«Очень важно, чтобы у художника, работающего над детской книгой, была склонность и было умение снова переживать то ощущение интереса, которое он переживал в детстве»[4].
Обложки для детских книг с иллюстрациями Владимира Лебедева
Один. Концепция
Данное визуальное исследование посвящено анализу иллюстраций Владимира Васильевича Лебедева для детских книг, а также способам формирования восприятия ребёнка через форму, плакатную композицию, цвет и принцип графической адаптации. Интерес к данной теме связан с особым положением Лебедева в истории советской книжной графики 1920–1930-х годов. Именно в этот период детская книга в Советском Союзе становится местом довольно активного художественного «эксперимента», в котором авангардные художественные техники начинают применяться к массовому зрителю, в том числе и к ребёнку. Владимир Лебедев становится одним из главных во всех смыслах художником этого процесса, создав новый графический язык детской иллюстрации, основанный на ясности формы, ритме и визуальной выразительности.
Особенность иллюстраций Лебедева заключается в том, что он создаёт пространство для книги довольно условным, плоским и предельно сконструированным. Герои иллюстраций часто «собраны» из совершенно простых геометрических форм, композиция же строится по принципам агитационных советских плакатов и конструктивистской графики. При этом изображения не воспринимаются как холодные или абстрактные для детского глаза. Напротив, именно через упрощение, цвет и композиционный динамизм Лебедев создаёт понятный ребёнку визуальный язык.
Выбор темы также связан с интересом к детской книге как к самодостаточному художественному объекту. В исследовании детская иллюстрация рассматривается как автономная визуальная система. Особое определение приобретает идея, сформулированная самим Лебедевым, в которой он выражает стремление освободить изображение от «литературщины» и вернуть графике самостоятельный художественный язык.
«Лебедев был предельно открытым и честным художником, он стремился взаимодействовать со своей аудиторией, поэтому его обращение к детской книге можно считать сознательным движением»[2]
Материалом исследования станут иллюстрации Лебедева к книгам «Слонёнок», «Золотое яичко», «Заяц, петух и лиса», «Охота», «Цирк», «Мороженое», «Вчера и сегодня», «О глупом мышонке», «Багаж», «Как рубанок сделал рубанок», «Усатый полосатый», «Вот какой рассеянный» и «Мистер Твистер». Принцип отбора материала основан на выявлении геометризации формы, использования того или иного цвета и плакатного динамизма. Помимо этого, в исследование рассматриваются работы, в которых наиболее ярко и явно проявляется соединение детской книги с авангардом, кубизмом и агитационной графикой 1920-х годов. Исследование сформировано по четырём тематическим разделам: кубизм и дисциплина формы, плакат и агитационная графика, детский примитивизм и восприятие, цвет — конструкция внимания. Такая структура позволяет отследить, каким образом Лебедев создаёт свою авторскую форму повествования, в которой изображение становится самодостаточным способом взаимодействия ребёнка и книги. В качестве текстовых источников в работе будут использованы: книга Всеволода Петрова, посвящённая анализу творчества Владимира Лебедева, а также исследовательские работы и статьи, посвящённые советской книжной графике, ленинградской школе иллюстрации и истории детской книги 1920–1930-х годов.
Ключевой вопрос исследования заключается в том, каким образом Владимир Лебедев адаптирует художественный образ авангарда для детского глаза. Гипотеза исследования состоит в том, что визуальный язык Лебедева формирует особый новый тип детской иллюстрации, в котором конструктивистская форма, плакатная активная выразительность и графическое упрощение становятся инструментами организации внимания и восприятия ребёнка.
Два. Кубизм и дисциплина формы
1. Владимир Лебедев, иллюстрация к произведению Редьярда Киплинга «Слонёнок», 1922 г.; 2.Пабло Пикассо, «Натюрморт с гитарой», 1921 г.
«Кубизм дал нам дисциплину мышления, без которой нет ни мастерства, ни чистоты профессионального языка» ©Владимир Лебедев
3, 4, 5. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Редьярда Киплинга «Слонёнок», 1922 г.
6. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «Багаж», 1926 г.; 7. Пабло Пикассо, «Пьедестал», 1920 г.
8. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «Багаж», 1926 г.
Для Владимира Лебедева кубизм был прежде всего средством организации изображения. «От которого художник взял лаконичность форм и новые композиционные решения — свободное размещение фигур на холсте»[3]. В его иллюстрациях отдельные персонажи собираются из простых геометрических элементов, а композиция строится на соотношении плоскостей. На чём и основана главная идея авангардного направление — переосмысление объекта и проявление его в новой форме. Это особенно заметно в книгах «Слонёнок», «Багаж» и «Как рубанок сделал рубанок».
9. Владимир Лебедев, иллюстрация к произведению Самуила Маршака «Как рубанок сделал рубанок», 1927 г.; 10. Пабло Пикассо, «Гитара», 1912 г.
11. Владимир Лебедев, иллюстрация к произведению Самуила Маршака «Как рубанок сделал рубанок», 1927 г. и Пабло Пикассо, «Гитара», 1912 г.; 12. Жорж Брак, натюрморт в «Гитара и бокал», 1912 г.
В ходе исследования иллюстрации были сопоставлены с произведениями Пабло Пикассо и Жоржа Брака. Помимо сходства в построении кубистической формы, прослеживается и достаточная близость цвета.
Три. Агитационная графика
13. Владимир Лебедев, иллюстрация, по которой в следствие Самуил Маршак написал произведение «Цирк», 1925 г.; 14. Владимир Лебедев, агитационный советский плакат «Окна РОСТА» № 13, 1920–1921 гг.
