной женской сущности и способов ее выражения (через медиа в том числе).

При этом сам процесс адаптации остается интересным. Короткие стрижки, деним, массивная обувь, рабочая одежда, грубые материалы больше не ассоциируются как признаки, принадлежащие отдельной субкультуре, но все также эти признаки могут быть революзионными и воспроизводящими протестное настроение. Однако, уже в других социальных или гендерных вопросах.

Важную роль здесь играют именно медийные фигуры, поскольку каждый их выход в публичное пространство считывается зрителями и оцениванится обществом. Особенно показательно, что современные публичные женские образы все чаще допускают нестандартные высказывания, которые рушат стереотипы и допускают использование грубости.

Таким образом, скинхед эстетика в пространестве женской репрезентативности проявляется не только через отдельные визуальные ходы и элементы одежды. Значительно важнее во всей истории сам сдвиг оптики: современность воспринимает женственность как что-то более подвижное, широкое и многослойное.

Проведенное иследование позволяет утверждать, что выдвинутая ранее гипотеза подвердилась. Современная женская мода действительно переосмысляет эстетику скинхедов, трансформируя ее визуальный язык в инструмент формирования новых моделей женской репрезентации.

Исследование также показало, что при переходе в фжшн-пространство субкультурная эстетика не сохраняется в неизменном виде. Рабочая стилистика может превращаться в лакшери-объект, униформа может стать стилистическим высказываением, а антидекоративность или жесткость силуэтов может быть использована как построение нового, ранее непривычного женского образа. То, что мускулиные женские образы на сегодняшний день не являются чем-то необычным, говорит о том, что влияние радикальных направлений влияет на культуру, порой даже непредсказуемым образом.

Хочется также отметить, что элементы субкультур, попадая в пространство массовой культуры перестают нести групповой и закрытый характер, приобретая черты индивидуальности и повседневности. Через публичные появления знаменитостей эстетика, исторически связанная с рабочим классом, уличной средой и мужскими субкультурными кодами, постепенно интегрируется в поле современной женской идентичности и меняет общественные взгляды на более свободные и открытые.