История фортепиано

Почему фортепиано звучит так, как звучит? Что этому поспособствовало, какой путь прошел этот инструмент и как выглядели первые прототипы? Фортепиано более трех веков остается центральным инструментом академической музыки, поэтому я считаю что оно больше всех заслуживает признания своей богатой истории и сложного строения. Темой данного визуального исследования является история эволюции фортепиано как инструмента — как мы пришли к тому, на чем люди играют в наше время, путь этого чудесного клавишно-струнного инструмента от античных приборов до современного концертного рояля. Мне показалось интересным изучить то, что стоит за чистым звучанием современного фортепиано, через что прошел этот инструмент чтобы стать таким, каким мы его знаем сейчас. В эпоху синтезаторов фортепиано остается чем-то удивительным — струны, молоточки и дерево, работающие слаженно и позволяющие получить прекрасный чистый звук. Фортепиано — это сложная система рычагов и молоточков, которые вместе образуют единый сложный механизм. Современное фортепиано не было изобретено в одночасье, а прошло 250 лет инженерного отбора и совершенствований. При этом главная идея Кристофори — удар молоточком с отскоком — осталась неизменной, изменились лишь материалы и акустическая схема.

Это исследование охватывает основные и самые важные аспекты развития этого инструмента, процесс, через который инструменту пришлось пройти чтобы стать таким, каким мы знаем его сейчас. Пройдем через основные ступени развития — от монохорда и клавикорда до современного фортепиано.

«Монохо́рд (др.-греч. μονόχορδον, лат. monochordum, однострунник), также (музыкальный) кано́н (др.-греч. κανών <μουσικός>) — инструмент, служащий для точного построения музыкальных интервалов путём фиксации различных длин звучащей части возбуждаемой щипком струны» — цитата из Википедии

Первые предпосылки клавишной механики и фортепиано лежат в монохорде — инструменте с одной единственной струной. Ученые-музыканты использовали его для точного измерения музыкальных интервалов, настройки строя и проведения акустических экспериментов

«Клавико́рд (позднелат. clavicordium, от лат. clavis — „ключ“ и др.-греч. χορδή — „струна“), в русской традиции также клавико́рды (во мн. ч.)[1] — клавишный струнный ударно-зажимной музыкальный инструмент, один из предшественников хаммерклавира и современного фортепиано» — цитата из Википедии

Именно клавикорд ввел принцип касания. Вместо того чтобы щипать струну (как это делают у гитары), металлическая пластинка ударяла по струне снизу.

Клавикорд позволял делать раскачивание струны давлением пальца на клавишу. Однако он был очень тихим (отсюда название «piano» — тихо). Он выработал культуру пальцевого туше, но был непригоден для концертных залов.

Ключевой момент эволюции произошел во Флоренции около 1700 года. Официально годом изобретения считается 1709 год, хотя существуют описания более ранних прототипов.

Бартоломео Кристофори в 1698 году изобрел первую в истории молоточковую система звукоизвлечения. Она легла в основу современных фортепиано, позволив исполнять музыку как тихо (piano), так и громко (forte) в зависимости от силы нажатия на клавиши.

Отличия его инструмента от клавесина (перо щипает струну) и клавикорда (удар сбоку), Кристофори применил молоточковую механику со свободным выпадом. Молоточек ударял по струне и тут же отскакивал, не заглушая звучание.

Это пианино имело три четких регистра: теплые и мягкие низкие тона, более активные средние октавы и ясные и короткие высокие ноты. Изобретение было названо «gravicembalo col piano e forte» (клавесин с тихим и громким звучанием).

Венский механизм — это конструкция фортепианной механики, созданная мастером своего ремессла Иоганном Андреасом Штейном, затем усовершенствованная его зятем, Иоганном Андреасом Штрейхером

Именно на таких инструментах Вольфганг Амадей Моцарт играл и создавал свои величайшие клавирные шедевры в Вене

Механизм был легкий, быстрый, с очень четким повторением. Струны были более тонкие — это позволяло Моцарту играть пассажи невероятной беглости. Еще одним нововведением было то, что молоточек крепился непосредственно к клавише

Английский механизм — это конструкция молоточкового механизма фортепиано, усовершенствованная и запатентованная Джоном Бродвудом в конце XVIII века. John Broadwood & Sons). Данная конструкция сыграла важную роль в переходе от клавесина к современному концертному роялю.

Англичане удлинили струны и увеличили натяжение, что привело к необходимости укрепления корпуса и усилению рамы. Инструмент издавал более тяжелый, мощный звук, но требовал большей физической силы. Этот тип больше подходил для формирующегося романтического стиля.

В отличие от более ранних версий, английский тип использовал принцип «подбрасывания» молоточка. Это позволяло ему мгновенно отскакивать от струны даже когда клавиша удерживалась, что давало возможность играть выразительнее и громче.

ключ (1) кузнечик или основание (2) маховик или домкрат (3) регулировочный винт и кнопка (4) нижний молоток (5) направляющая молотка (с кожаными петлями молотка) (6) стержень молотка (7) головка молотка (8) защелка и «фиксатор» (9) рычаг демпфера (10) направляющая подъема демпфера (11) демпфер (12)

До 1770-х годов британские мастера использовали столообразные фортепиано с очень простой и легкой механикой, заимствованной у мастера Цумпе. Механизм, улучшенный Бродвудом, позволил расширить диапазон инструмента, усилить раму для выдержки эластичных струн и сделать инструмент более надежным.

Внедрили цельную чугунную раму, ибо струны становились тоньше и туже, а деревянный корпус перекашивался. Это сделало инструмент вечным (в плане строя) и невероятно мощным.

В первой половине XIX века французские мастера решают проблему быстрого повторения ноты. Это позволило брать одну и ту же ноту в разы быстрее, чем это было возможно на венских инструментах.

К началу XX века фортепиано обрело свой современный облик

88 клавиш (стандарт Steinway, конец 1880-х). Кросс-струнное расположение (басовые струны натянуты поверх остальных для максимального резонанса). Три педали: Демпферная (правая), Una Corda (левая) и Sostenente (средняя).

Фортепиано прошло огромный путь, чтобы стать тем, чем мы знаем его сейчас. Удивительно, что из какого-то древнего прибора мог родится целый музыкальный инструмент. Пианино прошло нелегкий путь через ряды модернизаций, новых идей и совершенствований, чтобы радовать нас своим звучанием.