Сейчас морская униформа уже не является только формой, но и стала неотъемлемым визуальным кодом моды.
«След моряка в моде» будет прослежен по структуре первой и второй глав, чтобы сопоставить первоисточник и его воплощение в моде.
Как знаменитые дизайнеры интегрировали утилитарные элементы флота в современный люксовый гардероб?
Тельняшка
История тельняшки в моде начинается не с подиума, а с устава. В 1858 году французский флот закрепляет полосатый «tricot rayé» — «полосатый трикотаж» или «тельняшка» — как часть официальной формы: регламентируются даже число и ширина полос — 21 белая и 21 синяя на корпусе.


Коко Шанель на Лазурном Берегу с собакой Жиго, ок. 1930 / Джин Сиберг в фильме «Рёв мыши», 1959.
Переход из порта в моду происходит через курорт. В 1913 году Габриэль Шанель открывает бутик в Довиле и вводит полосатую матросскую кофту в женский гардероб как элемент свободы: она носит её сама, сочетая с брюками, и предлагает клиенткам как удобную вещь для побережья.

Бриджит Бардо, 1954.
Военный нижний слой превращается в символ эмансипации и «французского шика», но сохраняет исходные качества — простоту кроя, подвижность, телесную свободу.
Во второй половине XX века тельняшка становится не просто мотивом, а полноценным языком бренда у Jean Paul Gaultier. Дизайнер вводит ее в мужские коллекции начала 1980-х и постепенно делает полосатый трикотаж «униформой» собственного дома. У Готье тельняшка выходит за рамки униформы — она становится инструментом провокации.


Jean Paul Gaultier 1983 / Jean Paul Gaultier 1993
Брюки клеш и лацбант
Одним из первых дизайнеров, перенёсших клеш в женский гардероб, стала Габриель Шанель. В 1920-е годы она вводит на курортах Нормандии широкие «yachting trousers», которые в визуальной культуре приближаются к морским брюкам-клёш: свободная посадка, распахивающаяся линия низа и отсутствие жёстких конструктивных элементов.


Габриэль с герцогом Лаурино из Рима на пляже Лидо, 1930
Культурный феномен.
После Второй мировой части военной униформы, в том числе морские брюки, попадают в секонд-хенд. Дешёвые, удобные, с необычным силуэтом — они становятся частью повседневной молодёжной одежды в 1950–60-е.
Хиппи 1960–70-х сознательно использовали бывшую униформу и рабочую одежду как антимодный жест: вместо «правильных» классических брюк — свободные, расклёшенные. Клёш для них — символ свободы, отказ от буржуазного кроя и строгих линий.


Хиппи 1960-е / Мода СССР 1970-е
Клёш противопоставлял себя строгим брюкам прямого кроя, которые символизировали норму и социальную «правильность».
Ив Сен-Лоран системно закрепляет широкие брюки в высокой моде. В его брючных костюмах конца 1960-х широкий низ перестаёт ассоциироваться с рабочей или спортивной одеждой и превращается в инструмент создания элегантного вытянутого силуэта.


Брючный костюм Yves Saint Laurent для Vogue Paris, 1975 / Показ трёх костюмов Yves Saint Laurent, 1974
Жан-Поль Готье вернул на подиум клёш в его исходной, морской форме — с характерным лацбантом, высокой талией и конструкцией, напрямую отсылающей к матросским брюкам.


Jean Paul Gaultier Haute Couture 1997 / Jean Paul Gaultier 1992
Китель и бушлат
В 1945 году Пьер Бальмен представил двубортный жакет, обращаясь к конструкции кителя бретонских моряков, дизайнер перенёс принципы морской утилитарности в женский гардероб.


Pierre Balmain пиджак 1945 / Pierre Balmain 1954
Акцентированные плечи и зауженная талия сформировали силуэт Jolie Madame, где морской двубортный крой получил новое прочтение — архитектура силуэта, выражающая силу и элегантность.