Владимир Лебедев пришёл к детской иллюстрации через свои агитационные плакаты.
«Как отмечает Ольга Мяэотс, „стилистика оформления здесь проверенная — плакатная. Она простая, понятная, легко тиражируемая и точно соответствует тем требованиям, которые предъявлялись к советской детской книге. За счёт простых форм передана атмосфера цирка“»[2]
15, 16, 17. Владимир Лебедев, иллюстрации, по которым в следствие Самуил Маршак написал произведение «Цирк», 1925 г.
18. Владимир Лебедев, иллюстрация, по которой в следствие Самуил Маршак написал произведение «Цирк», 1925 г.; 19. Владимир Лебедев, агитационный советский плакат «Окна РОСТА» № 14, 1920–1921 гг.
20. Владимир Лебедев, иллюстрация к произведению Самуила Маршака «Вчера и сегодня», 1925 г.; 21. Владимир Маяковский, Александр Родченко, плакат «Столовое масло-внимание-рабочих масс», 1923 г.
22. Владимир Маяковский, Александр Родченко, эскиз рекламной вывески, 1923 г.
23, 24. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «Вчера и сегодня», 1925 г.
25. Владимир Лебедев, иллюстрация к произведению Самуила Маршака «Вчера и сегодня», 1925 г.; 26. Владимир Маяковский, Александр Родченко, эскиз рекламной вывески, 1923 г.
В иллюстрациях к произведению «Вчера и сегодня» заметно влияние рекламных и агитационных советских плакатов, выполненных Александром Родченко совместно с Владимиром Маяковским. Лебедев использует схожие композиционные приёмы: контраст старого и нового, а также активные силуэты бытовых предметностей.
27. Владимир Лебедев, иллюстрация к произведению Самуила Маршака «Мистер Твистер», 1933 г.; 28. Владимир Лебедев, агитационный советский плакат «Окна РОСТА» № 15, 1921 гг.
29. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «Мистер Твистер», 1933 г.
Четыре. Детский примитивизм и принцип восприятия
30, 31. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению «Золотое яичко», 1923 г.
32, 33, 34. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «О глупом мышонке», 1925 г.
35. Владимир Лебедев, иллюстрация к произведению Самуила Маршака «О глупом мышонке», 1925 г.
36, 37, 38. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «Усатый–полосатый», 1930 г.
39. Владимир Лебедев, иллюстрация к произведению Самуила Маршака «Усатый–полосатый», 1930 г.
40, 41. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «Как рубанок сделал рубанок», 1927 г.
42, 43. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «Вот какой рассеянный», 1930 г.
В иллюстрациях Лебедева принцип детского восприятия связан с намеренным упрощением формы и переводом изображения в систему легко считываемых образов.
При этом, отсутствует фактор плоскости в смысле однообразия. То есть, у каждого произведение есть особая текстурная или формовая структура. Например, в иллюстрациях «Вот какой рассеянный» отчётливо прослеживается подобность художественного приёма с характером героя. Линии надрывистые, подвижнообразные, «рассеянные». Или, например, текстурность материала в иллюстрациях к произведению «Усатый–полосатый», ведь само внутреннее текстовое содержание трепетное, как лёгкие штрихи.
44. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «Мистер Твистер», 1933 г.
45, 46. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «Мистер Твистер», 1933 г.
Пять. Цвет — конструкция внимания
47, 48. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «Мороженое», 1925 г.
Цвет в иллюстрациях выполняет структурную функцию. Цвет — это своеобразный метод влияния на человека, на его восприятие и навигацию зрительного контакта.
Поэтому Владимиру Лебедеву было важно использовать интенсивность, но «интенсивность эта должна быть построена не на цветистости, а на живописных отношениях»[4].
49, 50, 51. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению «Заяц, петух и лиса», 1924 г.
52, 53. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению «Охота», 1925 г.
54, 55. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению «Охота», 1925 г.
В иллюстрациях использована грамотная контрастность цветов, оттенки используются реалистичные (Жираф такого цвета, какой он должен быть в жизни). Также отсутствие изобилия паттерна (Например, кафтан и брюки у мужчины с усами однотонный, рубашка же в мелкий горошек) способствует должной концентрации ребёнка, но и веселью, хоть и не чрезмерному.
«Важнейшим средством образного выражения становится цвет. Но в противоположность раскрашенным картинкам „Мира искусства“ цвет не накладывается на готовую графическую форму, а как бы вырастает из последней и сливается в ней в нерасторжимое художественное единство»[1].
56, 57. Владимир Лебедев, иллюстрации к произведению Самуила Маршака «Вот какой рассеянный», 1930 г.
Шесть. Заключение
В ходе исследования было рассмотрено визуальное формирование детской книги В. В. Лебедева. Его художественный метод основан на переосмыслении опыта авангарда и плакатной графики, которые в последующем трансформируются в более ясную и функциональную визуальную систему детской книги.
Лебедев создаёт «изображение», на котором форма становится проще, не теряя своих интересных детскому глазу качеств, композиция организуется довольно ритмично, а цвет концентрирует на себе внимание.
Петров В. Всеволод. Владимир Лебедев. — М.: Ad Marginem, 2023
Михалина Е. В. История издательства «ДЕТГИЗ» с 1933 по 1936 год в судьбе Владимира Лебедева. — 2023. — С. 355–361.
Владимир Лебедев, театральный художник, иллюстратор, художественный редактор // Культура.РФ. — URL: https://www.culture.ru/persons/10220/vladimir-lebedev?ysclid=mpg09534bc551056568
Лебедев В. О рисунках для детей // Fairyroom. — URL: http://www.fairyroom.ru/?p=7894