Yves Saint Laurent 1962
В 1962 году Ив Сен-Лоран переосмысливает морской бушлат — плотное шерстяное пальто, которое моряки носят для защиты от холода. Простая, утилитарная форма превращается в силуэт со свободной посадкой и длиной чуть закрывающей бёдра — будто девушка надела вещь из гардероба отца или мужа.
Двубортный верх становится не только конструкцией, но и символом силы, дисциплины и структурированного силуэта.
Dior в руках Джона Гальяно бушлат становится асимметричной, деконструированной версией себя, предназначенной для привилегированного общества. Он снял с бушлата его функциональные ограничения и вписал его в поле кутюрного жеста — тем самым открыв путь более свободному, фантазийному обращению с униформой в моде XXI века.
Christian Dior Fall 2000 Couture
Гюйс
У Jean Paul Gaultier матросский воротник и матросская рубаха (фланка) становятся не просто элементами гардероба, а важной частью фирменного ДНК бренда, формируя узнаваемый морской образ.


Autumn/Winter 1996-97 / Jean Paul Gaultier 1995
Бескозырка
Бескозырка стала частью модного языка Jean Paul Gaultier. В интерпретации Готье — бескозырка больше не часть военной формы, а знак раскрепощенности, силы, нового времени. В таком головном уборе может появиться не только строгий мужчина, но и хрупкая женщина.


Jean Paul Gaultier Spring 1983 / Jean-Paul Gaultier 1996
Christian Dior Spring 2011 ready-to-wear
В коллекциях Dior Джона Гальяно бескозырка работает как элемент сценической композиции — не просто аксессуар, а инструмент повествования. Она дополняет образ, указывая на его связь с морской темой, и становится частью общего высказывания, через которое дизайнер формирует характер и сюжет показа.


Christian Dior Spring 2011 ready-to-wear / Christian Dior fall 2000 couture
Парус — парусина — канвас


Четыре легендарных канвас от Louis Vuitton / Louis Vuitton поезд
Louis Vuitton
Исторически бренд начинал как производитель дорожных сундуков из прочного coated canvas. Именно изобретение плотного, пропитанного канваса сделало чемоданы LV лёгкими, влагостойкими и пригодными для долгих путешествий.
Многослойный текстиль с пропиткой вместо кожи, рассчитанный на удары, трение и влажность, — воплощение структуры.


AW 2003 | Jennifer Lopez SS 2004 | Naomi Campbell
Goyard Дом Goyard также вырос из ремесла чемоданных мастеров и создал свою знаменитую Goyardine — холст из смеси льна, конопли и хлопка, с последующей пропиткой и росписью. Материал задуман как лёгкий, гибкий и водостойкий.


Одни из первых изделий дома Goyard
Goyard 2018
Канат
Безусловно отражение каната нашло себя во многих предметах. Но как декоративная часть, со своим изначальным смыслом не везде.
Коллекция Hermes «Cordages» — в переводе «Канаты» — представляет элегантный платок из натурального шелка с утилитарным морским принтом. Также серия аксессуаров, посвященная все той же теме, отражает канат в мельчайших деталях.


Hermes Silk Cordages Scarf 70 / HERMES CORDAGE by Georges Lenfant 1970s
Морские приборы
Коллекция Ulysse Nardin Marine прямо заявлена как оммаж морским хронометрам; дизайн циферблатов, форма корпуса и функции (индикация запаса хода, оформленная как «шкала».


Ulysse Nardin Marine
Сейчас морской функциональный код существует как устойчивый декоративный язык — настолько прочный, что мы часто перестаём замечать его происхождение. При этом он не менее фундаментальный как его предшественники, ведь он задает структуру и мотив.
Jean Paul Gaultier SPRING 2020 COUTURE / Saint Laurent SPRING 2020 READY-TO-WEAR / Balmain SPRING 2019 MENSWEAR /Chanel RESORT 2019
Морская униформа считалась признаком свободы на протяжении всего прошлого столетия, начиная с элемента независимости женщин заканчивая выбором собственной идентичности и символом протеста. Элементы матросской одежды переходят из утилитарной среды в высокую моду и стиль, где функциональность и изначальные свойства вещи отходят на второй план и переходят в декоративную среду.






